史荣峰

（浙江电视台　教育科技频道，浙江　杭州　310000）



电视摄像技术中的画面构图艺术

史荣峰

（浙江电视台教育科技频道，浙江杭州310000）

摘 要：随着高科技时代的到来，人们的休闲娱乐方式逐渐增多，对广播电视节目质量的要求也越来越趋向于智能化、高清化、精美化。现阶段，电视节目的目标是取得高收视率，赢得观众好评，获得社会响应。为了达到这些目标，就必须提升电视摄像技术中的画面构图技术。在此，笔者总结了几点电视摄像画面构图艺术的表现特征，并提出了几个基本技巧。

关键词：电视摄像技术；画面构图艺术表现特征；基本技巧

网络化、信息化、智能化新时代的到来，带来了多种多样的媒介传播方式，媒介传播不再仅限于报纸、广播、电视等传统方式。今天的电视更多是网络电视，它的分辨率更高，影视效果也更好。但是，这远远不能满足百姓的需求，我们需要更加科学、合理地设计电视构图，达到百姓的审美标准，跟上时代的步伐，利用高新技术不断创新，创造出更多高品质、高水准的电视作品。

一、电视摄像中画面构图艺术的表现特征

（一）固定性

在电视摄像构图时，画幅的摄像一般都要遵循“四三原则”或者说“一六九原则”，这个原则规定了画幅的固定比例应该为4：3（16：9）。与之相比，照相机可以多方位照相，如竖着拍照；绘画也可以不受边线的设定，自行设置边框。这就是电视摄像与照相机、绘图的本质区别。并且，电视摄像在时间上也有固定要求，它要求拍摄者在拍摄时现场一次性完成，因为现场拍摄结束后很难再进行调整。相比之下，拍照可以随意剪裁照片，绘图草稿也可以重复审视。

（二）能动性

摄像构图具有静止性和能动性。其中，能动性是摄像构图中较为突出的特点，摄像构图的能动性包括拍摄对象能动性、相机自身能动性以及画面效果能动性。从能动性的内容来看，影响画面动态效果和画面感受的主要原因是被摄对象的运动和摄像机的运动。也就是说，电视摄像不是像摄影和绘画一样单纯地记录一个时间点的画面，而更多的是记录一个时间段的画面。电视摄像的能动性要求拍摄者在拍摄过程中，要有灵敏的洞察力，不仅要抓拍到拍摄对象的精彩瞬间，还应该呈现出拍摄对象的运动过程。

（三）连续性

绘画和摄影往往以一副画面来向群众展示主要内容，所以构图时的任务也比较简单、轻松。然而，电视摄像展示的通常是一个整体、连续的画面，这些画面之间是有前后顺序和因果关系的，所以在构图布局时需要考虑到上下画面的相关性，进行合理的安排，避免画面之间出现僵硬、不着边际的现象。摄像师要注意考虑画面的延伸问题，着重区分电视摄像与绘画、摄影的区别。

二、电视摄像技术中画面构图艺术的基本技巧

（一）色彩均衡，结构均衡

人的眼球对色彩是非常敏感的，色彩的视觉感受往往能影响人的心理，改变人的心情。这就要求摄像师在拍摄时调好角度、灵活采光，捕捉到画面最真实、最具美感的色彩。观众观看节目的舒适程度通常都是以色彩的均衡程度作为衡量指标的。为了避免色彩混乱不清，达到色彩均衡分布的效果，不仅摄像师要好好拍摄，后期制作者也需要在画面构图时协调色彩。这就要求摄像师与后期制作者相互协商，制定舒适的配色方案。为了使观众心情愉悦地观看电视节目，不仅色彩要均衡，结构也需要均衡。摄像师在拍摄时应该根据背景条件和画面要求来确定拍摄对象的位置，合理设置每一个画面空间，设定不同的画面构图，再通过比较，选出最满意的构图方案。鲜活的调配色彩、设置结构，能够使画面效果的瑕疵最小化。

（二）突出主体，层次鲜明

在电视摄像技术中，画面构图艺术最强调的技巧就是突出主体，层次鲜明，让观众在观看电视节目时能够明确画面主体，捋清层次结构。为了使画面包含层次感，摄像师在拍摄前要注意元素和结构之间的搭配，明确拍摄内容，确定主题，制定不同的中心思想表达路线；在拍摄时，可以从不同方面来突出主体、强化层次感，并且可以借助环境来渲染、烘托主题内容，在选择角度时注意光线、曝光度和阴影的配置，使主体、附体和环境之间的层次分明，显示出空间感和时间感，从而达到鲜明的视觉效果。

（三）虚实结合，动静相辅

电视摄像技术中，画面构图的虚实结合技巧讲究的是针对前景作出处理，使画面达到朦胧美和真实美的效果。为了达到空间感的视图效果，在设置前景时可以借助一些工具，增加画面的模糊感，也可以利用光的对比来强调拍摄主体，虚化背景，做到主体与背景之间的有机统一。而对于动静态的构图艺术而言，静态构图的要求比动态构图的要求低。静态构图主要是对静止的物体进行拍摄，抓住静止物体的一些瞬间美和结构美；动态构图主要是拍摄主体的运动过程，抓住运动主体每个时刻点的美，并将这些点圆滑地串接起来。所以，动静之间是相辅相成的，需要协调二者之间的关系，让观众在享受瞬间美的同时感受到动态的视觉冲击。

（四）现场完成构图

正如前面所说的，电视摄像和照片拍摄、绘图是不一样的。特别是在完成时间的要求上，拍摄照片可以在拍摄结束后对照片不断处理、剪裁，绘图也可以反复地审视，但是电视摄像技术要求的是在拍摄现场一次性完成拍摄，后期的处理是有限的。并且，电视拍摄还受到时间场地、季节天气、演员形成等因素的制约，拍摄的机会往往是有限的。所以，摄像师在拍摄时前，要预见这些可变因素，提高拍摄的精确度，以便一次性完成构图，加快拍摄进程。

三、结语

电视摄像要讲究画面构图的艺术，注意每个环节的细节，使每个环节之间能够紧密相连。在拍摄前、拍摄时、拍摄后都要严格地设定合理的构图方案，但是这个方案并不是固定不变的。画面构图艺术需要随着时代的变迁不断注入新鲜的血液，让电视节目充满艺术感。我们在遵循原则的同时，还必须根据画面构图艺术的表现特征，灵活地运用构图技巧，创造出符合时代特色的艺术作品。要灵活运用画面构图技巧，合理布局，突出主体，把作品要表达的思想和感情都淋漓尽致地表现出来，力求画面完整，具有美感，符合观众的审美。

参考文献：

［1］严桂娟.电视摄像构图艺术探讨［J］.科技致富导向，2014 （8）：344-345.

［2］韩小川.电视摄像中的画面构图技巧探讨［J］.中国传媒科技，2013（16）：78-79.

［3］赵岩.关于电视摄像技术中画面构图艺术的分析研究［J］.民营科技，2014（8）：270-271.

中图分类号：J931

文献标志码：A

文章编号：1674-8883（2016）05-0124-01