摘 要：在新课程改革深入推进的今天，音乐教学的设施在逐步配置完善，音乐鉴赏领域的开课率也在逐步提高。在高中音乐鉴赏教学中，如何巧妙地转换教学方式，使学生更好地欣赏作品，这是许多教师长期以来不断探索的一个课题。

关键词：高中；音乐鉴赏；有效性

音乐鉴赏课是高中阶段的必修课，其目的主要是为了培养学生的音乐素质，开发学生的音乐潜能并帮助学生提高音乐鉴赏的实际能力，最终提升学生的综合能力。能够有效提升学生音乐鉴赏的最关键渠道就是课堂教学，教师在指导学生鉴赏音乐时，要做到以下几点。

一、从教学观念上入手，弃陈旧的观念和老套的教学方法

自课改实行以来，各种富于创意、新颖的教学思维、教学方法理念如一缕缕春风扑面而来，给我们的音乐课堂注入了勃勃生机。但长期以来形成的“满堂灌”或“填鸭式”的课堂教学模式，仍在一些教师心里根深蒂固。“教师教、学生学”、“以教师为中心”的教学理念仍然让部分教师舍而不弃。音乐课堂上，教师教法老套，教学无新意，导致学生的学习被动消极，没有激情，根本谈不上音乐思维、创新能力的培养。

二、教学方法和策略

音乐对于不同的聆听对象而言，往往也具有不一样的理解。在实际教学中，部分老师总是安于平淡，不求出新。在指导学生进行音乐训练或理解音乐时，仍然情有独钟于寻求所谓的“标准答案”。一旦发现学生的思维稍稍偏离了自己的设计思路时，就又会急忙“高屋建瓴”地引导一番，把学生的思维引向“唯一”。例如指导学生欣赏乐曲《野蜂飞舞》，教师总是担心学生无法理解“野蜂飞舞”的形象，殊不知学生聆听音乐的感受远不止这一面，许多学生联想到了：火车奔驰、飙车、越野跑、飞机轰响、警察抓小偷等等。虽然这些答案不一定贴切，但是却反映出学生们各异的联想、想象和不同的情感体验，表明音乐教学过程中培养想象力、培养创造性思维、开发音乐智力的独特功能。

1.声乐作品

声乐作品由于有唱词（极个别例外），内容指向明确，学生易于理解接受，但涉及到西方的音乐题材就需要教师进行背景等相关文化的介绍。在欣赏中还应注意视听材料的选择，尽可能选择原唱，因为有很多的近现代声乐作品都是委约创作的，是针对原唱的音色、音乐、表现力等“量身定制”的，相比较而言原唱在诠释这首作品时会有得天独厚的优势。同时也可以选择一些视频材料，通过视听的方式让学生更容易沉浸其中，体验音乐的魅力。

2.器乐作品

器乐是学生音乐审美体验的有效补充和拓展，在器乐作品鉴赏时除了视听材料以外还可以让学生参与进来，比如将作品的主题旋律进行降调处理，让学生进行哼唱或者用竖笛（或其他课堂乐器）进行演奏和伴奏，进而加深学生对音乐的体验，熟悉音乐主题。

不论是哪一种作品，采用何种鉴赏策略，以下三方面的课程资源对教师来说，都是不可缺少的：

（1）音乐主题

构成音乐作品所采用的主要音乐材料——即乐曲的音乐主题，是形成一部音乐作品基本面貌的决定因素。一首乐曲中音乐主题可以有一个或多个，凡具有结构意义（段落标志或推进音乐展开的核心材料）的主题，均应抽取。所抽取的音乐主题可长可短，作为教学引例抽取的音乐主题应尽可能精炼，以能显示这一主题的基本特征为准。一般而言，核心主题及歌唱性的主题可引用得长些，次级主题或器乐化的主题可短些，有时甚至可以只抽取其主题动机。

（2）结构图示

采用字母、图形、线条、色块等符号，简明而清晰地显示乐曲结构图示，或勾画出乐思展开过程，作为欣赏音乐的“结构引导图”。结构图式可粗可细，可详可略，因作品和学生接受情况而异。一般而言，乐思表达较浅近、曲式结构较单纯的作品的“结构引导图”可概略一些。

（3）作曲家及创作背景

作曲家生平、主要经历、艺术成就，乐曲的创作背景，以及与作品表现内涵、风格相关的时代、民族、文化传统、音乐流派等知识是我们从不同侧面了解作品的最好途径。

3.充分发挥学生的主体地位

教师要以引导、提示为主，且提示简明、有启发性。教師的引导中要重点引导相关知识，比如音乐的本体——作品的乐谱、音响、音乐基本表现要素（力度、速度、音色、节奏、节拍、旋律、调式、和声等）、乐思呈示及展衍、曲式结构、作曲家及创作背景、音乐风格、特点的形成等等，因为这是任何一个阶段的欣赏或多或少都会涉及的，是形成学生音乐审美能力的必要基础。

4.激发学生兴趣

既要避免出现过于专业化的讲解，又不要一带而过，音乐教师在课堂中既是知识的讲解、传授者，也是用这些知识对音乐鉴赏的引导入和审美活动的共同参与者。所以在实际的音乐鉴赏过程中需要教师的引导和提示，也需要有相关知识的讲解和传授。这些知识对一般学习者来说，许多是基本的、具有共性和有限度的，无需喋喋不休的重复，否则会让学生失去体验音乐美的兴趣。

总之，新课标重视美育教育，音乐课程表要求教学中要以音乐审美为核心，兴趣爱好为动力，引导学生的音乐审美观念，丰富学生的情感的体验，突出音乐学科的创造性、人文性和社会功能。首先音乐鉴赏课应该是面向全体学生的，以学生为主体，明确教学目标，重视与生活相结合，重视音乐实践，鼓励音乐创造，通过音乐活动，理解多元文化。其次在高中音乐阶段，鉴赏课还应该完善评价机制，让音乐鉴赏课有据可依；只有改变传统中不合理的教学方法，让学生积极地参与到音乐鉴赏教学活动中来，才能使音乐课上得更加生动、有趣，才能真正地让学生从心底里喜爱上音乐课，从而提高音乐教学效果。

参考文献

[1]魏金盛.高中音乐鉴赏课须把握的几个要素[J].大舞台，2008，08.

作者简介

陈曦，本科，中学一级教师，从教14年，研究方向：高中音乐教学。

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