刘战英

最近看到一篇文章，指出齐白石的画为什么高雅不起来，原因是“俗”。接着，该文解析齐画之所以俗，是缘于其为了生计，不得不迎合购画者的喜爱与口味，大多画些花、鸟、鱼、虫等人们日常生活中常见的题材。无独有偶，嗣后又看到一篇文章，标题就是《齐白石，你不过是个木匠》，此文更加尖刻地指出，木匠出身的齐白石，没有多少文化，更谈不上进过什么高等学府，年轻体壮时靠斧头、凿子和刻刀谋生，花甲之年后改为赖以笔墨纸砚卖画度日。一言以蔽之，一个木匠，一个“下里巴人”，“尸位素餐”，不懂“六法古意”和“高深的中国传统文化”，并且曾被文人画家讥讽为“野狐禅”，能画出什么高格调的作品？

这两篇文章，其共同点是，齐白石的画作所以“俗”，一是其出身寒门，一袭布衣，没有显赫的身世，没有受过名牌院校的熏陶，更没有到国外渡过金，骨子里土得掉渣，画怎能不冒着“土”气。二是其靠卖画养家糊口，而购画者多是市井贫民，因而画作也多是花鸟鱼虫，主观加客观便构成其画作的“俗”。

余認为，这种定评不仅偏颇而且是十足的悖论。齐白石起初家境贫寒不假，正因为此，其为摆脱穷困，苦学木匠工艺。之后，又矢志绘画。虽历经坎坷与磨难，但宵衣旰食，“不叫一日闲过”，锲而不舍。并励精图治，衰年变法。推崇徐渭、朱耷，原济以及吴昌硕等，且重视创造，融合传统写意画和民间绘画的表现技法，从而形成造型简洁质朴、笔墨纵横雄健、色彩鲜明热烈的独特画风和笔墨精神，从而成为国画界一代宗师，不仅荣获“中国人民艺术家”称号，还担任共和国第一任中国美术家协会主席。齐白石的成长过程，应该成为吾辈乃至后学者的励志篇和学习的榜样。

至于齐白石的画多为现实生活中的题材，恰恰佐证了他的一句戒律：“我绝不画我没见过的东西。”他所说的“我没见过的东西”即自己的生活中没有的。不是说“生活是创作的源泉”么？没有生活，硬要创作，岂不是凭空想象，胡编乱造？而齐白石出身农家，又常年生活在民间，对于民间的事物烂熟于胸。所以，他画得最多的花鸟草虫，惟妙惟肖，栩栩如生，为大众所钟情。当然，如果说齐白石一生所画的多达数万件的画作，件件都致妙绝伦，那肯定过誉；但是要说其佳作迭出，充满浓郁的民间气息，绝非浪名。他画的虾、蝉、螳螂、蚂蚱、螃蟹以及牵牛花、紫藤配以草虫等画作，精细、秀美，毫发毕现，老笔纷披，天趣浑然，叹为观止。当然，任何大师级画家都有一定的局限性，其中或受到历史的、家庭的，或受到学识的、生活的等方方面面的羁绊。所以，如果苛求齐白石无论是山水、人物、花鸟乃至诗文、书法、金石等，都无所不能，无所不通，无所不精，是不客观的，也是求全责备。但是，齐白石的画，是源于生活，并高于生活。倘若将他的画归结为“俗”，那也是“俗可通众”，“雅俗共赏”、“大俗大雅”，而不是庸俗、低俗和恶俗。

说到这里，奉劝以上两篇评者，不要摆出一副精神贵族的架势，颐指气使；也不要采取历史虚无主义，妄自非毁，苛求前辈，诋毁先人。而应该自己肩负起承前启后和继往开来的使命，有所作为，拿出点“干货”来！