捷克斯洛伐克摄影师Maria Svarbova的摄影作品并非像画面中的色调所衬托的那样温暖清新，在她的每组作品背后都在讲述一个人与人、人与社会、人与空间关于「关系」的故事，场景灯光以及人物自身并未呈现过多的戏剧冲突，这种暗含在神情之下的意图，更多的是在探讨着人物的内心世界。故事与故事相联，描绘出一个日常生活的全景。

记得早年曾在林路的博客上看到过一篇讲戏剧空间摄影的文章。大致是说越来越多的摄影师开始将导演的身份带入到拍摄的过程中，利用摆布的手法来将自己的想法呈现，摄影也开始从表现“现实”和“日常”转向通过故事剧情来影响感受，摄影师不再拘泥于简单呈现进而深入探讨人物内心与现实的关系。这种随着参与程度的加深而自导自拍的摄影作品将会大量流行起来。于是当我在看到Maria Svarbova的作品时，瞬间就有了一种对上号儿的感觉。

如果将Maria Svarbova的作品归结到观念实验摄影中来，似乎并不精准，她虽然擅长娴熟的导演技巧，但剥落一切故事蓝本，我们能够看到的只是凝固的时间和不忍凝视的人物状态。只是在这个凝固的瞬间中，暗含一层有待探索的薄膜，整个故事没有开端和结局，又并非停留于表象，仿佛幻觉般驱动观者发问和思考。

FOTO：你大部分作品的色调目前有一种流行的叫法——“性冷淡风”（Normcore极简风），对此你怎么看？

Maria Svarbova：我比较喜欢纯净简单的色调，线条和空间的存在都尽量避免复杂凌乱，也许是因为十分着迷于极简主义吧。这种叫法似乎与我的作品很贴服（笑），我希望将这种风格保持下去，当然也会偶尔加入新的元素，但一定要建立在深入了解的基础上，不然作品的完整度就会缺失。

FOTO：每组作品的主题都是怎么来的？

Maria Svarbova：其实我所有作品的主题都是围绕着人们的日常生活来运行的，饭厅、医院、泳池、厨房……等等，这些看上去虽是名词，却也是动作行为的发生，更是日常生活中不可避免要做的事情，而我只是用摄影这种艺术形式，将它们以不同的方式呈现出来，这种融合旨在希望人们看到日常生活的更多可能性，将从未想过的却又真实存在的画面展示出来。虽然这样做的难度不小，但我会继续努力尝试，因为人们应该看到生活中本就存在的全新画面。

FOTO：人物出现在你的作品中常常面无表情，你希望借此表达什么？

Maria Svarbova：从我开始接触摄影到现在，我的拍摄重点都是人物，人物也就成为了我灵感的主要来源，我希望呈现人物过去的或现在的生活状态，所以我尽可能的弱化了人物的表情，着力表达人与人、人与空间的关系，进而做到对生活状态的诠释。

FOTO：人与空间的设置以及极简主义元素的运用似乎超脱出现实的生活场景，这与你希望传达的主旨是否矛盾？

Maria Svarbova：其实正如你看到的那样，我确实运用了极简主义和轻微超现实主义的风格来呈现作品，但这并非与所要表达的主题相悖。在一个布置简洁、色调清淡的场景中，一切故事的表达都围绕着人物来进行，然而人物还是面无表情的，那么如果空间中没有人物的存在，空间变成空的，看上就去缺少点什么，也并没有任何意义。我作品的主要焦点就是投射在协调人与空间的关系上。我弱化掉所有旁枝末节的线索，也是为了突出对比脱离了叙事纬度下的人与空间的关系。

FOTO：围绕这样一个主题进行创作，琐碎的环节一定不少，在这个过程中你如何取舍？

Maria Svarbova：不得不说，在我的创作过程中，每一个环节，每一个元素都十分重要。从场景的布置开始，看似简单，却都是大制作，这就要提到与我合作的团队，这是一个大的制作团队，舞台场景和服装设计师是 Zuzana Hudakova和Laura Storcelova，而socilistic的设计理念看起来又是那么的简约并且具有前瞻性，我们称这种风格为FUTURO RETRO；当然灯光在其中也起着很大的作用，基本上在白天的拍摄时段我都会使用自然光线，其他一切就都凭借我自己的经验来完成了。

FOTO：那么在情境冲突以及人物调动方面又是怎样设置的？

Maria Svarbova：关于人物的情感调动，我要求他们尽量保持空洞的眼神、僵硬的姿势，无需存在情感的交流，避免一切人物的性格特征，运用简洁的场景和以上人物设置来挑战观众对固有社会形象根深蒂固的认知的质疑，每幅画面都能够融入该系列的另外一个场景之中，通过这些错综复杂如梦幻般的现实生活，给大家提供一个想象的空间世界。

FOTO：为什么选择摄影这种方式来实现自己的想法？

Maria Svarbova：关于现实元素、超现实主义以及新艺术运动方面的画面常常将我吸引，还记的自己最开始的摄影作品类似一个梦镜的拍摄。很多时候，当我一有时间，除了下厨和运动，我唯一想到的还是摄影，当然和朋友在一起的时光我也很享受，也会看很多的电影也想过环球旅行，但一切的一切都在加深着我对摄影的迷恋，渐渐地就觉的只有不堪其扰才能够实现梦想。现在的我很享受在艺术感受上的创造力，并且很愿意为了梦想去工作，勤勉用功，方能成就。

FOTO：下一个项目的大方向还是会围绕人与空间的关系这一主题展开吗？

Maria Svarbova：新项目目前还在酝酿中，最近的创作重点还将持续跟进IN SWIMMING POOL系列，我很喜欢这个系列，在这个场景中过曝的色调和柔和的气氛让所有人物放弃他们的任何一种身份，面对消毒气味洋溢的水面，时间似乎停止，泳池的水也完全静止，人物定格在画面中，像是电影的静帧，或是连环画的一格，所有人都变成一样，失去了差异。如果每个环节的准备工作都做好了，那么差不多一个月的时间就能够完成这个系列。