田　飞 　马　丹

论电影艺术市场化对电影美术造型产生的影响

田飞 马丹

电影艺术是媒介、艺术与商品的综合体，同时也是一种综合性的造型艺术，因此，电影美术造型在电影艺术的创作中具有着重要地位，而电影艺术的市场化发展趋势，不可避免地对电影美术造型设计产生一定的影响。纵观我国电影艺术市场的发展，虽然艺术电影作品不可或缺，但不得不承认的现实是，优秀商业电影所具有的比重已经高于优秀艺术电影的比重，对恢弘场面的追捧也已经成为电影观众观影心态中重要的组成部分。在这种背景下，电影美术造型艺术也为了适应市场、技术以及大众审美倾向的变化而产生了许多变化。对电影艺术市场化引发的电影美术造型新变化做出研究，对于电影美术造型乃至电影艺术的健康发展而言都具有重要意义。

一、视觉文化的变迁为电影美术造型观念带来挑战

当前视觉文化已经成为社会大众精神文化中重要的构成部分，并且影响着社会大众的价值取向。从电影美术造型的设计来看，社会大众对视觉文化的追求也让电影艺术创作者不得不正视电影市场化这一发展趋势，而对电影艺术市场发展的认知，则对电影艺术创作者、电影美术造型设计者所具有的创作心态和创作观念产生着重要的影响，并引发了电影美术造型领域中的一个矛盾，即视听与叙事之间的矛盾。

以叙事为主的电影作品必然是以叙事主导的结构模式，而以场面景观为主的电影也必然是以景观为主导的结构模式。叙事电影可以理解为写实电影，而景观电影对电影画面视觉效果的重视程度要高于叙事。观众与电影艺术的创作者在二者之间都很难作出果断的选择，是选择具有较强叙事性且深入人心的“艺术大片”，还是选择具有较强视觉冲击力且节奏较快的“商业大片”，这的确是一个问题。而事实上，无论是观众还是电影艺术的创作者，都在这个问题作出了决定，其中电影艺术创作者的决定则是由观众决定所引导的。20世纪之前，中国第五代导演所创作的电影艺术显然更加倾向于叙事，但是这种“文艺范”在进入21世界之后成为历史。诸如《红高粱》《黄土地》等经典就做逐渐淡出人们的视野，取而代之的是《夜宴》《无极》等具有恢弘场景的作品。这些作品冲击着观众的眼球，也体现出了电影艺术创作者、电影美术造型设计者在创作观念、美术造型设计观念方面的转变。虽然电影艺术市场化的发展让视听倾向成为了主流，但是当前关于影视艺术是应当重视叙事还是应当重视视听冲击力的争论仍旧不休，这种争论是表面上看是对看故事还是看画面两个方面的艰难解决，实际上则是电影视听本质与电影叙事本质之间的矛盾。二者同样都是电影艺术与美术造型艺术中的重要本质，单纯鼓吹一方面或者单纯抨击一方面，都并非绝对正确。这主要是因为在电影艺术市场化背景下，电影作为商业与艺术结合点体的特点日益明显，而为了推动电影艺术的发展，必须将视听和叙事当做一个整体，并用叙事来丰富视听、用视听来完成叙事。

二、数字技术的发展使电影美术造型技术产生革新

数字技术的发展促使电影美术造型具有了捏人心魄的魅力。在电影艺术市场化发展背景下，电影美术造型依托于数字技术的应用而具有了更加广阔的空间。至此，电影艺术经历了三次技术革命，即电影中声音的产生、色彩的产生和数字电影的崛起。在传统电影美术造型工作中，无论是特技、摄影还是灯光，都需要依赖于人工操作。而数字技术在电影美术造型中的应用可以说是让电影美术造型具有了更高的技术含量甚至是走入了智能时代。从20世纪末期开始，诸如数字处理技术、三维动画、蓝屏跟踪技术、虚拟技术、影响合称技术等都被应用于电影美术造型工作中，并使电影艺术具有了匪夷所思的视听体验。在让电影艺术的表现力得以拓展的同时，电影艺术本身也面临着更大的挑战和机遇，并且也引发了人们对电影美学、电影美学理论以及电影本质的新思考。

电影《风云2》剧照

从数字技术对电影美术造型所产生的影响来看，数字技术为电影美术造型带来的积极影响数不胜数，推动着电影类型和电影样式的多元化发展，促使电影创作手段和剪辑手段日益丰富，在拓展电影艺术传播途径的基础上使观众的审美习惯得到了改变，最为重要的是在电影艺术市场化发展背景下，使电影美术造型具有了更加强烈的视觉冲击力，从而在满足观众视听审美需求的基础上使电影行业具有了更高的票房收入。另外，在数字技术的影响下，电影美术造型具有了虚拟真实堪比客观真实的特点。利用数字技术来对电影美术造型进行加工，可以绕过虚拟的场景和人物具有真实感，并且这种真实甚至比客观的真实具有更好的视觉美感。

对于现代电影美术造型的创作而言，依托于数字技术的特效在强化电影美术视觉冲击力方面的作用是不容忽视的，甚至依赖大量数字技术基础上的特效，就能够撑起一部口碑不错的电影作品。如《风云》系列电影，在数字技术的应用方面堪称出类拔萃。早在1998年，刘伟强就依托于香港漫画《风云》改变了电影《风云雄霸天下》，电影中绚丽的视觉效果让观众拍手称快，也正因为如此，《风云雄霸天下》成为了1998年的票房冠军。而在数字技术迅猛发展的背景下，彭氏兄弟利用日新月异的数字技术为电影观众又一次奉上了具有强烈冲击力的视觉特效大餐。事实上，《风云2》如果从剧情强度方面来看并不能够成为一部佳作，因为在110分钟的电影中，包含了70分钟的武戏，并且整部电影的台词也仅仅为200句。但是这部电影依靠特效为买点所开展的宣传工作却的确堪称成功。而电影观众在观看电影的过程中，也不会气氛离席或者中途睡着，因为电影观众已经明确了解到自己在影院中将要观赏一部怎样的影片。在数字技术的应用下，这部电影为观众展现出了古朴瑰丽且充满玄幻色彩的武侠世界，高手之间的过招不再是真刀真枪，而是依靠内里与气场，这些华丽的招式有无名的万剑归宗、步惊云的剑网、聂风的挥刀之后将人结晶并化为碎片等。观众所看到的华丽场景，依托于数字技术和特效师的想象力，在这些美术造型软硬件的支撑下，冗长的武戏不断的变换着武打套路，因此也不会让人产生审美疲劳。另外，绝心率领暴徒屠杀武林各派以及邪皇回忆起双臂被断的镜头，使用高速摄影定个与拼贴的方法，使影片呈现出出了漫画感，这种审美体现的打造，也与数字技术的应用密不可分。彭氏兄弟利用数字技术、全篇蓝布景与实景拍摄的《风云2》，的确达到了制作者的预期，同时也彰显出了数字技术在推动电影美术造型技术革新方面所发挥的作用。

三、审美倾向的变化推动电影美术造型策略的创新

在电影艺术市场化发展中，电影观众具有的审美倾向对电影美术造型产生着引导作用。电影观众是电影艺术的审美者与消费者，电影观众审美动机与消费动机的产生，需要建立在接受电影美感的基础之上。只有电影美术造型符合电影观众的审美期望、达到电影观众的审美预期，才能够得到电影观众的肯定。电影观众对电影所产生的这种推动作用，在现代电影市场发展中是不容忽视的，也正因为如此，电影观众不断提高的审美能力以及不断变化的审美心理与审美倾向，才使电影美术造型工作不得不做到持续创新。

从当前电影观众群体所具有的审美倾向普遍性特征来看，电影美术造型对电影观众心理的作用机制主要包括三点主要内容，即满足电影观众的情感与梦幻感；满足电影观众的心理宣泄需求与观看癖；满足电影观众的民族认同感和文化认同感。在电影艺术市场化背景下，电影美术造型不仅要重视体现艺术性，同时要重视实现自身的经济价值，因此，满足电影群众的审美倾向是十分必要的。针对电影美术造型对电影观众心理的作用机制，电影美术造型需要从情感策略、宣泄策略、民族策略三个方面做出创新。

电影艺术属于精神产品，电影艺术经济价值的实现需要以满足观众需求为前提，从电影美术造型的情感策略来看，电影观众通过电影艺术可以让自身的情感获得满足，而电影艺术中温馨感人的情感，也经常被观众当作接近电影艺术与寻求温暖的出发点。如张艺谋导演的《我的父亲母亲》，围绕爱情引导观众重温了20世纪具有中国情感特色的家庭故事，影片中具有时代性特征的任务造型凸显出了时代背景与时代氛围，同时也与电影情节所彰显的人物气质和爱情气质相吻合，在此基础上，这部影片的美术造型则更容易满足观众的情感需求；从电影美术造型的宣泄策略来看，电影观众的审美经验直接决定着审美对象是否能够引发观众的兴趣以及是否能够让观众得到精神宣泄。一般而言，恐怖、科幻、暴力等场景能够对观众产生精神宣泄作用，因此，在美国好莱坞电影中，科幻、暴力等经常被当作重要的商业元素来使用。当然，针对这些场景和形象，美国具有着严格的分级制度，这种分级可以避免这些内容对部分观众的心理产生负面影响，同时也体现出了电影艺术市场化发展中对经济学的遵循。事实上，恐怖等体验来自于人类对世界的未知，而科技的发展正在弱化人类的这种情感体验。作为人类正常情感之一的恐怖等内容，通过电影来表现是具有合理性和审美价值的。因此，在电影中加入科幻元素、恐怖元素等，能够满足观众对未知世界的好奇心理，并在为观众提供感官刺激的同时使观众的情感世界更加完整；从电影美术造型的民族策略来看，电影美术造型的民族策略能够激发观众的文化认同感，同时也能够让电影美术造型成为展现民族文化的重要途径，这对于提高电影艺术的文化价值和经济潜力具有着重要作用。因此，通过具有民族化特点的电影美术造型来丰富电影视觉体验，可以从市场角度引发国内外电影观众对电影艺术的兴趣。如陈凯歌导演的《霸王别姬》，电影中的人物造型、场景造型等都展现出了特定时代的文化特点，同时对我国戏曲文化也做出诠释。因此，透过《霸王别姬》中的美术造型，观众可以感受到深厚的戏曲艺术文化底蕴，并且可以看到栩栩如生的戏曲扮相和灵性十足的现代人物造型。而这些元素，不仅是电影艺术在内容表达方面的客观要求，同时也是刺激观众进行观影消费的重要手段。

结语

视听是电影艺术呈现在观众面前的基础，因此，以视听为核心的电影美术造型艺术是电影画面的重要体现者。无论是在电影艺术型的提升、技术性的提升还是商业性的提升方面，电影美术造型都占据着重要的地位。电影艺术的市场化发展趋势对电影美术造型的设计观念、设计手段和设计策略都产生了不容忽视的影响，坚持体现艺术性、顺应技术发展潮流、适应观众审美需求，成为了电影美术造型发展的重要途径。

田飞，女，吉林人，长春科技学院讲师，硕士，主要从事设计艺术学方向研究；马丹，男，吉林人，东北师范大学副教授，博士，主要从事文艺学方向研究。