张 放（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116000）



钢琴即兴伴奏的弹奏与教学再探

张 放
（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116000）

【摘要】即兴伴奏是一门只有旋律谱而没有伴奏谱的，并且即兴伴奏还集合了多种多样的学科知识以及各项综合技能的综合的课程。即兴伴奏为歌曲所做的伴奏不需要精雕细琢，重要的是不能杂乱无章并且具有一定的规范性和节奏感。而钢琴即兴伴奏的一般概念是根据相应的节奏而即兴编配并加以弹奏的。因为钢琴即兴伴奏的艺术创造力以及它优美的旋律等特点受到人们的青睐，因此钢琴即兴伴奏的市场非常广泛，既可以应用于社会的音乐生活，也可以应用于学校音乐生活的教学当中。甚至钢琴即兴伴奏是声乐教学中最重要的组成部分，是不可缺少的一部分。与此同时，学生学习钢琴即兴伴奏并且在教师的科学指导下能够提高听觉能力和演奏能力等，况且钢琴即兴伴奏的的课程是学生选修音乐课程的必修课。钢琴即兴伴奏是检验学生的学习水平高低的重要标准，也是检验教师的音乐基本素质的重要指标之一。所以，在学科的角度上来说，钢琴即兴伴奏的掌握需要一定的钢琴弹奏基础，他们两者都是以音乐表演艺术的形式存在。从这个角度来看，钢琴即兴伴奏是属于钢琴学科的研究范围内。从现实的情况来看，社会上也很需要钢琴即兴伴奏的人才。因此，我们要重视钢琴即兴伴奏的的课程。

【关键词】钢琴即兴伴奏；钢琴教学；弹奏

由于人们的偏见，长时间以来，钢琴即兴伴奏在音乐教学中没有受到应有的重视，往往被人们所忽略，当成是音乐教学中的劣势。其实这种观念在本质上来说是错误的，在本文的研究与教学探讨中，能够让广大学生以及相关音乐教育者明白钢琴即兴伴奏既能锻炼演奏者的钢琴演奏技巧，又能巩固相关的音乐理论知识，还能锻炼键盘的和声方法等。因为钢琴即兴伴奏结合了即兴性、实用性以及综合性三大特点为一体，并且钢琴即兴伴奏是以歌曲旋律为依据，对艺术的行为进行再创造。更为重要的是，随着历史的车轮滚滚向前，人们对音乐的追求与不断的发展的音乐的想象力，钢琴即兴伴奏已经成为了音乐教学课程中的一部分。钢琴即兴伴奏的地位也在不断上升，它的重要特点是其他音乐不可以代替的［1］。

一、关于钢琴即兴伴奏的弹奏

钢琴即兴伴奏这门课程是一门与钢琴演奏有关的但是又和钢琴演奏的很多地方不尽相同的特别的学科，因为它在音乐感觉、和声理论以及钢琴演奏技巧这些方面能够集合起来并且有机的统一在一起。然后在此基础上能够把多种音乐元素的灵活性、应用性、实践性集于一身，从而提高演奏家的综合能力和素质。因为首先要演奏好钢琴必须演奏家能够根据歌曲的旋律为依据编配伴奏。举个例子来说，某位酒吧的观众或听众要求自己唱一首歌，然后这首歌是你从来没有伴奏过的，这时候就需要演奏者通过对和弦的掌握以及对歌曲的初步判断形成自己的曲谱从而给观众伴奏［2］。这在很大程度上考验的是演奏者的伴奏能力。

演奏者在想要把钢琴即兴伴奏的弹奏奏好的基础上，首先要做到的是就是打下扎实的钢琴演奏技术的基本功。因为钢琴即兴伴奏的一般概念是通过对钢琴弹奏体现出的旋律，然后再在其基础上进行创意性的即兴伴奏过程，所以，比较扎实的钢琴演奏技术是钢琴即兴伴奏的必要的条件与基础，另外钢琴即兴伴奏与钢琴演奏的最大的不同点在于作为伴奏，首先钢琴即兴伴奏得先为歌唱的需要做铺垫，这样才能在以旋律旋律基础的条件下，才能够充分有效地利用相关的作曲的技术理论的知识即兴地弹奏出伴奏所需要的东西，与此同时才能更加培养好即兴伴奏的能力。在此基础上为了更好地伴奏，要求演奏者能够熟练的在键盘上弹奏二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连接，而且能够快速地移调，这是钢琴即兴伴奏的一项非常重要的基本功。另外，移调弹奏这项能力在即兴伴奏中是最难学会的也是最难操作的一项技巧，在长期的学习与实践中得到大量的磨炼，教师在教学中应该向学生表明并反复强调它的重要性，这样才能在以后的即兴伴奏的学习中打下坚实的基础，让钢琴即兴伴奏教学和钢琴教学这两门课程友好和谐地一起沟通和发展。其次，和声是钢琴即兴伴奏中的骨架部分，钢琴即兴伴奏中的和声设计是起到了核心部位的作用。和声选择的恰当那么整首旋律伴奏的完美性、合理性和目的性就更为清楚明白。在选择一般性的旋律时，运用的是调内正三和弦的方法，因为这种方法能够在基本上保持主旋律的和谐、流畅以及织体的丰满效果，但是也有例外，因为在旋律的高潮段落和转调部分，和声的手法的运用与处理确实要求很特别的，因为这里要求体现出演奏的特别的效果。最后，作品的分析能力是设计钢琴即兴伴奏的前提。拥有一定的作品分析能力对于钢琴即兴伴奏家来说，对于演奏家的设计会产生整体性的效果，但是这主要是因为对作品的分析能力能够更好地把握整体旋律的结构以及它自身的风格。可是，音乐课程的安排却不是特别合理，因为在传统的教学中作品分析课往往晚于钢琴即兴伴奏课，所以，为了在这门课程的教学中能够取得更大的突破，教师应该重点讲解并有目的性的介绍一些必要的作品分析和以及旋律的曲式规律［3］。

二、钢琴即兴伴奏的教学探究

首先，教师应该先让学生在学习的过程中努力提高钢琴的演奏水平。因为想要掌握好即兴伴奏的能力需要有一定的钢琴演奏水平作为支柱，要不然以很低的水平去演奏，对于比较苛求完美的听众来说这样的水平根本达不到听众对完美艺术境界的追求。鉴于此，学生要努力提高自己的钢琴演奏水平，在此基础上能够掌握很多种类型的钢琴演奏技巧、踏板灵活运用能力、触键方法和音量控制能力等。只有打好了基础才能把伴奏中的创造力和想象力通过现实中的演奏表现出来，否则很难达到高水平的发挥。其次，学生应该不断丰富和声中的语汇。举个例子来说，音乐中的和声就像舞蹈中的舞步，如果一位舞者如只会跳一种舞步，那么舞蹈的画面就会很单调、呆板、枯燥无味。相同的如果为歌曲配伴奏，而演奏家只会用正三和弦，那音乐画面也会显得和单调、枯燥、无趣，更有甚者，会导致格局僵硬，毫无变化可言。举个例子来说，有一些中小学音乐教师即使教了很多年的音乐，虽然很多歌曲他们都会弹奏，但是水平总是没有提高［4］。其中很大的一部分原因是因为这伴奏的手法很单一，还有一个很重要的原因就是缺乏和声语汇的积累。鉴于此，教师在教导学生的时候要告诉学生加强和声知识的学习，在此基础上不断丰富自己的和声语汇的知识量。然后，要注重演奏与理论的同步进行。从一开始，教师就要贯彻演奏与理论并重的教学理念，在一方面教师必须严格要求学生训练基本的的钢琴演奏，与此同时提高钢琴的演奏水平，掌握伴奏所要用到的各种演奏技能。不过演奏技巧不是立马就能见效的，学生应该通过平时的刻苦训练，在学生真正接受这个教学理念之前不要轻易地让学生去演奏。在另外一方面，老师要注重的是将理论与实际相结合，真正做到融会贯通，而不是纸上谈兵。最后，老师要教会学生如何注重乐感的培养。在弹好伴奏的基础上，学会如何培养乐感至关重要，因为乐感的培养是对美感的培养的最好技巧之一。因为对普通听众来说，他们追求的就是视听的盛宴、弹奏的美感。举个例子来说，在现实生活当中，伴奏者的演奏技巧不错，但是他弹奏出来的曲子不能引起听众的共鸣，没有真正的融入到音乐当中去。所以，乐感的培养至关重要。

综上所述，钢琴即兴伴奏考验一个人多方面的能力，是一项比较复杂的技术性课程。所以这要求演奏者能够下苦功夫，同时也注意技巧的使用，这样才能达到很好的效果。

参考文献

［1］赵欣.浅析贝多芬《A大调钢琴奏鸣曲》Op.101及贝多芬晚期创作思想的来源［D］.中央音乐学院，2014 .

［2］张璇.视唱练耳教学中钢琴即兴伴奏能力的培养与实践［D］.西安音乐学院，2013.

［3］祁亮.普罗科菲耶夫《D大调第二小提琴与钢琴奏鸣曲》音乐与演奏分析［D］.中央音乐学院，2014.

［4］孙远轶.贝多芬《小提琴钢琴奏鸣曲“克洛采”》的重奏协作以及钢琴声部的分析［D］.湖南师范大学，2012.

作者简介：张放，辽宁省师范大学音乐学院副教授，硕士。