小号的口型及呼吸控制方法探讨

2018-12-28滕茂林

数码设计 2018年5期

滕茂林*

（山大附中交响乐团，山东济南，250000）

引言

呼吸技巧决定了小号演奏的生命。正确使用呼吸是吹小号艺术的一个关键因素。呼吸是艺术表现力的主要艺术表现形式。从喇叭声中，呼吸是声音的原动力。它与呼吸密切相关，无论是正确的发音，语调的处理，以及整个音乐的完整性。一个优秀的小号演奏家，除了需要身体健康，优秀的嘴唇和掌握正确的口型以外，呼吸技巧的准确使用是演奏过程中控制音乐最关键的技巧之一。

1 呼吸的科学方法

首先，胸部呼吸是胸部吸气和呼气的过程。吸气的时候胸部向上且向周围扩张，腹壁内收，横膈膜位置较高的位置。呼气时关键依靠横膈膜向下收缩的力量还有吸气肌肉群的收缩去满足以缩减胸腔的容积，将气呼出。

其次，胸腹式呼吸是依赖胸腔以及腹腔进行的吸气以及呼气的过程。当吸气时，横膈膜和其他吸气的肌肉群同时参与吸气活动，使胸腔和腹腔在各个方面自由扩张，尤其是在腰围上。呼气过程中医来腹壁肌以及全部呼气肌肉的收缩用力，保持胸部和腹部的开放和饱满。同时，呼气肌肉群逐步控制整体收缩，收缩力就超过了吸入的肌肉组织，用于支持胸和腹部的力量，慢慢地压缩腹部扩张，两群肌必须有机地协调，以避免僵硬，一定要有弹性的进行。

上述两种方法都是在实际的应用中不建议使用的，最广泛使用的就是腹式呼吸，详述如下：

腹式呼吸是由腹腔引致和呼出的过程。吸气，横膈膜向下正收缩，胸围扩大，腹部脏器压迫在下移。呼气主要取决于腹部肌肉的主动收缩和胸部下部的呼吸肌，从而使腹部恢复，胸腔的容积逐渐减少，空气呼出。这种呼吸法，由于隔膜在呼吸道的积极和正确的参与，能够积极地扩展下胸腔(下胸是最灵活和更灵活的部分)，使运动过程不费力，不紧张，容易和快速的吸入。但这种呼吸方法，上层和中层的胸部，不完全参与呼吸，导致吸气量无法满足最大值这一缺点，因此在演奏呼吸流量很大的曲谱过程中，不适合运用这种呼吸方法。

腹式呼吸的特点如下：能够增加膈肌的活动范围，而膈肌的运动直接影响肺的通气量。研究证明：膈肌每下降一厘米，肺通气量可增加250至300毫升。坚持腹式呼吸半年，可使膈肌活动范围增加四厘米。这对于肺功能的改善大有好处，是老年性肺气肿及其他肺通气障碍的重要康复手段之一。第一，扩大肺活量，改善心肺功能。能使胸廓得到最大限度的扩张，使肺下部的肺泡得以伸缩，让更多的氧气进入肺部，改善心肺功能；第二，减少肺部感染，尤其是降低患肺炎的可能；第三，可以改善腹部脏器的功能。它能改善脾胃功能，有利于舒肝利胆，促进胆汁分泌。腹式呼吸可以通过降腹压而降血压，对高血压病人很有好处；第四，安神益智；第五，腹式呼吸会拉伸腹部表皮肌肉，长时间使用腹式呼吸会导致腹部表皮增大，出现腹部类肥胖梨型，不容易减掉。

2 口型的重要性

（1）吹奏小号时，口型最为关键。口型不但决定了演奏者的耐力以及音质，也不可缺少科学的口型。一旦前期形成不良的演奏口型，接下来再更正就非常困难那。所以在练习小号之前，我们应该掌握正确的口型。对于每一个小号学习者来说，轻松的演奏是他们一定要面对的问题。在演奏的过程中，口型不允许出现或移动号嘴的位置，并改变振动点。不科学的呼吸方法和错误的调节嘴唇和面部肌肉之间的关系可能改变口型，并给演凑者造成严重的后果。

（2）身体的每一块肌肉都能够根据动作的需求来收缩或绷紧:肌肉在收缩时增强、强壮和有力，放松时肌肉会变得柔软而虚弱。为了使嘴唇振动自如，自由发挥，在演奏过程中，一定要口型正确。在许多小号的教科书里，曾经有人主张用微笑的口型，嘴唇向两侧拉动的办法变换音高。事实上，这种类型还不够科学。它不利于音域的扩大、音质的纯洁性、嘴唇的柔韧性和忍耐力。正确口型的形成是面部肌肉的同时动作，如嘴巴、脸颊、下巴等。为了使嘴唇获得良好的振动和必要的耐力，嘴巴的肌肉必须强壮，有力。

（3）在吹奏过程中轮廓肌肉与面颊肌肉一定要用同等的力量一同收缩，形成一股力量，就像拔河那样向相反的方向，形成一种类似的微笑。这是我们常说的V字。就我个人而言，我更喜欢上唇和下唇在号嘴中占据2/1的位置。只有当口轮廓肌与面颊肌互相作用中，嘴部肌肉的收缩才能使口轮廓肌强健有力。同时，两颊与两端嘴角的紧张度一定要保持平衡，两个嘴角不能移动到任何一边。然而，随着转型期的变化，两种张力变化的嘴唇感觉是明显的。正确口型的形成和下巴的作用也是不可或缺的。下巴的肌肉强壮有力。它们是一组相互交织在一起的肌肉。下颚的肌肉可以向许多方向移动。正确的下颚向下和向外，垂直向下在中心，直到下巴的尖端;另外两个在下巴的两侧，它的上端靠近下巴的两个角，向下和向内倾斜，朝向下巴的中心。

（4）牙齿对正确口型的形成也是非常关键的。通常来讲，上牙在前面和下牙在后面，上唇在前面和下唇在后面。然而，在演奏中为了能够让上下唇受力平衡，双唇均可以很好地震动，下颌向前移动，上下牙齿基本上是在同一平面上，也就是说，上唇靠近上齿，下唇接近下齿。同时，在上下牙之间打开适当的间隙，使气流直接通过嘴，嘴唇进入号嘴，在小号的管体中形成空气柱振动，发出响亮的号声。当演奏高音时，最突出的表现就是嘴的压力。我们演奏的声音是基于正确的口型，它取决于上唇和下唇的自然振动，随着上下唇的松紧改变高低音。不能用号嘴金牙上下唇的办法去改变嘴唇的紧张度，并且错误地使用压力来演奏高音，其结果往往是吹得脸红脖子粗，而且色调过于狭窄和干燥。长时间的压力会对演奏者的身体和心理造成很大的伤害。

3 嘴唇震动的作用及练习方法

物体规则以及周期性振动产生乐音，乐音具有准确高度(又名音高)；物体无规则、杂乱无章以及无周期性振动产生噪音，噪音没有准确高度。由此可见，演奏者是否正确控制嘴唇振动对小号音色产生直接影响，控制嘴唇振动在小号演奏过程中至关重要。嘴唇振动主要指演奏者唇尖，也就是小号嘴部覆盖部分的演奏振动，音色则由演奏者控制唇部肌肉直接决定。从小号演奏初学者角度来看，上述方法是最为基础的吹奏练习技巧，演奏者可以依靠嘴唇自身振动发音，即“轻口型”演奏；在实际练习中，初学者需要注意不能使号嘴紧压嘴唇，依靠嘴唇压力而不是自然振动，即“重口型”吹奏小号。

演奏者要想灵活自如控制小号高低音吹奏，必须长时间系统化训练，只有这样，才能形成良好习惯，为演奏者进一步加深演奏技巧奠定坚实基础。在演奏高音时，演奏者嘴角用力向后，回收上下嘴唇，作长笑状将风口变细，再使高速气流经过上下嘴唇间的缝隙，与此同时，可以稍微用力，一定程度上将下巴向前、向上并拢，口型类似“哝”字发音。在吹奏中音与低音过程中，演奏者可以放松嘴唇，向后、向下推下巴，同时打开口腔，加大吹奏气流流量与两唇缝隙，口型类似“呀”字发音。在必要时，演奏者可以使喇叭口适当上翘，最大限度放松嘴唇、打开口腔，以便于吹奏出更低的乐音。不同演奏者的嘴唇状况并不相同，因此在演奏时，必须结合实际，根据自身情况分配练习时间，避免演奏者嘴唇疲劳时练习吹奏，出现事倍功半的效果。不仅如此，随意增加吹奏练习时间，失去练习科学性与合理性，严重者将导致吹奏器官损伤。