张文静

（山东师范大学 山东 淄博 250000）

从舞剧《粉墨春秋》中研究舞蹈与戏曲的关系

张文静

（山东师范大学 山东 淄博 250000）

《粉墨春秋》的创作是以创新为理念，它突破了传统戏剧以男女主角之间爱情为主线路的创作思路，将戏剧与人生大义融合，更重要的是将舞蹈与戏剧融合，是我国现代舞台剧的一个突破。本文从《粉墨春秋》这一新型的舞台艺术出发，探析舞蹈与戏剧之间的关系。

《粉墨春秋》；舞蹈；戏曲

一、戏曲与舞蹈的背景及发展

中国的古典舞要早于中国的古典戏曲，舞蹈的发展是伴随着祭祀的发展而来的，从南宋开始，戏曲逐渐兴盛，并取代了舞蹈在艺术领域独领风骚的地位。传统舞蹈融入戏曲的表演，成为了戏曲虚化空间、刻画人物、描述场景的手段。

（一）戏曲与舞蹈的定义。戏曲是中国传统艺术，舞蹈是戏曲的重要组成部分，戏曲的表演是以歌舞为主要表现手段来展现内容，因为有了舞蹈的支撑，戏曲才可以给人们带来视觉与听觉的冲击。

（二）戏曲与舞蹈的主要形式内容。1．戏曲是以歌舞演绎故事。它除了要表现矛盾和人物关系，还要展现人物细腻的个性。戏曲舞蹈讲究的是起承转合，形式美是戏曲表演最讲究的。2．舞蹈是情寓于动的表现形式。它是通过身体动作来表现情绪。虽然舞蹈动作可以直接将人物的内心展现在观众面前，但是相对于戏曲表演来讲，还是略显表面化。

（三）戏曲与舞蹈的交互发展。戏曲艺术的发展在根本上是依靠歌唱和舞蹈的，舞蹈与戏曲的融合就填补了戏曲表演的单一性。两者相辅相成，相互融合，以有机和谐的表演形式将舞蹈融于戏曲，丰富了戏曲的表现形式，也提升了舞蹈的表演力。

二、《粉墨春秋》中舞蹈与戏曲契合点分析

舞蹈《粉墨春秋》是以“武生”的故事为出发点，剧情结构扣人心弦、动作技巧震撼人心，舞台设计和舞台效果与人物情感紧密相连。

（一）创新性的剧情结构设计。《粉墨春秋》讲述的是清末民初，一个梨园戏班喜顺班中的三个武生之间发生的故事。三个人在爱恨情仇中成长，生活和名誉的不同让他们经历了世间百态炎凉，最后有了各自不同的人生结果。本剧是著名的剧作家李碧华根据《粉墨美猴》进行改编创作的。

（二）舞蹈语汇细节展示。在“挑滑车”、“杀四门”中，演员对于动作的把握比较形象化，将舞蹈动作的抽象化具体运用到剧情表现上，强烈展现了人物此刻的心情和人生境遇。在水袖舞中，跪地后设计了一个单手拂面身体向后靠的动作，这便是戏曲与舞蹈动作的巧妙结合，一部成功的舞台剧需要舞者将肢体语言和表情很好地融合，将自身表演完全投入到剧情和人物的设定当中，增强舞台表现的冲击力。

（三）体现戏曲特点的舞台设计。在《粉墨春秋》中，舞台的设计体现了多样的效果，舞台设计上保留了传统戏曲艺术的特点，而且融合了时代性的艺术创新。例如黑豆在最后美猴王的蜕变构成中，随着舞台效果的不断推进，人物的表演推向了高潮。演员在化妆上为了突出人物的性格特点和不同时期的际遇特点都做出了特定的设计。

三、舞蹈与戏曲相互作用发展路径探索

舞蹈与戏曲是可以相互作用共同发展的，寻求戏曲与舞蹈艺术的契合点，加以时代创新和民族特色的融合，实现舞蹈艺术的创新发展。

（一）融入时代元素进行演绎。现代性的舞台表演应该适应不断变化的时代发展的现状，通过抓住时代发展中所存在的时尚元素和人物的情感特点，找出人们内心的真实。《粉墨春秋》的成功为今后舞台演出的展现指明了发展的道路。

（二）注重情感融合和表现。尽管戏曲和舞蹈是两种不同的艺术形式，但是在艺术表达上都离不开情感的融合和推进，它们都需要表演者用形体来抒情，通过肢体动作的表现配合音乐来展现艺术的神韵。通过眼神的交流和沟通，为人们展示主人公的人物情感和故事剧情的发展走向。

（三）寻求舞蹈表演的技巧性。《粉墨春秋》的成功经验，让我们今后在舞蹈动作上不断突破，不断地在舞台展示中增加肢体语言的技巧性，让观众在欣赏到动作上和设计上的震撼的同时，体会到民族文化的精髓，提升审美情趣。

四、结语

《粉墨春秋》将民族舞蹈与戏曲艺术相结合，展现出独创的剧情结构、新颖的舞蹈词汇、具有戏曲特点的舞美设计，这些都是其成功的重要原因，是戏曲与舞蹈融合的典范之作。因此，在今后民族舞蹈和戏曲结合上，应该不断突破，不断丰富我国舞蹈艺术的发展状况，保持舞蹈艺术的鲜活生命力。

[1]盖叫天口述.盖叫天舞台艺术经验[M].上海：上海文艺出版社，2011.

[2]陈文兵，华金余.《戏曲鉴赏》[M].对外经济贸易大学出版社，2008.

[3]姜钢.德馨励粉墨正道承春秋——舞剧《粉墨春秋》在京首演引轰动[J].舞蹈，2011(12).

[4]于平.粉墨人生的舞剧言说[J].山西艺术职业学院学报，2011(2).

J71

A

1007-0125(2016)12-0156-01

张文静（1992-），女，汉族，山东淄博人，山东师范大学，硕士研究生，研究方向：舞蹈表演与教学。