王伟

卡塔普 皮帕特1959年生于泰国，1979年他在曼谷大学获得应用艺术学士学位之后，便去到了美国旧金山大学美术学院进行美术摄影硕士学位的攻读，在了解了当时世界上最为先锋的摄影艺术之后，卡塔普开始思考自己作为一个泰国人的文化身份问题，而正是在1983年开始，他便将自己的镜头对准了他生活与成长的泰国普通民众的日常生活，而清迈作为泰国历史文明保存的较为完好又兼具国际化的小城，自然也吸引了卡塔普在这里进行创作，而这一开始便是整整将近40余载。

卡塔普將自己的这一系列作品称之为“清迈肖像”，他选取的对象不是王室尊贵，不是潮流明星，而是普通质朴的清迈民众，是关于他们日常生活的平实记录。其中有歇息的劳作者、有寺院僧俗沙弥，有嬉戏玩闹的孩童，可谓如同佛教中的展现众生之相。在卡塔普 皮帕特的摄影中，泰国人的平常生活直观的展现在观者眼前，虽是平凡，但也可谓叶底藏花见天地。

泰国紧邻中国云南，除了地缘的相接，从千年历史的纵深来观看，这两个地区在文化与民族上也有着相似性，事实上它们同属于小乘佛教文化圈。而在东南亚尤其是泰国，从民间到王室对于佛教的礼拜与尊崇也已融入到民族血液与日常生活之中。这一切的感受也正是跟随艺术家高翔先生（中央美术学院油画专业博士，云南艺术学院教授）于2017年3月底来到泰国清迈，认识和结交了清迈大学美术学院副院长与清迈摄影之屋主任卡塔普 皮帕特之后，通过他平实与真挚的摄影艺术，才得以让笔者对于清迈的世俗精神有了更为深入的了解。

虽然，云南与清迈飞行时间仅为一个半小时，但笔者却看到了相对于中国来说，对于历史遗迹保存更为完好的古城气息。夜幕降临，驱车在清迈金链花盛开的街道行驶，绵延的千年古城墙，仿佛依稀可以感受到清迈曾经辉煌的文明与厚重的历史。清迈虽然不大，但却是非常国际化，在这里有着丰富的艺术与文化活动，而现代化的美术馆与画廊也是鳞次节比，清迈摄影之屋便是以展示摄影艺术与文化交流的一个专业艺术空间。

在这个图像时代，摄影似乎变得简易与便捷，而技术的飞速发展，伴随着娱乐化的图像消费也与日俱增，而正是因为这种更迭迅速的时代发展以及图像的泛滥，使得人们也越来越难以静心去关注身边的平凡之物。在这个时代也少有摄影艺术家去记录普通人的生活与细节，而卡塔普却深深地认识到这种平凡生活之中所蕴含的美学与文化价值。这不仅仅是一种对于民间的世俗记录，事实上更多的是卡塔普通过对于清迈人生活的展示确立自己一个泰国的文化身份认同，而这种文化认同在当今同质化与扁平化的艺术界，是更为需要的部分。

与卡塔普相见加起来也就20多天，但是卡塔普自己所展现出来的平实精神与他的作品表里如一。而作为与清迈如此相近的昆明，也确实应该更多地展现云南和中国传统文化，除了现代化，我们也应该叶底藏花。endprint