张 杨（东北大学艺术学院音乐系，辽宁 沈阳 110000）



试析钢琴演奏中情感表达的技巧

张 杨
（东北大学艺术学院音乐系，辽宁 沈阳 110000）

【摘要】音乐，随着人类社会的发展已经有了几千年的历史，在其发展的过程中，不仅能够充分表达所要传递的信息，还能够将人的感情很好地进行表达。而在音乐领域的发展过程中，钢琴是一个能够将演奏人的情感很好的进行表达的一种乐器，对于这种乐器，不同的演奏方式，不同的演奏技巧会表达出不一样的情感，而在钢琴演奏中将情感进行良好的表达是评价演奏人员演奏技艺的关键之一，本文主要对钢琴演奏中情感表达的技巧方式进行分析。

【关键词】钢琴；演奏；情感表达；技巧

一、按照乐谱记号进行演奏

一个好的钢琴演奏曲目，其演奏的段落是有序的，只有按照乐曲上的音符记号来进行作品的演奏，才能够让演奏者更好的感受到整个乐曲的思想和结构，也只有按照原顺去进行作品的演奏，才能够更好的根据自身的感情去进行音乐艺术的改进。作为钢琴中的音乐记号，其不同的记号有着不同的表达效果，例如以调音来表达轻快，以断奏来表达沉稳，以重音来表示肯定，以渐强来表达情绪的逐渐演变等。通过这些不同的音符记号，能够让整个乐曲的演奏变得具有更强的生命力，能够让整个乐曲的演奏变的更加具有感情，更加的柔顺自然。

二、按照自身的理解以及情感经历进行改造

一个钢琴曲经过不同的人演奏，会有着不同的感受，而导致这种感觉产生的主要原因就是钢琴演奏艺人对乐曲的改进，要想将一本钢琴曲作为感情的抒发，首先要明白这个钢琴曲所表达的含义，然后在不断的演奏中将自身的情感进行代入，依据演奏者自身的经历对演奏的曲目进行改造。只有通过改造的曲目，才会更加的贴近演奏人员的内心，才能够更好的进行感情的抒发，使钢琴的演奏不再是空洞的。例如法国钢琴家的阿尔弗雷德柯尔托的《第一叙事曲》中，抛弃了原有对钢琴细节的演奏，更多的是重点强调对整个作品的把握，并且在钢琴的演奏中高贵典雅又不失阳光，让一种不同的情怀在他的演奏中应情而生，此外阿图尔鲁宾斯坦对肖邦乐曲的演奏也是进行了很大的改良，将肖邦忧郁缠绵的形象转变为一个快乐阳刚的人，这不仅增加了人们对原作曲人的认识，同时也说明了演奏艺人精湛的技巧。

三、将乐曲演奏的情景与其创作的背景进行融合

不同时期的乐曲有着不一样的风格，例如贝多芬的演奏节奏要比莫扎特的快很多。古典主义时期的主调音乐代替的复调音乐，让旋律以及和声成为主要的表现形式，这种音乐的构架让演奏者的曲目有着更加清晰的音色，更加要求其对手指清晰度以及透明度的掌握，而浪漫主义时期的钢琴曲多为自由而奔放，更多的强调个性以及民族性的表达，更多的要求速度以及力度的掌握，因此，浪漫主义时期多是强调演奏人员个人的情感。例如在《第一钢琴叙事曲》的演奏中，要在兼顾肖邦所处民族环境（外族的入侵），又要兼顾浪漫主义浪潮对其的影响，因此，肖邦的乐曲大多数是浪漫而忧伤的。

四、跟着自己的“感觉”进行音乐的演奏

作为一种情感表达艺术，音乐是无国界的。无论是在钢琴演奏中，还是在其它的艺术表演中，一个优秀的演奏家，在于能通过表演把乐曲作品中所要表达的情思和演奏者固我的情感经历结合起来，这样才能使一场演奏神行兼俱，余音绕梁。音乐演奏是一门注意感知的艺术。这便要求演奏者要有一定的天赋，其中包括音准、听觉想象力、灵活的手臂动作，良好的空间知觉以及敏感的手感。好的音乐需要演奏者调动全身的器官去完美演绎它。当然，演奏者也不可忽略心的感知、用心去听、去想、去体会，体会每一个音符划过手指的感觉。不断练习各种演奏手法，并默默记住不同方法所表达音质的变化。慢慢由刻板的练习变为自我原创，将音乐揉进个人情感。换一种说法就是将自己与乐器融合，让乐曲的表达能够依据演奏者自身的感觉而进行感情的迸发、宣泄，这样所演奏出来的乐曲会更加具有震撼力和感染力。

五、增强钢琴音乐演奏人员的自身心理素质

优秀的演奏作品首先是有序的，即强调严格按照乐谱上的表情记号进行。钢琴演奏除了是对原作精神世界的再现，同时也是对演奏者情绪的宣泄。 一个演奏者的情感体验会体现在他的演奏中，演奏者的演奏动机会影响演奏质量，比如过重的权势心态会使演奏表现的急切、短促，而低落的情绪会使音乐染上忧愁。因此，要想演奏出一场完美的艺术，演奏者必须有意识的锻炼自我情绪，摒除不必要的杂念，为演奏而演奏，只有拥有良好的心理素质，演奏者所演绎的音乐才更纯粹，更有艺术的味道。

六、结语

音乐最大的价值不是在于其初期的信息传递，而是在于其能够将情感进行良好的表达，能够为音乐倾听人员带来更多的感触和思索。在钢琴音乐的演奏中，演奏艺人首先要能够对音乐的背景以及音乐自身有着理解和特殊的感情，然后要能够通过自身对音乐的理解进行音乐的二次改进，将自身的感触以及情感通过同样的音乐形式表达出来，虽然音乐展现是相同的，但是对于听众而言，其感触是不同的，在利用钢琴音乐来表达自身的情感时，演奏艺人要能够根据自身的音感而进行演奏，将自身融入于钢琴之中，将自己的内心以音符的形式进行表达，从而更好的达到将自身与音乐内容进行良好的融合。当然，钢琴艺人在演奏之前以及演奏的过程中都要能够调整好自身的心态，只有这样，才能够通过技巧将自身的情感以钢琴曲的形式进行抒发。

参考文献

［1］杨岚.试析钢琴演奏中的情感表达［J］.音乐时空，2014，（6）：123.

［2］肖琳.谈气息在钢琴演奏中的运用［J］. 绍兴文理学院学报（哲学社会科学），2011，（6）：98-103.

［3］陈婷.钢琴演奏中如何表达情感［J］.黄河之声，2011，（16）：98-99.

［4］杨建琴.钢琴演奏技巧中情感运用的重要作用［J］.大众文艺，2015，（2）：158.

［5］侯君宇.略论在钢琴演奏中情感的抒发［J］.黄河之声，2015，（9）：71-72.

作者简介：张杨（1982—），男，辽宁省葫芦岛人，硕士研究生，东北大学艺术学院音乐系讲师，研究方向：钢琴演奏。