杨素霞，董长洲，李　杨

（邢台学院，河北邢台　054001）



浅析我国流行音乐中独立音乐的发展

杨素霞，董长洲，李杨

（邢台学院，河北邢台054001）

摘要：针对我国流行音乐中独立音乐的发展进行研究。目前，独立音乐的发展在我国流行乐坛中正处于上升时期，首先对独立音乐、独立音乐人及独立唱片公司的特点进行阐述，介绍独立音乐的历史由来及发展过程；其次分析我国大陆、香港和台湾三地独立音乐发展历程和现状；最后从独立公司市场利基战略、数字网络传播方式及音乐节的运营这三个方面来论述有利于我国独立音乐发展的先决条件。以详细的资料和笔者真实的感受来分析独立音乐的存在价值与发展前景。

关键词：独立音乐；发展现状；前景

近年来，由于华语流行音乐的不景气，传统唱片行业的日渐衰落以及网络时代数字传播方式的盛行，我国主流音乐市场发展萎靡，独立音乐阵营越发抢眼起来。越来越多独立唱片公司和独立音乐人出现在人们的视野中。独立音乐人没有官方背景和传统唱片公司的管束，从音乐形态到生产形态再到发行形态都由自己决定，自负盈亏，自由做音乐，他们所做的音乐就是独立音乐。由于不受商业束缚，进而显示出音乐本身的真实性与独特性。

一、独立音乐的含义及特点

“独立音乐”来自西方词汇Indie，取自Independent一词，原指独立艺术家在没有得到唱片公司、电影公司或其他大宗款项的支持下，进行的非商业化主流的艺术创作。很多人以为独立音乐是一种音乐风格。事实上，独立音乐包含内容甚广：如民谣、索尔、摇滚、爵士等各种音乐风格。独立音乐更多代表的是指一种独立的态度，用自己独特的理解去诠释对于世界、周边和生活的感受，并在此基础上形成创作理念，最后以音乐的方式确切表达。独立音乐通常带给人清新、实验、另类融合着朴素本真的味道。

近年来，独立音乐呈现的特征：（1）独立音乐的风格、内容多元自由。（2）独立音乐人的唱片从创作、生产到发行都由自己完成。（3）唱片销售无渠道限制，除在唱片店，往往也在网络、书店和咖啡店贩售。（4）主流唱片公司时常会邀请独立音乐人为他们的歌手创作歌曲，这样主流歌手的音乐也受到独立风格的影响。

二、我国独立音乐发展现状

华语乐坛中，台湾独立音乐发展甚早，从1970年开始，在家中自弹自唱自己简陋录音的李双泽就称得上是台湾首位独立音乐人。80年代中期水晶唱片公司的创办揭开了台湾独立音乐场景的序幕，当时他们积极举办“台北新音乐节”，让不为人知的地下乐团有了初试啼声的平台，掀起了独立音乐在台湾发展的第一次热潮。内地、香港、台湾这三个地区，其中香港的独立音乐发展一直是最弱的，这可能和香港这个城市的特点有关。作为全球知名的经济贸易中心，香港人的生活压力相当大，人们都忙于养家糊口，所以在香港做音乐是需要十足勇气的。尽管之前的Beyond、达明一派这样的独立乐队都取得了很好的成绩，但这两年，香港并没有出现太多成气候的独立音乐人。

在我国大陆，独立音乐首先以摇滚乐形式出现在大众面前。1986年，作为内地第一个具有独立精神的音乐人，崔健在北京唱响《一无所有》，他的发声无论是对大陆摇滚乐还是独立音乐来讲都打响了第一枪。内地流行音乐较之港台一直处于弱势，但内地独立音乐的发展却异常蓬勃。相比港台，内地的独立音乐包含的音乐风格更加多元化。例如，民谣女歌手曹方，另类摇滚左小祖咒，后朋克乐队PK14，嘻哈团体龙门阵等等，都在内地乐迷中有较大影响。

但由于受内地娱乐导向的影响，独立音乐经常被主流媒体忽视，生存环境比较恶劣。大多数内地的独立音乐人基本都维持着地下状态，独立厂牌的唱片在广阔又不景气的内地市场中也影响甚微。改革开放后，人们渐渐开始了解外面的世界，对新事物的接受能力越来越强，独立音乐也在变得更加壮大，人们对独立音乐的关注也在增加。近年来内地草莓音乐节、迷笛音乐节等活动的举办也为独立音乐的传播给予了很大支持，独立厂牌也为更多怀有音乐梦想的年轻人提供了更好的机会。正因此，大陆独立音乐的发展更加令人充满期待［5］。

三、对于独立音乐发展前景的思考

（一）利基战略帮助独立唱片公司占领市场

我国独立音乐在不断成长，独立厂牌作为独立音乐人的坚强后盾一直在激烈的市场竞争中艰难探索，其发展也成为独立音乐人及喜欢独立音乐的听众所关心的问题。想要在强势的大公司之间得以生存就要找到适合自己的发展战略，这就是利基战略。

“利基战略”这个词对我们来说有些陌生，它属于市场营销领域术语。“利基”一词是英文“niche”的音译，原指悬崖上的石缝，登山时人们借助这些微小的缝隙作为支点向上攀登［6］。利基战略的基本含义是：以专业化为核心，在大公司的夹缝中生存，利用自身特有的资源优势，选取竞争对手没有注意或无暇顾及的市场作为其服务对象，利基战略是中小企业的成长战略，尤其适合独立音乐的成长。一个独立唱片公司可以定位于不被主流唱片公司重视或忽略的音乐风格市场，独立公司中的乐队或歌手可以专注于某种非主流的曲风或另类的表现形式进行创作，只针对某一种风格、语言、听众、地域等属性，这正是利基战略的体现［10］。比如现在中国规模最大的独立唱片公司摩登天空，旗下签约艺人基本都是摇滚乐队，主要推广制作摇滚乐唱片，受众群体大多是摇滚乐迷。这家公司正是靠着独特的市场选择和定位获得了大家的认可。独立唱片公司利用市场利基战略，努力发挥独立音乐自身的特点、长处，一定会在激烈的市场竞争中争得一席之地。

（二）音乐节的兴起为独立音乐人开道

我国大型的户外音乐节始于2000年的迷笛音乐节，它本是北京迷笛音乐学校内部组织的一个演出，几年后却变成了摇滚乐迷们的集体音乐狂欢。此后，音乐节从不间断地每年定期举行，越来越多的独立唱片公司推出自己的音乐节品牌，如内地的摩登天空唱片公司举办的摩登天空音乐节、草莓音乐节，台北添翼创越工作室举办的梦想音乐节等等。音乐节演出的艺人基本都是独立公司的艺人［7］。音乐节吸引着充满热情的人群，特别是那些喜欢亲临现场感受音乐气氛的年轻人。音乐节渐渐成为他们娱乐生活中的一部分。

音乐节多了，对音乐人和观众来说都是件幸事。尤其是一直默默无闻的独立音乐人，各地音乐节的举办使他们有更多机会面对更多听众，并且可观的演出费也提高了音乐人的创作积极性。独立音乐人少有条件在大型场馆里举办演出，大多数都只能在小场地里面对少量观众。而现在，各个音乐节都在争相邀请这些多年来一直处于地下状态但音乐却非常有感召力的独立音乐人，如曹方、陈绮贞、万晓利、周云蓬等独立歌手已成为音乐节争抢的红人。这为独立音乐人们的生存及创作提供了良好的发展空间。音乐节的发展让主流与非主流音乐之间的交流越来越多，让整个音乐界更丰富多彩。音乐节和演出机会提供给独立音乐人锻炼、展示和提高的平台，也让更广大的观众听到了独立音乐的声音，繁荣了我国独立音乐市场［8］。

（三）数字音乐网络时代带来的机遇和问题

一直以来，音乐行业都经历着科技发展带来的变化，从黑胶到磁带，从磁带到现在最新的数字发行，本以唱片为载体的音乐产业在当今Web2.0网络时代，被MP3、P2P2等网络数字下载方式所替代，听众们的消费习惯逐渐地改变了。实体唱片的销量逐年下滑，唱片市场在缩水。不容置疑，数字音乐发行是接下来音乐销售的趋势，这一观点被作为制作者的唱片公司和作为消费者的乐迷逐渐接受。在大唱片公司为唱片销路问题头疼不已时，依靠网络便利的传播条件和数字音乐这一载体形式，反倒使一些独立厂牌和独立音乐人创造了比以往更多的价值。

近年来我国越来越多的音乐网站建立起来，如内地最出名的豆瓣音乐人小站、myspace音乐人社区、last.fm等等，音乐人把音乐上传到网站上的个人主页供网友试听下载，喜欢的人口耳相传，就会有更多人听到他们的音乐。在音乐网站上，音乐人和听众能直接交流，创作和反馈都能及时体现，并有可能成为独立音乐人走红的重要途径，这样似乎更优于唱片公司的全面宣传。中国独立乐坛的当红台湾音乐人陈绮贞就是网络传播的一大受益者。陈绮贞早在1998年就发行了专辑，但鲜为人知，直到2005年她第四张专辑中的主打歌也是她的成名曲《旅行的意义》通过网络的传播获得了两岸三地乐迷的喜爱，并引起了网络下载狂潮。不断有人在网络上分享她表演视频和音乐创作，论坛上对陈绮贞的推荐和讨论也从未停止过。因此，这类独立音乐网站或社区，是独立音乐人最好的作品分享、积累人气的地方，还能交到不少趣味相投的朋友［9］。对于怀有音乐才华和梦想的人来说，这里是再好不过的平台，为我国独立音乐的宣传发展提供了强大的助力。

但我国数字音乐的销售状况并不尽如人意，在免费的MP3下载和资源共享横行的时代，没有人会支付版权费给独立音乐人，几乎少有音乐人能够盈利。原本应该成为独立音乐人们赖以生存的实体唱片没有足够的能力进入庞大的市场发行体系，这种局限性又使独立音乐人的唱片销售陷入尴尬境地。现在通过淘宝和当当等大型网络购物，独立音乐终于有了自己的一席之地，音乐人和音乐厂牌通过网络来销售唱片［11］。但对独立音乐人和独立音乐厂牌来说，这样的经营模式还无法支撑自身良性发展。从目前的情况看，数字音乐对独立音乐来说，尤其是内地的独立音乐，其宣传意义要远远地大于实际销售所产生的价值。

针对现在我国独立音乐的发展环境、盗版的猖獗程度而言，著作权法的完善和对盗版的打击要加大力度。网络时代为独立音乐做出了很大贡献，同时也破坏了音乐行业的平衡与稳定，如何在这场变革中找到适合自己的生存方式，将是所有音乐人的共同课题。我们期待音乐市场的规范化，音乐人的切身权利可以得到保障。相信在独立音乐人和社会媒体的共同努力下，华语独立音乐的发展将会更加灿烂。

参考文献：

［1］陶辛.流行音乐手册［M］.上海:上海音乐学院出版社，1996. 438-439.

［2］李小夕.台湾独立音乐［J］.通俗歌曲，2010，（12）:12-13.

［3］牟菲.独立音乐与网络浪潮［J］.城市画报，2009，（01）:19.

［4］李恩来.音乐版权大棒狂舞P2P音乐服务如何突围［J］.互联网天地，2004，（11）:73-74.

［5］王长城.独立音乐及其市场前景之思考［J］.大众文艺，2011，（11）:12-13.

［作者简介］杨素霞（1979-），女，河北邯郸市人，毕业于河北师范大学，硕士，讲师，主要从事声乐教育与影视表演研究.

［基金项目］河北省教育科学“十二五”规划课题：地方高校文艺社团现状调查研究.编号：13120020；课题：提高音乐教育专业大学生艺术表演能力的研究.编号：13060091；河北省社会科学发展研究课题：高校戏剧影视表演教学新模式探索研究.编号：2014040303；课题：高校课堂互动模式之改革与创新.编号：2014030363

［收稿日期］2016-03-15

中图分类号：J64

文献标识码：A

文章编号：1672-4658（2016）02-0153-03