孙丹红

摘要：钢琴伴奏对于舞蹈的教学有着十分重要的影响，尤其是对于学习舞蹈的基训课来说，是一种必不可少的环节。这种艺术形式对于演奏者的要求是非常全面的。作为舞蹈课的钢琴伴奏者，应该具备一定即兴伴奏和即兴演奏的能力。对于音乐要进行灵活地掌握，以便烘托舞蹈训练中的气氛，调动舞蹈者的情绪。本文对舞蹈基训课中钢琴即兴伴奏和即兴演奏的能力培养进行了一定的分析，并且阐述了其重要性。

关键词：舞蹈基训课 钢琴 即兴 伴奏 演奏

对于舞蹈的基础训练课程来说，因为有着不同的舞蹈种类和舞蹈教学中不同的侧重点，在训练的方式上也有着一定的不同，因此无法用一个固定的有规律的统一性的音乐来进行舞蹈动作的伴奏。随着舞蹈的变化，对音乐伴奏的要求也越来越高。目前钢琴在我国的普及培养了一大批的钢琴使用人才，为舞蹈的钢琴伴奏提供了一定的便利条件。用钢琴伴奏相比之下有着更多的好处，也慢慢代替了原来的通过喊口令进行舞蹈节奏的控制。舞蹈中音乐因素的代入为舞蹈和音乐的结合提供了一个新的合作途径。

一、钢琴伴奏服务于音乐的发展形势

由于在舞蹈基训课上需要一定的钢琴进行音乐伴奏，所以钢琴在舞蹈基训课上运用的相当广泛。一些专业的舞蹈培训学院采取的主要方式是，对各种类型、风格的钢琴伴奏曲进行分类，依据不同的舞蹈动作和旋律基础对乐曲进行不同程度的改编。或者是对乐曲中某一段旋律进行截取，在伴奏过程中进行重复播放以适应舞蹈的伴奏需求。还有的对乐曲的风格进行类变，使歌曲的旋律不那么有棱有角，从而更加适应舞蹈动作的节奏和节拍。还有些舞蹈学院的老师进行自主的作曲创作。在舞蹈基训课的伴奏当中，不少需要用到即兴伴奏的方式，对伴奏者的基本功力有着很高的要求。

舞蹈基训课中的钢琴伴奏是一门专业性十分强的音乐形式。在专业的领域中，这种艺术表现形式被称为“艺术指导”。舞蹈基训课中的“艺术指导”就是钢琴的伴奏。舞蹈的钢琴伴奏横跨于舞蹈和音乐两大艺术形式之上，有别于其他的音乐形式。舞蹈的钢琴伴奏的专业性非常的强，并不是简单地将音乐的节拍和音乐的动作和在一起，将音符弹准就可以胜任舞蹈基训课中的伴奏工作。因为在伴奏中的音乐既要有一定的完整性，还要根据舞蹈的性质、动作、节奏、呼吸等方面对音乐进行完美的即兴演奏与调试。

在钢琴的舞蹈伴奏中，即兴伴奏和即兴演奏的能力是十分重要的。即兴伴奏是指钢琴伴奏者在没有提前准备的情况下，以选定的乐曲的主旋律在舞蹈的节拍之下，进行丰富的和声和音撇和，一边配合舞蹈动作来伴奏，在钢琴键盘上进行即兴的一种表演。

而即兴演奏的是根据不同的演奏环境来衍生相应的旋律，将该演奏的主题进行不断地拓展，但是基本的旋律却不会脱离主题。或者根据在当时场景下根据产生的感情和情绪进行无主题的自由发挥，产生自由流畅的旋律。高超的演奏者可以根据当时的情绪和意境，利用原有的曲调，在演奏时对旋律进行一定的发展和改变，使之更适用于当时的环境。

二、舞蹈基训课中即兴伴奏和即兴演奏的重要性和其能力的培养

（一）即兴伴奏和即兴演奏的重要性

在我国，音乐的发展源远流长，声乐和器乐的曲目很多，但是在和舞蹈的互相搭配上的伴奏的音乐却远远跟不上舞蹈艺术发展的节拍。通常来说，舞蹈的配乐都是需要一些经典的乐曲作品，或各种器乐乐曲、或古典民歌、或大型交响乐、或一些电影的配乐等方面。利用这种乐曲来进行舞蹈基训课的配乐是历来的惯例，但是也有着一定的局限性。这些音乐的节拍节奏都属于一种独立的音乐，并不是根据舞蹈的动作创编设计的，将其作为舞蹈的伴奏需要对乐曲进行一定的改动。而改动后的作品可能不能还原乐曲当初的神韵。

而且在舞蹈的基训课中的钢琴伴奏中，曲目不能一成不变。根据舞蹈的的训练动作，需要不同的分类。即使是同一种动作，在训练中也有不同的分类。随着课程的不断进展，对钢琴曲目的要求也不尽相同。在这样的情况下，我们需要对相应的舞曲进行重新的编排，根据舞蹈的特点来量身定做舞蹈曲目。因此，在舞蹈基训课中的即兴伴奏和即兴演奏的能力就显得特别重要。

（二）对即兴伴奏和即兴演奏的能力培养

即兴伴奏和即兴演奏是钢琴作品中的一项重要而特殊的能力。在其过程中，并不仅仅需要有着熟练的钢琴技巧，还需要演奏者有着天生的乐感，和对外界环境的敏锐性。有着深厚的钢琴功底，对歌曲有着优秀的理解能力，对乐曲的改编有着一定的经验。这需要钢琴弹奏者有着相当大的实战基础和丰富的经验积累。

在钢琴的即兴伴奏与演奏能力的培养与训练中，要明确钢琴伴奏的目的，乃是在舞蹈的辅助基训课中起到一个衬托辅助的作用。钢琴的弹奏可以对演出北京起到一个良好的衬托，促进舞蹈训练的正常开展和合理继续拧。党舞蹈的基础训练开始时，钢琴要烘托其整个训练的奇峰，将舞蹈的表现形式和钢琴本身的效果结合起来，融入到一个和谐的氛围和意境当中。良好的钢琴伴奏可以使舞蹈更好地表现出来，将舞蹈的氛围推向高潮。

相对于其他的乐器伴奏形式，钢琴更能够带来一种震撼人心的表现形式和力度，将整个舞蹈基训的氛围代入一个引人入胜的氛围中。舞蹈的节奏和钢琴的伴奏成为一个有效的配合的过程，将通过钢琴产生的情绪融入到舞蹈当中，创造出的已经可以给舞蹈的训练者创造一个动态的变化过程。所以，良好的钢琴伴奏和演奏，可以为舞蹈的训练者进入一个良好的情境引导当中。

在当代的钢琴乐曲作品之中，有些是优美的艺术歌曲的作品，具有非常强的艺术表表现力。对当代钢琴伴奏乐曲的改变，可以突破传统的伴奏氛围，从而创造丰富多彩的音乐伴奏形象，将之改编为独立的钢琴作品进行演奏。在对即兴伴奏和演奏能力的教学过程中，老师应对学生的音准和节奏即进行严格的训练，帮助学生改正错误的弹奏习惯，还要根据伴奏的肢体的变化对学生进行一定调音等基础性的技术训练。通过老师的良好启发，使学生在训练过程中进行充分的二度创作，很好地提高钢琴伴奏和演奏的能力。

在舞蹈的伴奏当中，除了对已有的伴奏学习教程进行规定的学习以外，一些伴奏人员在一些长期的课堂训练和实践中积累了丰富的经验，对音乐和舞蹈的的结合有了更深入的了解。熟悉舞蹈动作的特点和节奏之后，可以根据动作的具体需要来运用自己掌握的技能来对舞蹈进行更好的伴奏。在练习过程中，可以不局限于书本教材上已有的曲目，还可以对一些其他方面的曲目进行一定程度即兴发挥。更进一步，在课堂上可以根据一定的经验自主创编音乐的作品。在具体的实践过程中，可以通过大量的实践和训练来提升舞蹈课上的伴奏能力。首先要熟悉各类曲风的类型，对各类音乐都有一个了然于胸的掌握。将钢琴的调性掌握树立，对和弦的运行轨迹有基本的了解。在具体的舞蹈基训课上的伴奏中，有一定的固定音型，只要将其与舞蹈动作中的动作进行基本的对号入座，就可以实现基本的伴奏。即使不是过于精彩，也会有中规中矩的效果，不会造成不堪入耳的情况出现。尽管在弹奏的过程中有着西洋调式和传统的民族五声调式的差异，但是掌握了一定的基本能力，都在合理的范围之内。对于钢琴有了一定功底的人，只要按照合适的方法进行训练，都能对即兴伴奏有着良好的掌握，胜任有关于伴奏的工作。

而即兴演奏更需要弹奏者有着相当广泛的音乐经验，就会渐渐了解音乐在发展过程中的模式。其次，要在广泛实践的基础上形成对各种类型的乐曲的适应能力，从而达到对伴奏音乐的一定程度的理解能力。在对自己进行伴奏音乐的拓展过程中，并不仅仅局限于钢琴的伴奏。其他的器乐和伴奏形式都可以进行一定的尝试和实践，伴奏的乐曲可以对古今中外的经典曲目，流行通俗的曲目都进行一定的了解和分析。通过大量的接触和实践，形成一个比较系统的伴奏音乐的体系，这样在伴奏过程中会有一定的思路。将自己的系统性的学习慢慢的梳理，在不断的实践过程中积累自己的伴奏能力和演奏能力。

三、结语

钢琴的伴奏对于舞蹈基训课的训练起着很重要的作用，钢琴伴奏者的能力决定着伴奏质量的好坏。要想提高伴奏者的伴奏实力，就需要伴奏者有针对性地提升自己的即兴伴奏能力和即兴演奏能力。将所掌握的知识融会贯通，在实践中进行更为广泛地运用，在实战中提高自己的伴奏能力。这样，才能使舞蹈基训课的课堂气氛更加的丰富，同时也在实践中提高着演奏者自身的水平。

参考文献：

[1]田苗苗.谈即兴伴奏的教与学——高职学生即兴伴奏的能力培养与训练[J].辽宁高职学报，2004，（04）.

[2]吴娟.舞蹈教学中之钢琴伴奏[J].音乐探索，2010，（03）.