李 敏

（江苏省镇江市文化馆，江苏 镇江 212300）

舞蹈编导的历史，从舞蹈登上舞台便已经产生，舞蹈编导是舞蹈的舞台灵魂，决定着一个舞蹈作品能够演绎和表现出多少情感，展现出多少艺术内涵，因此，对舞蹈编导的研究是具有重要意义的。

受舞蹈艺术自身发展的影响，舞蹈编导也具有传统性与现代性，所谓传统性，顾名思义，是舞蹈编导当中，来源于传统舞蹈的，历史的，具有一定文化基因和文化底蕴的内容，往往在舞蹈编导的过程当中，一些定式的舞台表现，便是传统性的展现，舞蹈艺术之所以延绵不断发展至今，跟舞蹈编导的传统性以及舞蹈艺术的传统性不无干系。

而所谓现代性，则是舞蹈编导艺术当中来自于现实社会和现代艺术潮流的现代元素，“多媒体技术突破性的在舞蹈中得以运用，为舞蹈艺术无论是创编、表演、传播、欣赏等方面都开启了全新的境界。”[1]舞蹈编导的现代性，归根结底是舞蹈艺术与现实社会、现实文化生活相结合的产物，在舞蹈艺术的发展过程中，现代性无疑扮演者十分重要的角色，没有现代性，舞蹈艺术将难以生生不息地持续发展下去。

一、坚定不移地把握传统性

有学者指出：“新媒体时代的到来，新媒体技术与舞蹈的结合，为舞蹈艺术创新提供广阔空间。”[2]同时，新时代也赋予了舞蹈艺术以新的发展走向，但是，无论身处什么时代，对于舞蹈编导艺术传统性的把握，都必须坚持舞蹈编导艺术的基本规律，遵循舞蹈编导的基本方法，从而把握舞蹈编导艺术发展的趋势，在不断发展中坚定不移地把握传统性。

要把握传统性，就要掌握规律。不仅要掌握舞蹈艺术发展的规律，通过研究舞蹈艺术来探讨编导方式，也要掌握舞蹈编导的自身规律，在编导艺术发展的历史进程中，总结舞蹈编导的经验，体会舞蹈编导艺术发展的规律，从而坚定不移地把握传统性。

把握传统性，就是把握住了舞蹈艺术的历史与舞蹈编导艺术的历史，把握传统性，就是将舞蹈编导艺术与舞蹈艺术自身的规律相结合，在编导过程中，通过传统因素的融入，能够更好地推进舞蹈编导艺术向前发展。

二、开拓创新体现现代性

上文提出了舞蹈编导对于传统性的要求，需要认识到，在把握传统性的同时，也要突出现代性，如果说把握传统性是对于舞蹈艺术规律以及舞蹈编导历史的研究，那么体现现代性，就是利用现有的技术，现有的媒介，现有的手段，将舞蹈编导艺术与时代发展相结合，充分发挥现代元素在舞蹈编导当中的重要作用。

有学者指出：“视野更新和媒体变革密切相关。它们之间的互动是艺术研究取得突破的重要条件。从视野方面看，艺术研究创新既表现为艺术知觉、艺术知识和艺术知交的变化，又表现为视野在广度上的拓展、深度上的增加和角度上的调整，还表现为研究过程中视域、视点和视线的改变。”[3]对于舞蹈艺术来说，这种艺术视野的转变，便产生了我们所谓的现代性，突出现代性，需要我们在舞蹈艺术的编导过程中不断开拓创新，利用好当前新技术、新媒介，体现现代性。

现代性应当体现在舞蹈内容上，舞蹈形式上以及舞台效果上。在舞蹈内容上，通过表现新的时代主题构建舞蹈内容框架，体现时代特征；在舞蹈形式上，通过一系列具有现代感的表现和表达形式，使用新的肢体语言，富有时代气息的道具服装，产生新的表达效果；在舞台效果上，充分运用多媒体技术，运用当前热门的VR技术等，让过去的不可能成为可能。

三、坚持传统性与现代性的融合

“近年来，伴随着科学技术的不断发展，给舞蹈艺术也带来了全面的影响，多种新媒体舞蹈的出现，让当代舞蹈创作和表演呈现出了全新的风貌。”[4]因此，在新与旧的碰撞中，难免会出现一定的问题，坚持传统性舞蹈编导与现代性的舞蹈编导相融合，就是缓冲这种碰撞，为舞蹈艺术的长期发展打下基础。

坚持传统性与现代性相融合，要从艺术表达的需要入手，不刻意，不做作。从作本出发，从艺术表达的需要入手，融会贯通，将传统与现代在舞蹈艺术的编导当中真正融为一体，并非刻意突出某一方面内容，让编导为舞蹈艺术服务。

坚持传统性与现代性相融合，要充分发挥舞蹈表演者的作用，舞蹈表演者能够通过表演，将古典因素与现代因素相融合，形成浑然一体的艺术风格，舞蹈编导要在编排中充分体现舞蹈演员的自身调和作用，坚持传统性与现代性的真正融合。

四、结语

纵览全文，在舞蹈编导的过程中，既要把握传统性，又要把握现代性，同时要注意二者的相互融合，只有这样，才能更好发挥两者的作用，共同促进舞蹈编导艺术的发展，促进舞蹈艺术的繁荣。