【摘要】湘西地区是一个少数民族聚集地，其中以苗族、土家族居多，各个民族的湘西原生态音乐都得到了长期的历史传承，而成为了当地民族文化的重要组成部分，湘西原生态音乐的不断发展和留存也成为了民族音乐文化教育的重要内容，传承民族音乐文化，就能发扬民族精神，增强民族凝聚力。随着高校音乐教育成为了民族文化传承的有力平台之后，湘西原生态音乐的特殊艺术价值在教学中也越来越受到广泛关注。本文将探析湘西地区湘西原生态音乐的艺术价值以及其对高校声乐教学的启示，艺术形式重点以桃源傩戏进行探究。

【关键词】湘西原生态音乐；艺术价值；高校；声乐教学；桃源傩戏

音乐作为文化领域的一种主要表现形式，它既能影响人的感官也能启迪人的智慧，还能将思维想象和具体物像进行整合，提高人的创造力和想象力。而在当今的高校音乐教育体系中，人才培养的素质要求决定了单纯文化知识的灌输已经远远满足不了教育要求，学生综合素质水平的提高才具有现实意义。湘西原生态音乐作为我国非物质文化遗产的重要组成部分，将之引入高校课堂，使它对高校音乐教育的发展提供了方向性和指导性的启示。

一、湘西原生态音乐的艺术形态

湘西原生态音乐来自湖南西部民间，源于生活，是民间流传至今没有经过任何艺术形态加工的原汁原味的艺术，因为起源于湘西民间，它流传的范畴也就在湘西田间地头，山野之间，船工、渔夫、采茶女等等各种不同劳作种类的人，在劳动中、闲暇时、节日里口头相传的音乐，许多作品的歌词虽然都是口头创作，但却朗朗上口，符合韵仄规律。湘西原生态音乐中表达的是一种生活状态，反映人们的生活热情。音乐中的语言经过长时间的传唱不断被后人所改编发展而变得更加精炼和押韵，曲调也在不同时代的艺人的传唱改编中变得更加好听和易于接受，使留存下来的民歌都成为了艺术精品。

二、湘西原生態音乐的艺术价值

（一）丰富了非物质文化遗产

湘西原生态音乐是湘西地区各族劳动人民智慧的结晶，既是各民族音乐文化的艺术体现，也是对整个历史时期湘西人民生活状态的生动描述。湘西原生态音乐存在于当地人民的生活当中，在阶级斗争中，成为有力的武器，在日常生活中，它也可以点缀人民的劳动生产过程，尽管现代社会，音乐文化市场甚是杂陈，但湘西原生态音乐的留存就是混乱音乐市场的一股清新之风，作为湘西民族文化遗产中的重要构成部分，湘西原生态音乐让当地人与自然的关系有了一个新的定义，目前，人们日益提高的精神需求使人们对于本土文化的情感愈加浓厚，湘西原生态音乐的壮大发展正是凭借其纯粹的艺术魅力和文化价值，它的发展使民族音乐更加进步，艺术魅力更加全面展现，并让更多人了解并喜欢上民族音乐。

（二）增强了各民族之间的凝聚力

湘西地区少数民族众多，各民族的原生态艺术成为民族文化和民族精神的重要依托，它不仅是文化遗产，更是代表着湘西地区积淀千年的民族精神。民族精神是一个民族弘扬和发展的重要保障，改革开放以后，精神文明的提倡中，把弘扬民族精神作为了至关重要的组成，每个民族自身的传统文化才是最有价值的，它才是民族立足的根本。多个民族之间的交流和融合，才是推进社会发展的根本，原生态音乐是民族文化中的精髓，在历史发展中一直是大放异彩的。音乐不仅是时代的产物，更是一个民族的文明象征，我国的民族音乐文化源远流长，作为我国民族音乐的重要组成部分之一，湘西原生态音乐不仅体现了我国民族音乐的发展状态，更是我国民族音乐的精华，发展湘西原生态音乐能够弘扬民族音乐精神，提高人们的民族自豪感，从而更好地激发人们的爱国情感，增强中华民族凝聚力，使民族音乐精神经久不衰。

（三）传承了民族音乐精神

为了使像傩戏一样留存于现今的原生态音乐发展并具有时代特性，让越来越多的人了解，让越来越多的人喜欢就成了传承的首要课题，有了受众基础，原生态音乐才能更大范围焕发光彩。在湘西地区，民族音乐的教育搬进了课堂，它在当今音乐歌曲演唱大同，表现形式单一乏味的背景下，无疑给音乐爱好者们和学生们带来了全新的听觉享受，让学生也从小了解本民族的音乐文化。湘西原生态音乐起于自然并融于自然，口传心授的传承方式让当地民歌数量越来越少，无法完整保存民歌魅力。因此，我们开始将湘西原生态音乐作为音乐教育的内容来进行传承，通过对音乐进行录音和文字抄写等形式将各民族的湘西原生态音乐进行收集和整理，并加以妥善保存，将其通过出版和发行，让更多人了解和传播湘西原生态音乐，使民族音乐文化得到传承。

三、湘西原生态音乐对高校声乐教学的启示

湘西原生态音乐作为湖南的传统音乐种类之一，在高校音乐教育中占据重要地位。当今时代是个多元化的时代，对音乐的需求也趋于多元化，原生态音乐价值也越来越受到大众的认可，湘西原生态音乐，形态丰富，都是千百年劳动人民流传下来的民族文化精髓，高校传承是十分有必要的。

（一）有利于高校重视音乐教育的文化价值

原生态音乐的艺术价值已经受到广泛的关注和重视，其濒临消亡的处境已经让政府、各界学者感到保护其发展还原给原生态音乐真正的生存空间，而高校的音乐教学工作中，常规的纳入原生态音乐的教学势在必行。从事专业音乐教学的教师们已经开始积极引导自己的学生进行原生态音乐的研究和探寻，湘西原生态音乐也是如此，湖南的各大高校已经将自己文化价值赋予原生态音乐的传承中，将湘西原生态音乐引入高校教学，让学生主动喜欢和传承，原生态音乐就有了一群年轻的受众，有受众才有市场。如桃源傩戏，它来自湘西北桃源民间，高校教师组织自己的学生进行桃源实地采风，拜访桃源傩戏老艺人，回学校进行傩戏音乐资料整理，论文撰写，课题研究等工作，并把傩戏搬进课堂，请老艺人进学校，举办傩戏的讲座和表演，让广大学生对原生态音乐了解熟悉喜欢的同时，对其进行广泛的传播，使之良性传承。

（二）有利于提高学生的音乐想象力和创造力

高校学生音乐想象力和创造力的培养是促进社会发展的必要手段，高校音乐教师不仅要传授音乐知识，还要善于激发学生的创新思维和想象力，在创造力和想象力被挖掘的前提下，音乐的理解力也逐步增强。湘西原生态音乐拥有多样化的唱法和表现形式，学生在学习的过程中，对原生态音乐丰富的文化内涵的把握，就会对自身的乐感和创造力有一定的发掘和进步。因为原生态音乐本身是随着时间的更迭和变化而不断变化的，后人的理解和创作也在此基础上不断积累而丰富，创造性思维也愈发发展，尤其在高校音乐教学过程中，教师可以用发展的眼光和思维来讲授原生态音乐，让学生在欣赏音乐的同时，发挥自身想象力，对音乐进行二度创作。如桃源傩戏，将其音乐进行二度记谱，这样不仅让学生的音乐知识素养提高，也能让学生的想象力和创作力得到培养。

（三）有利于培养学生的民族自豪感与民族文化精神

音乐是一种由传承衍生的极富魅力的精神艺术，原生态音乐作为音乐文化的创作素材中重要的一种，也以其丰富多彩的艺术形式在传承着民族文化。湘西原生态音乐也是如此，它体现的是当地人的审美习惯和生活习惯。保护音乐就是对当地文化精神的传承。湘西原生态音乐无论是在体裁上，还是在音调风格之中都具有鲜明的民族特色。要发展民族音乐教育，

首先就要提高高校学生的民族音乐修养和民族音乐传承意识。当代的高校音乐教育也需要以原生态音乐为载体进行弘扬，失去了民族性的音乐无疑是没有根基也不能长久留存的。

原生态音乐是高校音乐教学中，必不可少的教学内容和环节，它承载着民族历史和民族发展的使命，其教学对高校音乐课堂注入最为根基性的内容。因为原生态音乐本身就是一种文化历史的传承，它本身就有厚重丰富的艺术品质，这种品质，是高校音乐教育中不可或缺的精髓。作为音乐教育者，我们应该在实践的过程中将湘西原生态音乐发展并完善，利用原生态本身的音乐性来推动高校音乐教学，使民族精神弘扬，音乐教育事业蓬勃发展。

参考文献

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[2]张敬忠.中国民歌在现代环境中的生存与发展——从原生态民歌的传承与保护说起[J].四川戏剧，2012（4）：82-83.

[3]李震.湘西原生态音乐的艺术价值及素质教育功能[J].音乐天地，2012（5）：4-6.

作者简介：李燕（1979—），女，湖南桃源人，现供职于湖南工业大学音乐学院，讲师，硕士，研究方向：音乐学。