常有朋友问：如何判断画家是否值得投资？怎样的绘画值得购藏？

我总是不厌其烦地回答说：看作品是不是“气韵生动”，看作品是否真正打动你内心。当然，也看作品的价格是否存在上升空间。对于这三点，张永旭的绘画似乎全部有了。

张永旭的“学院派”绘画功力非常过硬，1985年以优异成绩成为当年中央美术学院油画系仅有的6名学生之一。多年来在北京、上海、南京、香港、纽约、东京等地参加的学术展无数，其中，有“首届中国油画展”“现代中国油画展”“第三届全国油画年展”“第六届全国美展等”，他的绘画与什么艳俗派、后现代、色情主义……所有跟在西方当代艺术尾巴后亦步亦趋的玩世不恭完全绝缘，也一点儿没有为赶时髦故作前卫的标新立异和哗众取宠，相反，他对生活以及艺术怀有强烈的好奇心和探究心，他发自天赋的清新色彩、辨识度很高的个性化造型和构图，以及拙朴疏朗的笔触，将一幅幅油画表现得像动人的民谣。

张永旭天生有一股诗情，置身他的作品面前，人们立即被一种神秘气氛和自然韵味所俘获。他的作品像散文、民谣、抒情曲，但轻松的画面深处，透露了他对人生、性、焦虑、名利、生死等问题的哲学思考。栗宪庭曾如此评价：色彩的明亮和单纯，与造型处理上孩子般的想象，是看懂张永旭作品的一把钥匙，他用情感与想象为主，为他的作品赋予了梦一般的氛围和品质。而李小山的评价是：他（张永旭）是一个生命力特别旺盛的艺术家……他身上充满勇气，充满激情，充满对未来的憧憬。在一定的程度上，可以将张永旭看做一个无为者，他不止一次对我说，艺术家就是创作，一心一意创作，除此之外全是扯淡。

就是这样一个纯粹的艺术家，早在中央美院念书的时候，一些欧洲学者兼藏家就倾心于他的“独特风格”，通过翻译要求购藏，他是央美同学中卖画最早的，1987年就成了“万元户”。然而，由于他后来自费赴美深造和定居的时间较长，他错过了国内一些市场“大腕”的炒作，以致他的作品在拍卖市场上的曲线缓缓上扬，而不像有的同窗“急剧上升”。

即便如此，张永旭并不浮躁，他回国定居后，自由自在地在北京、新疆两地飞来飞去，绘画里始终葆有天才顽童的率性，他热爱生活，天资随意流畅，看他的画如同坐他的车兜风，一会儿高楼，一会儿山野，一会儿酒吧，一会儿公路，他的绘画像一篇篇游记，又像一支支民谣，轻松、愉快而不乏诙谐。老天垂青他的才华，很早就让他在绘画上实现了“原始积累”，又让他在房价很低的时候多次买到便宜的房子，确保了他生活上毫无经济压力，而绘画上，他从来不屈服于市场的恶俗趣味，坚持将自己在人生旅途上的所遇所见，所思所想，通过天赋的油彩才能，表现得如诗如梦，激情与想象力比翼齐飞。

目前，张永旭的作品显然处于市场的“低谷”。当别人的作品已经被资本推手炒了几轮，张永旭似乎被人忽略了，基于这样的现实，眼下购藏张永旭作品或许是个难得的“建仓”时机。因为从他的发展轨迹看，他从小醉心于绘画，天赋很高，又受过严格的学院派训练，参加了大量学术展览，会一直继续绘画，有着长远的未来；从艺术品质上，他的这一路风格不受各种“时髦”的局限。他对艺术抱以虔诚之心，暂时未成为炫目耀眼的“艺术明星”，但技艺、品质、趣味与“艺术明星”相比毫不逊色。从艺三十年，曾经的同道渐渐告别了青春，越来越显沧桑，他却依旧有梦想，敢探索，成为中国绘画界一个罕见的“意外”。已经有不少人发现了他身上的奇妙现象，毫不声张地开始“布局”购藏他的作品，我觉得很值！

张永旭的艺术洋溢着诗意和远方，毫无匠气，也不甜俗，时间将证明，这类超越时间、有着自然天趣的油画，是精神享受，也是适合投资的艺术佳作。