连波

【摘要】对于学习者来说，了解掌握歌唱技术技巧是一个过程，需要大量的实践与练习，但懂得心理因素对歌唱的意义，就能更好地为歌唱服务，就能有的放矢，保证比赛或演出时能发挥出最佳的水平。

【关键词】歌唱；歌唱心理；训练

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

一、歌唱心理的产生

歌唱心理早在300年前的意大利教学中就引起了许多专家学者的共鸣。1855年以前为世界声乐艺术“凭感官的直观教学”的时代；1855年西班牙的加尔西亚发明喉境，声乐艺术进入“技能训练与生理学相结合”的时代；1932年西肖尔发表《微颤》，世界声乐艺术进入了“与心理学相结合”的时代。在20世纪80年代后期，我国声乐领域里萌发了一门新科学——声乐心理学。第一次在我国提出建立声乐心理学的分支学科，它来源于声乐艺术实践，又为声乐艺术实践服务。从声乐艺术对心理学的要求为出发点，以解决声乐艺术实践中的心理学问题为目的。

二、歌唱心理的记忆与思维

在此基础上，记忆是巩固所学声乐理论知识、技术技巧的唯一心理因素。记忆储存了多种的歌唱运动模式，为进一步加强练习，掌握新的技术动作，提高技术水平奠定了基础，没有记忆的作用声乐演唱无法完成。记忆是一切心理活动的基础，没有记忆就没有感知、表象和思维等。例如男高音换声区训练时，教师要在学生已有的知识经验的技术动作上，充分说明换声区的内在联系及每个人不同的换声点，阐述换声区的规律，换声区由哪些音组成，换声点在哪个音上，演唱不同音时有何差异，声音是怎样由“开放”到“掩盖”，由“掩盖”到“开放”的逐渐变化的过程。

我国声乐大师沈湘曾经对他的学生梁宁说过“你长大了，身体、嗓音、思想感情都有了变化，再按过去的方法唱当然撑得慌，你必须依你现在的条件唱，才能达到平衡。而且以后你再成熟了，还得调整。思维是在大脑皮层内发生的一种中枢神经运动，有它自己的特殊规律。”大师的话就集中地表现出了思维的独立性、反判性、灵活性、广阔性。

在进行声乐学习中通常会遇到一种情况就是久思不得其解，但隔一段时间后，接触某些事物受到启发，再思考时则会豁然开朗，这种情况叫顿悟。顿悟是歌唱者认识量变到质变的过程。如遇到问题久思不得其解，或出现“牛角尖现象”，不要急于解决，应从各种不同的角度进行探索，稍微转变思维方式或休息一下，能帮助克服这种消极的慢性而实现顿悟。思维的基本功能是认识事物的本质和规律。记忆的基本功能是保持过去经验，想象是对这种经验的改造。在歌唱者演唱时，对声音的想象作用是一项最基本的心理因素，歌唱者在发音之前，就必须在思想上对声音的质地和音高有一个明确的概念。

三、歌唱心理训练

那么，在聲乐教学与演唱中怎样进行歌唱心理训练呢？声乐教学与其他学科教学的最大区别在于声乐课教与学双方形式是一对一，如果师生长期配合不好，则长期影响教学质量；其他上集体课的学科就没有这种情况，因为即使有一两个学生不愿听课，也不会影响整个课堂的教学质量。一般来说，在声乐教学中教师讲解时间不宜过长，范唱不要过多，但一定要正确，做到精讲多练。

老师的态度应和蔼可亲，讲课方式生动活泼，具体形象，学生的学习情绪就会受到鼓舞，学生就会在和谐的气氛中产生联想、综合、分析、推理。反之，教师精神不振，态度生硬、呆板、缺少耐心，学生的心情就会紧张，大脑皮层就会出现抑制状态。选择教材既要根据教学大纲，又要区别对待。尽量选择学生喜欢的曲目，尊重学生的想法，才会收到良好的学习效果。在对学生学习声乐技能的好坏进行否定时，要以理服人，减少学生的心理负担。琴房尽量布置的整洁、干净，光线充足，使师生感到心情舒畅。

注重培养学生的意志品质，坚定、勇敢、果断，有一定的抗压能力，不为外界不利影响所动摇，抓住一切机会，有意识的对学生进行意志品质教育。当学生进步缓慢、气馁的时候，老师应多给予鼓励和指导。针对学生的意志类型，采取不同锻炼方法。对粘液质和抑郁质类型的学生，要培养其大胆，敢于表现自己的能力，使其增加外界刺激。当学生初步掌握时，上课可以适当的让其他同学听课，逐渐把学生培养成能够在观众面前大胆进行演唱的能力。演唱时，学生思想上要有“内心现象”脑子里看见整个剧场，面对观众，像是真正演出一样。我国清代中叶著名戏曲表演论著《明心鉴》中对此有生动的论述“学者于私下妆古人，对镜自观，其品行忠直者，正直为人奸逆者，邪曲为人，有意有情，一脸神气两眼灵。”这虽然说的是对戏曲表演，但其道理对一切表演艺术都是适合的。

四、结语

对教师来说，掌握学生的个性心理特征进行教学，有易于激发外向型的学生随时保持平稳心态。对内向型的学生多鼓励，放开心态。对于学习者来说，了解掌握歌唱技术技巧是一个过程，需要大量的实践与练习，但懂得心理因素对歌唱的意义，就能更好地为歌唱服务，有的放矢。