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论莫扎特作品演奏音色之精巧
——以莫扎特奏鸣曲k331为例

2016-02-03李华强广州大学音乐舞蹈学院广东广州510000

北方音乐 2016年7期

李华强(广州大学音乐舞蹈学院,广东 广州 510000)



论莫扎特作品演奏音色之精巧
——以莫扎特奏鸣曲k331为例

李华强
(广州大学音乐舞蹈学院,广东 广州 510000)

【摘要】莫扎特创作的音乐作品,其旋律优美绚丽,曲子欢快,演奏的音色掌握非常精巧。他的音乐能使人心旷神怡,内心舒畅。本文将对莫扎特奏鸣曲K331的第一章作出简要的介绍,让读者对莫扎特及其作品风格有一个大概的了解。

【关键词】演奏音色;精巧;莫扎特奏鸣曲k331

被誉为音乐天才的莫扎特,在音乐创作方面有着极高的领悟力。他的音乐作品中不仅有美妙的和声、优美的旋律,在音乐内涵、复调的技巧上也一整套独立的体系。他的音乐充满了魔力,能给予人力量。本文中介绍的莫扎特奏鸣曲k331,是莫扎特著名的钢琴曲代表作之一。通过莫扎特奏鸣曲k331,我们可以领略莫扎的演奏特及其作品的风采。

一、莫扎特简介

在欧洲古典主义音乐中,莫扎特有着极高的地位,他是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。1756年,莫扎特出生于萨尔兹堡,从小就对音乐有着惊人的天赋,在他三岁时,就能独自使用楔槌琴弹奏和弦。他创作的音乐拥有优美绚丽的旋律,有很强的带动性与感染力。可惜的是,1791年,年仅35岁的莫扎特离开了人世。尽管只有35年,莫扎特创作的作品却达到惊人的数量,作品涵盖了当时所有的音乐类型。在他所有的音乐作品体裁中,最具有代表性之一的就是钢琴奏鸣曲。

二、莫扎特奏鸣曲k331的创作背景

莫扎特奏鸣曲k331即《A大调钢琴奏鸣曲》,是莫扎特在1778年创作的,莫扎特一共创作了19首钢琴奏鸣曲,A大调钢琴奏鸣曲k311是第11首。他在创作这首奏鸣曲时,正在巴黎旅行度假,在这期间,他一共创作了五首钢琴奏鸣曲,然而,这首k331是被演奏最多的,是五首中最为著名的。为了实现自己的人身价值和坚持自己对音乐创作的想法,1777年末,莫扎特在各方面的压迫下,他离开了他的家乡,先后去到了慕尼黑和曼海姆,在两个地方都进行过音乐的教学和表演。在这期间,他对生活有了更深层次的认识,对资产阶级上层社会的自私有了更深的感受,对社会制度在各方面的不平等感到愤恨。加之,他母亲在这期间不幸染上重病,莫扎特为了让母亲心情愉悦,开始了奏鸣曲k331的谱写,只不过他的母亲最终还是没有挣脱命运的枷锁,永远的离开了莫扎特。尽管在如此双重打击下,莫扎特的音乐中还是充满着正能量,让人们在音乐中寻找生命的真谛,对生命有更多的宽容。

三、莫扎特奏鸣曲K331鉴赏

莫扎特奏鸣曲k331中,以第一章最具代表性。下文将对莫扎特钢琴奏鸣曲k331的第一章作出简要分析,从中体会莫扎特作品演奏音色的精巧。K331第一章由一个主题和六个变奏构成,属于变奏曲式中的严格变奏。

(一)主题

莫扎特奏鸣曲k331中的第一至第十八小节,属于奏鸣曲的主题部分。K331的主题的旋律,线条相对明显,前后对比比较鲜明,这是古典主音乐中主调音乐的最突出的特征。前面的第一至第八小节,即A段,莫扎特使用的是“圣咏式”多声部的织体,让人听起来像是在表达对神灵的敬仰,在对着神灵作出最虔诚的祈祷;接下来的A1段,即第九至第十六小节,除了前四小节,其余的小节采用的仍然还是和之前相同的“圣咏式”的织体,然而,前四小节使用了分解和弦和双音织体;尾声,即第十七、第十八小节,声音非常平和,营造出一种和谐、安静的氛围,给了主题乐段一个完美的落幕。

(二)变奏Ⅰ

莫扎特奏鸣曲k331的变奏Ⅰ分布在第十九至三十六小节。在该段音乐中,我们能听出音乐的节奏发生了一个转变,从主题中的宁静转换为欢快。莫扎特在变奏Ⅰ的旋律中加入了休止符,使得乐曲出现16分音符,让乐曲的风格变得轻松而活泼,此时,左手正进行的伴奏的节奏也明显的变快了许多,给曲子添了几分活力。尤其是在该段乐曲的后半段,左手使用了八度伴奏,乐曲变得高昂、充满热情,使得音乐给人以雄壮的感觉。

(三)变奏Ⅱ

莫扎特奏鸣曲k331的变奏Ⅱ是乐曲中的第三十七至五十四小节。在该段乐曲中,使用的最恰到好处的三连音的织体,在很大程度上增强了音乐的流动性,赋予了音乐流动的美。莫扎特将三连音的织体运用得惟妙惟肖,以一种低声部的形式出现在伴奏织体中,并时常在旋律的变奏中加入三连音的织体。同时,莫扎特在右手弹奏时,加入了几个装饰音,让旋律的织体不那么单调,使旋律变得华丽唯美。这段乐曲的旋律呈现出来的是,优美而且流畅。

(四)变奏Ⅲ

接下来的第五十五至七十二小节,属于k331的变奏Ⅲ部分。这个变奏有前面的A大调转为a小调,为音乐添了几分忧郁的色彩。然而,音乐在层次上还是很分明,在这一部分还能感受到作者莫扎特的情感出现了一点小变化,音乐像是在平缓的诉说莫扎特内心的小情绪。不过,后面四个小节在节奏又发生了一些变化,为音乐添了几分梦幻的元素。

(五)变奏Ⅴ

即第七十三至九十小节。在该段中,又从a小调转回到A大调,给人的情绪以一击,整个感情基调又变得明亮起来。

(六)变奏Ⅵ

即第九十一至一百零九小节。莫扎特在这段变奏中使用了柔板和三十二分的音符,使得音乐变得柔和,节奏变慢,在聆听中能感受到他内心的细腻。在这一段的中间部分,还使用过一次六十四分音符经过句,起到调节氛围的作用,让音乐节奏经历了一个由慢变快再变慢的过程。

(七)变奏Ⅶ

即第一百一十至一百三十五小节。作为奏鸣曲k331第一章的结尾,这里使用的旋律再度的明亮欢快起来。旋律中的小分句变得欢快活泼,伴奏中出现八度跳跃的琶音,达到了整首乐曲的高潮。

四、结语

奏鸣曲k331的第一乐章,呈现给我们的是优美的旋律。在音乐中,我们完全感受不到莫扎特对世界的不满,相反我们在音乐中体会到了摸着特对世界中美好事物的赞美。以上对莫扎特奏鸣曲k331第一章的简要分析,虽无法完整的表现出莫扎特音乐的魅力的,但可以帮助我们了解莫扎特的演奏技巧和其创作风格,提升我们对其作品的认识。

参考文献

[1]焦怡萌.莫扎特k331第一乐章音乐语言和审美诉求的研究[J].青春岁月,2003,(6).

作者简介:李华强(1990—),男,广州大学音乐舞蹈学院2015级硕士研究生,研究方向:钢琴表演。