曾玲琳 （湖南师范大学文学院 410000）

在新的网络文化革命背景下，大数据、大IP与慢慢走向观众视野的新生代导演实现了良好的结合。新生代导演以不同的姿态出现，因为其构成复杂、风格多元、良莠不齐，与第五代第六代导演大相径庭，难以以用某类名词所定义。

一、商业背景下的类型创作

中国电影产业规模持续发展，对于新生代导演无疑是一场机遇。市场争夺战一旦拉响，何种电影才能博得市场的青睐，只有掌握决定权的消费者才知道。在华语电影市场上，青春片一直都是一个特殊的存在。近几年轮番出现的青春怀旧题材的作品让观众应接不暇。观影人群愈发年轻化，青春类型片受到了90后、00后大力追捧。

近年来，从2013年的《小时代》系列电影、《致青春》，到2014年的《同桌的你》、《左耳》，再到2015年的《何以笙箫默》、《夏洛特烦恼》，和2016年的《七月与安生》、《微微一笑很倾城》，以及2018年初的《无问西东》。在这类影片中，校园生活、青春成长、怀旧视角成了青春片必备的元素。新生代导演的号召力是有限的，虽然不乏很多导演是演员出身，或是编剧、作家、歌手跨行而来，但他们在选择剧本的时候，大多喜欢选择IP作品，因为IP作品本身就有一群固定、庞大的粉丝群体，再配上“流量“明星加持，则能让影片在未开拍前就获得媒体关注。

戴锦华，我国电影理论家，对于青春片有着这样的定义：那些表达青春的痛苦和其中诸多尴尬和匮乏、挫败和伤痛就是青春片的基本特征。1华语电影中，新生代导演往往热衷于用摄影机记录青年个体与社会的某种叛逆式、反抗式的成长过程。但他们的记录是带着美好期许的，由此也导致他们也没有勇气去拆穿现实，去直面生活。但新生代导演却用镜头的方式固执地保留了青春的反抗性，以及思想观念的边缘性。以《七月与安生》为例，虽然友情、梦想、青春这类的元素贯穿影片始终，但其双重自我的设定以及寻找真我的线索，加上悲剧式的开放结尾，让观众在黑暗的大银幕前陷入无尽的思考，亦可称作是青春片的一大典范。导演曾国祥作为新生代导演的一员，比起第五代、第六代导演，年轻观众的所知所想他更为理解。所以在剧情结构的设置上，新生代导演能摸清年轻人的心理，准确地抓住主流观众群的关注点。

二、美学建构下的价值导向

华语青春片离不开怀旧主题，他们大多都沉浸在娱乐狂欢的享受中，影片主人公所面临的层层困局被放置到一旁，现实问题被导演选择性的回避。 “这是一个影像的时代，视听的时代，机械复制的时代，灵光消逝的时代。”2华语青春片的大量涌现，由于缺乏深度思考，如《小时代》、《致青春》、《同桌的你》一类，在导演的镜头里，将青春穿上一件梦幻外衣。八零后观影群体对未来描绘的蓝图在现实的打压下碎成泡沫，应运而生的以怀旧题材的青春片，则成了他们唯一的避难所。观众在怅然若失时，期待影像能带其进入另一个世界，但是影片直到结局也没有给观众回到过去或者改写未来的方式。这类电影无论是从叙事结构亦或是主题内涵，都是不尽人意的，是机械复制时代下的产物。

标签化、扁平化的美学建构是不可取的。一部作品的好坏，角色的设置、冲突的爆发都影像着影片立意阐发。在影片《无问西东》中，四段青春故事的多线叙事方式是影片的一大亮点。在该部影片中，对于身处国难时期的青年而言，青春与苦难紧密相连。四个主人公在不同时代对真我的寻找，对家国的责任，与命运的抗衡，以及初心的回归。导演对《无问东西》的角色塑造是克制而又含蓄的，主人公们的青春故事是残酷的苦难的成长之路，其血液深处流淌的，是中国青年知识分子所特有的勇敢和善良。在新生代导演李芳芳的手下，将《无问西东》这一“命题作文”以极具特色的艺术张力呈现在观众面前。这无不说明，一味回避现实早已成为过去，华语青春片的未来之路，只有构建正确的价值导向，呈现人文关怀和文化价值，才能赢得媒体以及观众的广泛传播。

三、二元统一的现实要求

导演杨超曾在采访中说到，中国的艺术电影和商业电影都还处于相对原始的一个阶段，二者关系是互相交流和相互反哺的。3以往的华语青春片存在着对过往青春时光的过度渲染，也隐约间透露着对当下生活的拒绝。若新生代导演一直在此类主题立意上徘徊，商业性与艺术性的二元统一是难以实现的。

如何实现二者统一，对导演来说，则是如何呈现出一部好的电影，即在兼顾商业性的同时，影片本身的艺术价值还能令人深思。在高速发展的中国电影市场，中国电影产业迫切需要全面优化升级。“如何提升作为生命线的电影质量？如何强化质量提升的保障机制？如何规范电影的全产业链机制？如何更好地建设中国电影的新时代？”4新生代导演只有不断学习、积极探索新的叙述手法，在树立文化自信，扎根本土文化宝藏的基础之上，才能更好的讲述中国式的青春物语。

注释：

1．出自戴锦华的《电影批判》．

2．瓦尔特•本雅明在《机械复制时代的艺术作品》一书中提出。

3．杨超、陈宇《〈长江图〉：艺术电影的新态度——杨超访谈》，《电影艺术》2016年第五期．

4．陈旭光．《当代电影》，2018年第1期．