许兼

（四川省西充县第二实验小学，四川 西充 637200）

节奏作为音乐的重要组成部分，是指通过声音的长短与强弱合成不同的状态，其是音乐的重要组成元素，对音乐的最终形态有着决定性的作用，但目前小学音乐教学中，过于重视学生对旋律的掌握，而忽视了节奏的训练。为此，加强学生节奏感的训练成为小学音乐教学的主要任务，文章探究了具体的节奏训练策略，以供小学音乐教师参考。

一、游戏式训练

音乐是一门艺术类学科，抽象性与韵律性是其突出代表，因此，在学习中学生理解与掌握存在一定的难度，要想更深入的引导学生走进艺术，必然需要培养学生的音乐兴趣。而游戏作为一种趣味性教学手段，通过创造轻松、愉快的氛围引导学生学习，能够有效激发学生的兴趣，对提升学习效率与学习效果也有着不可忽视的作用，将游戏与节奏训练结合在一起，让学生在寓教于乐中掌握音乐节奏的理论知识、感受知识十分必要。为此，在教学过程中教师从学生的个性与爱好出发，利用轻松简单的小游戏，让学生从不同的角度感受音乐，更充分的接受知识，也使学习内容更加形象立体。具体来讲，在节奏训练过程中，可以组织节奏律动的小游戏，让学生亲身感受节奏的变化，并调动肢体以及感官感受，对节奏的变化做出具体而清晰的描述，从而顺利的完成训练，例如，在二分、四分、八分音符这部分知识教学过程中，以电子琴为辅助教具通过击鼓传花的游戏让学生模仿与感知节奏，将学生分成不同的学习小组，教师随便给出音乐，音乐停止后，花朵落在每个小组中组内的同学要一同通过拍手掌的方式模仿教师给出的节奏。这种小游戏能够保障班级所有学生的加入，而且游戏的紧张感使学生始终高度集中注意力，便于学生走进音乐的世界，感受其中的快乐与奇妙。

二、生活化训练

教育心理学表明，从学生的亲身经历出发，引导学生体验式学习，便于学生全身心投入，激活学生主观能动性，保持最佳的学习状态。鉴于小学生心智处于发展阶段，好奇心强、想象力丰富的特点，将节奏训练中相关知识常识化、简单化、生活化更便于学生理解知识与掌握知识。因此，将现实生活与成功的音乐作品结合，将自然与现实作为渲染，从音乐创作的灵感出发，让学生通过最简单的事物感受节奏，也是一种高效培养学生节奏感的有效方式。例如，在学生的课后生活中，风吹树叶的声音、鸟叫声、时钟滴答滴答的转动的声音；教学中粉笔摩擦黑板的声音、桌椅挪动的声音等都具有一定的节奏感，让学生在这些生活中都经历过的小细节中体味节奏、感知节奏，其会更深入的了解节奏的美妙。

三、实践式训练

律动是实践节奏最直接的方式，在播放音乐过程中，学生的身体随着音乐的节奏律动，能够不由自主的去理解与感知节奏，从而掌握节奏的具体表现。为此，在小学音乐教学过程中，通过实践节奏展开对学生的训练，也能有效帮助学生掌握节奏，具体来讲，教师引导学生随着音乐展开体态律动，根据个人的特点以及对知识的掌握方式实践节奏，在这个过程中不仅学生可以清楚的感知节奏，教师也可以直观的了解到学生对节奏相关知识的掌握以及理解情况，从而对学生进行有针对性指导。如在学习《草原就是我的家》这首歌曲时，利用奥尔夫教学法，在学生对歌曲内容以及旋律有大致的了解后，将学生分成若干个学习小组，每个小组的组员围成一个圆圈，随着音乐的节奏拍手、跺脚、摆动身体，让学生利用自身的感官感觉以及肢体动作感知与实践节奏，从而更好的掌握歌曲的节奏。此外，在学习过程中应给予学生利用乐器来感受节奏的机会，者将会从专业的角度引导学生把握节奏感。

四、创造式训练

对小学生节奏感展开训练的最终目的是为了学生掌握节奏，实现自主音乐创作。因此，从训练环节则应鼓励学生创新创造，虽然小学生年龄小、能力还有待提升，但进阶的训练会让学生的能力逐步提升。最开始学生可以从生活出发，利用生活中常见的声音作为创作的元素，如水滴的声音、小动物的叫声、汽车的声音、机械运动的声音等，或在课上学习的歌曲中获取的创作的元素，以学习小组为单位，每节课、每个小组都要展开创作，创作的时间随着学生能力的提升而延长，久而久之学生的节奏感会有明显的提升。同时，这种创造式的训练便于学生主观能动性与想象力的发挥，学生在创作中可以充分的发挥自己的想象，会对音乐的学习产生更强烈的兴趣，而且创作的过程中也是理解知识与实践知识的过程，才能切实发挥节奏训练促进学生音乐核心素养提升的作用。但是需要注意的是，在学生创作过程中，教师应减少对学生想法与创作理念的干预，将重点放在学生专业技能的实践效果上，从专业角度给予学生指导与帮助，从而快速促进学生的成长与发展。

结束语：

综上所述，鉴于目前小学音乐教学中节奏训练存在的问题，文章结合小学音乐节奏训练的现状探究了具体的训练策略，希望能够为小学音乐教师提供有益的参考，实现多元化的节奏训练，让训练变得丰富有趣，激发每名学生对音乐的兴趣，这样才能让学生感受到音乐、节奏的魅力，不断强化学生的核心素养，促进小学生的全面发展。