孟彦军

一部优秀的戏剧作品，总是能在紧张的戏剧情境中，以情感人，带给人对生命的思考，对人生的感悟。取材于四川革命历史题材的川剧《萤火》就是这样一部有人生况味、启人思想的戏曲剧本。

该作品截取同盟军混七旅三营营长杨济舟在四川遂宁的一段际遇，展示了一位血性汉子在困顿、彷徨中的挣扎，书写了一位追求光明的军人在血与火的洗礼中蜕变成长的过程。正是这样一部沉郁着人生况味，饱含着生命激情的事件，被作者独特的设置于矛盾迭起的剧情中，突显了同盟军混七旅三营营长杨济舟的人性之美，生命之崇高，令人肃然起敬。

作品结构戏剧匠心独运，细节处理恰如其分，人物语言各具特色，塑造了“这一位”杨济舟独特的舞台形象，掩卷回味，印象深刻。

一、结构独特——逼仄的戏剧情境展现人物性格

现代戏难做，难在矛盾设置。大部分作品囿于主题先行，突出“高、大、全”，而忽略了结构矛盾，最终味同嚼蜡。《萤火》一剧中，杨济舟的遭遇一波三折，悬念迭出。从一开场临危救主，火线提升，再到清除异党，一百二十名兄弟命悬一线，悬念陡出，杨济舟左右为难，一边是刚刚提携自己的上峰林中扬，心机满腹，手段残忍；一边是自己视为兄弟的手下，患难与共，交出去就会惨遭屠戮。作者把主要人物杨济舟推到了悬崖边，他该怎么办？最终会是什么结果？悬念设置引发的紧张氛围激起观众的兴趣，这种好奇与兴趣吸引着者观众继续看下去。出乎意料，作者朝更深处推进矛盾。被杨济舟视为恩人的林中扬，为了迫使杨济舟妥协，将其母亲作为了人质，继而将其母亲被害，杨济舟被借给了江防军川中司令王封安……。堂堂七尺男儿，空有一腔报国志，杨济舟成为一枚任人摆布的棋子，安世济民战死疆场的宏愿被军阀争斗所利用。人唯有在绝境中方能显示出其人性的本色，在作者精心设置的戏剧情境中，主人公杨济舟是一位失意英雄，无奈无助，但却不改其坦荡磊落、伟岸如山的品质。杨济舟在地下党员马志杰副营长的帮助下，找到了光明的道路，定于6月19日起义，以点火为号。消息走漏，波澜再起，王封安全城禁火，将剧情推向高潮。正是这一系列的戏剧动作的推进，为完成主要矛盾的突转做足了铺垫，一切水到渠成，顺理成章。当杨济舟看清楚军阀争斗的本来面目，看到共产党人有信仰，有追求，为了百姓疾苦而奋斗，他找到了自己的方向，坚定而决绝。在矛盾的层层推进中，身处两难境地的杨济舟的人生况味令人唏嘘，其生命的崇高亦令人肃然。

在独特的戏剧情境中，去展现人物塑造人物，这是戏剧创作的不二法门。《萤火》一剧中，矛盾冲突不断升级，环环相扣，在塑造的一个个生动的人物众生相中，深入挖掘主要人物杨济舟的心理活动，一切出乎意料，却又在情理之中。

二、以小见大——细节中挖掘人物的内心和个性

任何一部作品的成功，都离不开有力的细节作支撑。《萤火》的高妙处也在细节的处理上，看似寻常处，却风生水起，举手投足间，心理外现。第一场蔡小武飞扬跋扈，趾高气扬，以纠察队队长之身份在三营中肆意横行，杨济舟见到自己的士兵被打倒，怒气冲天，拔枪相向。此时的蔡小武立马变了一副嘴脸，跪地求饶，一副哈巴狗的形象浑然欲出；杨济舟任侠尚义，快意恩仇，大义凛然的形象跃然纸上。同样的拔枪相向，在第四场中，面对送密信的李小七，杨济舟恨铁不成钢“不杀他难解心头恨，杀了他必上林中扬的当”，李小七则说“死在你手里，我一点也不冤”，两个人物的心理纠结展露无遗。枪响玻璃碎，杨济舟放过李小七，“泪涟涟，情同手足怎忍施手腕”，在一来一往中，刻画出杨济舟五味杂陈的内心，最终他选择了放过自己的兄弟。两个细节都是变人物命运于须臾之间，对待李小七和蔡小武不同的态度，也反映出杨济舟嫉恶如仇、重情重义的品格。

一百二十名兄弟的命运如同一条线贯穿始终，连接起一个个鲜活生动的细节，串珠成线，丰满了杨济舟的形象。同样是通过鲜活的细节，戏谑性塑造了令人瞠目、残忍辛辣、不择手段的军阀作风的林中扬、蔡小武、王封安等形像；赞颂般的塑造了机敏淳朴，不屈不挠的杨母、牛二娃、赵书梦、马志杰等群像。好的人物设置，在戏剧冲突发生时，不是为了矛盾而矛盾，而是在生活细节中自然的流露。如果说把一部剧作比作大树，这些鲜活的细节则如同枝叶，让其繁茂葳蕤、生机勃勃。在该剧中，没有说教，更多地是通过鲜活的细节来推着人物发展，最终化茧成蝶，完成人物命运根本性的转变。

三、意蕴丰富——人物语言的地域特色浓郁

《萤火》一剧中的人物语言是一特色，作者娴熟地运用四川方

言，通过提炼加工，洗练简洁而富于表现力，个性鲜明，经得起反复欣赏咀嚼。“片言百意”，通过含蓄凝练的人物语言深邃地表达人物的思想感情，将人物的内心动作外化。如“我听说遂宁的涪江有鳜鱼，当地人叫母猪壳，味道美极了，当年赵佶当了皇帝后，每天都派人从遂宁给他送母猪壳，可惜这鱼浑身长着刺，不好捉呀！”“鳜鱼虽然低贱，但绝不会任人宰杀”。杨济舟与林中杨的对话，暗含机锋，话里有话，言在此而意在彼，生动形象，极具魅力。“就如四川麻将，血战到底，你要紧盯上家，看紧下家，放着对家，管好自家。”林中杨借四川的麻将来警醒杨济舟，给人以充分的想象。剧中其他人物语言通俗、谐谑，亦庄亦谐，雅俗共赏。如“世间最毒蛇和蝎”，“现在如今眼目下，除了放屁不交税，屙屎屙尿都得给老子交税”，“我这想法，看起来是开了闸门的水——下流”等各种方言俗语、歇后语、民间谚语的运用，各具特色，远近高低各不同；符合人物性格，浓妆淡抹总相宜。

剧中几处帮腔的运用可谓点睛之笔。“丧天良，恨断肠了”“战友加兄弟，转眼竟成负心郎”“泪涟涟，情同手足怎忍心施手腕”等。每到关键点上，帮腔恰当地渲染舞台气氛，对剧情起着点化、催化的作用，很好地衬托了演员演唱，外化角色心理，同时又恰到好处的调动起观众情绪，以一个局外人的身份表达着观众的心声，给人一种“于我心有戚戚焉”的感觉。

最为称道的是杨济舟“心”字唱段，一连十几个“心”字，唱出了杨济舟的坦荡磊落与忠肝义胆，唱出了杨济舟的悲天悯人与古道热肠，更唱出了杨济舟参透世态炎凉、看穿军阀混战后的寒心、苦心。从忠心爱心，到伤心防人之心，整个唱段层层递进，不断深入，把这位身处混沌世界，拨开迷雾终于找到方向的军人的内心情绪外化，极富感染力。

四、以情动人——开掘生命信念的崇高理想

在戏剧创作中，真挚素朴的情感不仅仅是推进人物关系发展的

元素，也是和观众进行沟通互动的要素。在《萤火》一剧中，杨济舟母亲被林中杨作为人质要挟杨济舟，母子二人在一个特殊的环境下见面，儿子惊讶、担心、愧疚，母亲叮咛、劝慰、大义，儿子怕老母亲受牵连，母亲担心儿子遭不测，母子情深，彼此惦念，铁骨男儿也柔肠百转，直到得知母亲遇难，肝肠寸断。剧中矛盾由一百二十名士兵引起，并串起了全剧，杨济舟对这些共生死的兄弟信任、为了保护这些兄弟，极尽所能。特别是在得知李小七是共产党时，开枪击碎玻璃，放走李小七，“情同手足怎忍心施手腕”，兄弟情深，堪比山岳。赵书梦和牛二娃的恋情，尽管不是重点笔墨所在，闲笔写来，温暖人心。此外，还有杨济舟浓浓的家国情，令人唏嘘感慨。身处乱世，有“东征西讨为哪桩”的喟叹；身处两难，有“还世间朗朗乾坤”的宏愿；枪声响起，有“快马加鞭捣敌巢”的决绝。正是因为有着这样一种深沉的家国情怀，杨济舟在迷雾中找到了方向，参加了红军。母子情、兄弟情、家国情，在感动中让观众感受到生命的崇高，体悟到人生的意义。情感的真实奠定了剧作艺术追求上的真善美，同时也对立意的开掘，人物的塑造奠定了很好的基础。

总之，《萤火》在结构矛盾、编织细节、语言运用上，一气呵成，

不着痕迹，以戏抓人，以情感人，是一部经得起品咂的作品，带给人感动、想象的同时，也给人留下深深的思索。