蒋鑫圣

摘 要 从电视综艺节目中的实况转播、互动环节、花式广告的植入以及“TV+”模式等四个方面来浅析新媒体环境下电视综艺节目形式的创新。

关键词 新媒体；电视综艺节目；形式创新

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2017）06-0117-02

1 实况转播

实况转播是广播电视的播出形式之一，这一播出形式在电视节目中最早出现在新闻类以及体育类节目中，然而随着数字技术和网络技术的发展，实况转播这一播出形式也被一些综艺节目巧妙地融入其中，成为其内容构成的一部分。

以《挑战不可能》为例，该节目是中央电视台举全台之力重磅推出的超大型项目，令人叹为观止的节目内容配以丰富多彩的表现形式，极大地满足了观众的视听需求，呈现了观众心目中渴望着的中国故事。

实况转播的播出形式正是《挑战不可能》这一节目内容灵活多样的表现形式之一。通过实况转播，我们在节目中见证了“巅峰行者”弗雷迪·诺克征服山峰，在3 500米的高空挑战走钢丝；目睹了来自外国的选手成功将鲨鱼催眠；看见了“磁人”吸附铁椅拉动汽车；知道了直升机速降“超人”秦一杰；惊叹于“逆火勇士”胡杨与时间赛跑，争分夺秒撞火门；折服于开着挖掘机走钢索的人……节目正是得益于这样一种播出形式的融入，使得户外场景与演播室场景自由转换、灵动跳跃，避免了生硬的拼接感，使差异颇大的不同题材、项目有了一种浑然天成的感觉。

再举一例，在2013年1月31日播出的《快乐大本营》中，与一贯的主持人画风不同，谢娜并未亮相录制现场，正当观众们满腹狐疑之际，在演播室里传回来了美国纽约的中央公园动物园的外景片段，谢娜以外景主持人的身份亮相。这样一种实况转播的插入一方面使得电视综艺节目的节奏进程张弛有度，另一方面也使得节目氛围显得更为生动活泼、真实可感。

2 互动环节

自2012年7月13日《中国好声音》第一季开播以来，唱歌类真人秀节目人气不断高涨，2013年1月18日播出的《我是歌手》第一季更是将此类节目推上了一个新的高度。若说前者走的是亲民路线，旨在培养观众们感同身受的情感，那么后者走的则是专业路线，意在给予观众们一个又一个音乐的盛宴。虽然二者的侧重点不同，但其节目形式却不尽相同，均是通过“展示表演”的形式将真人秀和比赛结合起来，以层层考核之下的歌手竞争和淘汰最大程度地吸引观众。这样一种“竞争式”的节目形式，既贴合观众们所谙熟的当今社会的生存机制，也在一定程度上满足了观众们的心理需求。

中央电视台财经频道的张明曾分析道：《我是歌手》《中国好声音》等节目都安排了制造电视本身与受众的第一层互动——现场评审团[1]。显然，光有这第一层的互动在当今社会是远远不够的，“现场评审团”这样的互动形式在传统的综艺节目中早已司空见惯。而在另一方面，节目本身所拥有的绚烂舞台、美妙音乐、优秀歌手以及全身心投入的评审团无疑已经深深感染了电视机前的观众，那么，如何让观众在新的传播空间中找到一个将这种感染延续的出口则成为了节目与观众互动的关键。为此，节目组不失时机地结合了新媒体，进行多维度互动整合传播，利用官方微博架构起了第二层互动的桥梁，延续了这一感染。

不管是在传统电视综艺节目还是现如今的电视综艺节目中，对受众信息接触行为以及感受信息的获取与了解都是至关重要的。在这点上，《我是歌手》与《中国好声音》等音乐真人秀節目通过对微博等新媒体平台的应用找到了与受众进一步接触的突破口，通过其官方微博对于节目的再次演绎和互动（微博上的大量转发、评论等），让网民有了更多选择、了解以及揭秘的机会，从而进一步地参与到节目中来，不失时机地吸引观众在电视节目播出后新一轮的注意力，并在一定程度上突破电视节目单向传播的困境，达到反复传播、形成记忆的宣传

效果[1]。

电视综艺节目与关注它的受众在这样的互动环节中实现了双赢。一方面，电视综艺节目通过互动环节延伸了节目内容，夯实了节目播出的受众基础，新媒体平台之上互动环节的进行，正是节目内容在非电视媒体、非节目播出时段的播出；另一方面，互动环节使得受众对于电视综艺节目有了较为自由的讨论平台，其对节目的意志有了施放的空间以及实施的可能，满足了受众的心理需求和观看节目的实际需求。

3 花式广告的植入

随着新媒体技术的发展，新媒体时代的到来，原先电视节目中众人皆恶的广告已经华丽转身，成为综艺节目里的一大看点，成为新媒体环境下电视综艺节目的一部分。

《12道锋味》与冠名商“卡萨帝”的跨界融合——“锋味厨房”，首创了真人秀节目与家电的跨界合作新模式。不同于常见的摆拍产品、生硬植入的广告宣传方式，冠名商依据节目需要为节目独家定制了“锋味厨房”。这一花式广告的植入让其品牌之下的高端家电以极自然的姿态融入到了节目之中，成为节目中必不可少的重要部分。在节目的进程中，不但“锋味厨房”的整体布局设计得以展现，“卡萨帝”品牌下一系列厨房用具的细节及性能也都得以展示。由此，冠名商“卡萨帝”在荧幕之上，在无形之中给观众塑造了一个艺术品——精致的厨房，并暗示观众，这样的厨房大家值得拥有。

再以《花样姐姐》为例，《花样姐姐》是东方卫视播出的一档明星旅行真人秀节目。节目在人物安排上的明星阵容与环境设置上的异国风情无疑是吸引观众眼球的两大亮点，另外，节目中花式广告的植入同样引人注目。据统计，节目每期曝光的品牌在7个以上，涉及了15种以上的商业植入形式。在品牌的呈现过程中，除了传统的呈现形式外，嘉宾明星林志玲对于广告宣传的作用格外突出，尤其在节目最后的特别环节里，林志玲摇身一变成为了讲师，以教学的方式教观众涂抹冠名产品——韩束防晒霜。这样一来，广告自然而然便成为了节目内容的一部分，冠名产品也以节目特别环节的形式传达了其品牌理念。这种花式广告植入的形式无疑是在节目与商业融入之间寻求平衡的一次探索。

2015年2月的一期《我是歌手》中，节目导演洪涛在宣布竞演结果之前，展示了“世界上最薄的智能手机”vivoX5Max。孙楠瞬间睁大水汪汪的眼睛，问道：“换手机了？”另外几位歌手也坐不住了，韩红疑惑地问道：“这什么手机啊？”“全球目前最薄的手机”洪涛话音刚落，孙楠说：“给我们一人来一个！”洪涛慷慨地答应道：“没问题。”最后喝了一口水，谈定地说道“广告要做足！”这样一种互动式的广告植入，不仅增加了节目的趣味性，丰富了节目的内容，也较好地实现了广告的传播目的，较之传统电视综艺节目中主持人干念“本节目由合作伙伴vivo智能手机赞助支持”显然更受观众欢迎。

4 “TV+”模式

“TV+”是以电视本体为内核，以新媒体为外延；以数据为资源，以平台为包装将电视功能进行拓展，从而衍生出新兴的电视经营模式。

如今，新媒体技术飞速发展，电视因其传播途径的单一性逐渐失去观众。在互联网高度普及的今天，以电视媒体为主的“客厅场景”正遭遇着笔记本电脑、iPad、手机等“伴随场景”的挑战。观众们面临着更多的选择，收视习惯改变已成事实，电视媒体的弊端日益突出。在新媒体这一大环境下，通过“TV+”模式化转型的方式，实现传统媒体与新兴媒体优势互补融合发展，已成为电视综艺节目在生存竞争与发展创新中转“危”为“机”的方式之一。

以《女神的新衣》为例，该节目是东方卫视与广东百合蓝色火焰耗时两年研发的节目，其节目形式完全自主创新，从24小时的制衣环节到T台秀展示环节再到竞拍环节的一站式设计令人眼前一亮。《女神的新衣》与淘宝平臺合作，在综艺节目中嘉宾和设计师进行服装设计和走秀宣传，在节目之外，则利用互联网的优势将淘宝作为购买平台。这样一种“TV+”的模式让观众们在购买中体验到了参与感，并且为节目带来了巨大的收益。

从2014年10月10日《奔跑吧兄弟》（第一季）在浙江卫视首播以来，该节目的收视率不断上涨，从第二期开始到2015年1月2日的第十三期，连续12期位列50个城市网的收视排名第一。在影视产业取得巨大成功之后，节目充分利用新媒体的技术与平台，开发游戏App，在游戏产业上进行了深一步地拓展，进一步增强与观众们的接触与互动。“TV+”模式使得节目结束之后仍然保持超高的关注度和热度，为下一季的开播奠定了观众基础。

总而言之，电视综艺节目运用“TV+”模式将节目内容与手机、微博等当下最新最热的媒介融合，既拓展了节目的内容，创新了节目的组织形式，也赋予了节目更大的交互空间，使节目最大程度地贴近观众。

参考文献

[1]张明.电视综艺节目与微博融合传播分析[J].现代传播：中国传媒大学学报，2016，38（8）：159-160.