摘 要：所有文类中，诗最倚赖意象的经营，大体上诗的语言就是意象的语言。而诗歌的类型中，咏物诗被认为是学诗的基础。本文试图以意象思维解读咏物诗，通过由形入神、由内而外、由零汇整、由明入深、分类分析的路径来探究咏物诗的主旨，进而探寻读诗的方法。

关键词：意象思维；咏物诗；空间性；整合性；混沌性

“意象”是诗学研究的基石和核心。所有文类中，诗最倚赖意象的经营，而大体上诗的语言就是意象的语言。意象之间存在有机化、戏剧化的神秘联系，也可说诗人的历史宿命就是不停地激活着物象（包含人物）与物象之间的神秘联系。这种联系既有能体现因果关系的必然联系，又有变不可能为可能的艺术化联系。

这种艺术化联系的不确定性，使得古诗的解读，成为学习的难点。而诗歌的类型中，咏物诗被认为是学诗的基础。如俞琰《咏物诗选·自序》所云：“而诗学之要，莫先于咏物矣。”“学者读之，可以恢扩性灵，发挥才调。”因此，本文试图以意象思维解读咏物诗，来探寻读诗的方法。

意象思维是诗存在的要素，是用某种具体形象的东西来说明某种抽象的观念或原则，是一种由具体到抽象的飞跃。它的优点是富于灵感，带有跳跃性和创造性；它的缺点是不够严密、精确，带有混沌性。抓住意象思维的特性，将有助于把握咏物诗的主旨，进而有助于其他类型古诗的解读。

一、 读懂咏物诗，要抓住意象思维的空间性特点

意象是“意”和“象”的有机结合，而“象”的具象可视与空间性以及“意象”本身“虚实”的空间性，这决定了中国古代诗歌艺术是种空间（至少是偏向空间）性的艺术。而咏物诗即是对其中心物象的全方位描摹（即中心意象），并蕴含了与艺术形象相融合的诗人思想的独特的诗歌形式。

咏物诗人通过增加拟物之情和想象等虚写来增加意象的空间张力。对咏物诗“意象”的理解，不仅限于对所咏之物的形态、色泽、特征感性认识，还要有对追求贴切逼真的事物形象本质的、理性的认识。

清人邹祗谟《远志斋词衷》有云：“咏物固不可以不似，尤忌刻意太似。取形不如取神，用事不若用意。”强调咏物诗要取神，故解读时要有意识地抓住意象思维的空间性特点，跳出物的限制，析貌取神。

如，李商隐的《菊》：“暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。陶令篱边色，罗含宅里香。几时禁重露，实是怯残阳。愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。”表现了菊的色美——花心淡紫，花瓣嫩黄，色彩鲜明而和谐；味香——它有罗含宅中菊的香味。在抓住形态、色泽、声音、习性等特征外，更要抓住思维的空间性特点，由物到人，由实到虚，读出精神品质，即品高：将菊花的色香同陶潜、罗含等有德行的人联系起来，赋予其高贵的品格。

根据意象思维空间性的特点，给我们指明对诗人所咏之物的解读，要由象到意，由物及情，甚至由诗内到诗外，要取其神，明其用意，而不能仅为物所拘。

二、 读懂咏物诗，要抓住意象思维的整合性特点

诗歌是以意义为核心的意象集合，诗的意象大都环环相扣。整合的特点是化零为整，将各部分的内容结集，使其形成一个以诗人审美、主观倾向为中心的整体。咏物诗意象思维的整合性，在于以一个“物”为吟咏的主体，向四周辐射，自然泛出层层涟漪，化散为整，解决“拼盘”现象，使对诗歌的理解更加有层次，灵活组合。让学生有一个宏观的形象理解，这样微观的事物就不难理解了。

如，南朝刘孝绰的《咏素蝶诗》：“随蜂绕绿蕙，避雀隐青薇。映日忽争起，因风乍共归。出没花中见，参差叶际飞。芳华幸勿谢，嘉树欲相依。”这首诗作中虽然没有出现“素蝶”一词，但是看到诗句中的描述，读者便清晰地看到素蝶的形象，这种形象是借用了素蝶的活动、环境和诗歌的意境所传达的。

素蝶随蜂悠游，遇雀躲藏；映衬日光腾起，顺着风势返回；在花丛中时出时没，于树叶间上下翻飞。而绿蕙、青薇、日、风、花、叶、芳华、嘉树则构成了或轻松、或紧张、或壮阔、或美丽的意境。

意象的整合使我们看到了翻飞的蝴蝶，有时轻盈，有时沉重，有喜，有恶，将素蝶人格化，很像一个人的形象特点。映射诗人之心，极像一个人得意、失意时的情境，这些描写表现了诗人在现实生活中的悲欢、沉浮，仕途起起伏伏的遭遇。

这时候，“我”就是素蝶，素蝶就是“我”，完成了“物我”整合，此诗就完成了思维鉴别的过程。这样意象和意象整合的突破，不仅能使学生学习古诗时把握选景的特点和作用，同时也能在意象和意境审美中提升态度、情感和价值观，提高鉴赏水平。

咏物诗中这种意象思维整合的核心除了吟咏主体“物”之外，还可以是作者寄托情志的关键形象或词句。如郑思肖《画菊》诗中“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”赞美了菊宁死不屈，坚守节操的品质，是本诗的核心，菊“抱香死”不“落北风”即是前诗“花开”“独立疏篱”傲骨凌霜，自甘寂寞形象的升华——至死不屈。

菊花也是诗人的自我写照，他坚守高尚节操，宁死不肯向元朝屈服，是个令人肃然起敬爱国者的形象。在经过了寻找整合点，进而整合、归纳、升华的思维过程后，我们的思维就会渐渐变得敏感与细微，进而获得独特的思维品质，形成意象思维整合方式。

三、 读懂咏物诗，要接受意象思维的混沌性特点

鲁迅的《花边文学·看书琐记》：“文学虽然有普遍性，但因读者的体验的不同而有变化，读者倘没有类似的体验，它也就失去了效力。”文字玄妙，千古无达诂。有时在古诗的阅读当中，读者难以确切地捕捉住诗中文辞的本义，对语意的阐释只能无限地接近本义，而不可能明晰化，这犹如《诗经·蒹葭》中的“在水一方”的伊人形象，这“伊人”永远让人无法接近，形成一种模糊的混沌美。借用司空图的话就是“遇之匪深，即之愈稀。脱有形似，握手已违”。（唐·司空图《诗品·冲淡》）。“不着一字，尽得风流”（《诗品·含蓄》）。其艺术美感的神韵却在不可用文字把握的同时让读者心领神会。

如刘克庄《落梅》中：“飘如迁客来过岭，坠似骚人去赴湘。”“迁客来过岭”一般认为用“一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千”的韩愈的典故。“骚人去赴湘”则一说用柳宗元因“永贞革新”失败而被贬永州一事；一说其中的“湘”，指湘江流域，今湖南一带，暗用屈原失宠被逐，投汨罗江而死的故事。然而，这里的“迁客”“骚人”不管是指韩愈、屈原，还是韩愈、柳宗元，都是泛指历史上一切仕途坎坷的有志之士。

诗人一笔双写，不仅用“迁客”“骚人”的迁谪放逐来比喻“落梅”的凋谢飘零、随风四散的凄惨，又展示出梅的高洁，且用梅花的高洁品格来赞美“迁客”“骚人”。寄托自己仕途不遇的感慨以及对这种不尊重人才现象的强烈不满。典故的指向理解不同，但表达的情志则一，内含悲凉的美。

这样巧妙地借物议政，一可形象生动地表达政见，表现诗人清高形象，不屑于与当朝政要议政，因而借物来讽嘲、戏谑；更可避免遭到统治者或政敌的迫害，不直接以诗论政，而是通过咏物的形式曲折地指斥、批评朝政，为自己披上一层保护色。接受意象思维的混沌性特点，有助于体会咏物诗妙在似是而非，在现实中无法确指，又在诗的表达上产生含蓄曲折美。

思维是有质量的，我们的教育教学工作就是為提高学生思维质量服务的，要提高思维质量，就抓住思维品质的培养。而思维品质的形成，是一个渐进的过程，要日积月累才能见效。本文尝试用意象思维解读的角度，通过由形入神、由内而外（创作背景、文化背景）、由零汇整、由明入深、分类分析的路径来探究咏物诗的主旨。此法推广至写景、写人、写事等诗解读，道理或亦可通。

参考文献：

[1]邓伟龙，尹素娥.意象及其空间性——从言、象、意论中国古代诗学的空间性之三[J].河池学院学报，2012（01）.

作者简介：

毛晓云，福建省福州市，福州高级中学。