梁练方（黔南民族师范学院 558000）

贵州地处中国西南，有18个世居的少数民族，他们大多生活在交通相对落后，自然条件相对恶劣的地区，与外界的交流较少，几千年来形成了他们本民族特有的文化，这些文化丰富多样，形成了“多彩贵州”的文化形态。近些年，由于交通条件逐渐改善和旅游产业的影响，贵州那些处于深山老林中的少数民族渐渐被外界所熟知，国内外游客纷至沓来，欣赏着这些独特、新奇的少数民族文化。贵州是一个少数民族人口比例极大的省份，贵州的少数民族文化是贵州本土文化的重要部分，生活在这片土地上的贵州画家也是时刻在感知这种特有的文化环境，从中寻找创作的灵感。贵州版画在全国版画界有一定的影响，在国内有其独特的整体面貌，这个面貌就是对贵州民族文化的表达，贵州在全国有影响力的版画家所创作出来的艺术作品都根植于贵州民族文化，在作品中呈现了贵州民族文化的特点。

董克俊是自学长才的版画家，他的画直接来源于对贵州民间文化的体验和对民间图案的钟爱，多用黑白木刻的方式来表达自己对贵州民族文化的理解。上世纪80年代时，他在中国美术馆举办了个人画展，在那个时期他那些热情而质朴、原始而当代，具有强烈视觉冲击力的作品在中国版画界产生了重要影响。黑白木刻最重要的表现元素就是画面中的黑白图示关系所形成的艺术效果，董克俊的画用一种粗野的刀法把这种黑白关系表达到了一个极致，他思索和研究贵州的少数民族文化，从少数民族的民间艺术当中去寻求自己创作的形式，民间剪纸、刺绣、蜡染等图案样式为他提供了无限的素材，他把这些民间的东西用自己的理解全新地表达出来，形成了有明显个人风格、个人情感、个人艺术取向的艺术作品，同时，这些作品又来源民族文化，有民族性和文化意蕴，这样的作品，自然是大家都喜为乐见的。

蒲国昌早年央美毕业以后来到贵州工作，生活在这里几十年的时间对贵州产生了很深厚的情感，对贵州民族文化的理解和运用也是极为透彻的，无论是早年的版画创作还是近些年的当代水墨画，都可以寻找到贵州民间文化的影子。早些年的代表作品黑白木刻《母子》，直接以贵州深山当中的苗族形象作品创作题材，表现了质朴的母子情感和作者对少数民族的独特体验，在八九十年代时，还直接参与了贵州民间蜡染的创作，作品远销海内外，产生了重要影响。他的水墨作品，对“红配绿，丑得哭”的传统观念进行了颠覆，而这种色彩的搭配样式正是来源于贵州民间艺术当中，贵州少数民族刺绣图案中就常常把大红和大绿放到一起，形成强烈的色彩对比。曹琼德是土生土长的贵州人，对贵州民族文化的情感是生来具有的，他主要从事版画创作，同时跨界与平面设计、书籍装帧等领域，多年以来一直是贵州民族文化的体验者与发扬者，他在上世纪八九十年代创作了很多套色木刻作品，这些内容大多涉及到贵州民族民间的元素，扭动的树、变异的桥、表情夸张的人，这些创作元素都来源与他对贵州民族民间艺术的理解。在他的版画作品当中，多用综合的制作手法，在技法上有自己的探索和研究，独树一帜。近年来一直策划的“绝对贵州”系列展览活动，就是对贵州民族文化的直接表达和呈现，是贵州一项有重大影响力的艺术活动。

王建山的版画多为套色木刻，八九十年代在国内重大版画展览赛事中品频频获奖，是贵州版画创作和教育的先行者。他的作品，五彩斑斓，把贵州少数民族的人物形象做块面性处理，在画面构成中把造型和色彩都做了自己的变化，完全把生活当中所见到的少数民族人物主观化，形成有明显个人风格的艺术作品。这些题材，都完全来自于少数民族地区，是画家对贵州民族文化的再创造。

朱世伟的套色木刻同样以贵州民族文化中的内容为创作选题，贵州地戏是全省很多地区都有的地方戏曲，他的版画作品正是以这些戏曲人物面具形象为内容进行创作，游动的人穿梭在林间稻田中，体现了贵州人特有的一种游戏方式和生活态度。

上述画家都是长期生活工作与贵州，尽管所处的城市不是少数民族地区，但都花了大量的时间到少数民族地区去采风和体验生活，花了大量的时间去研究少数民族地区的文化状态和人们的生活状态，他们的作品都主要来源于对贵州民族文化的理解，通过自己的艺术语言再现了贵州民族文化的精彩。贵州版画创作，根植于贵州这片山水当中，在一种自由、野性、无定式的文化生态当中自我发展。版画创作与民族文化相互穿插、相互渗透，丰富的民族文化为版画创作提供了艺术形式的参照，提供了直接的选题素材，提供了独特的体验环境，而版画创作有使得民族文化通过一直全新的方式展现在人们面前，从艺术的角度丰富了民族文化的表达。贵州的民族文化，以一种“野性”的方式体现出来，多样、自由、热情，这和贵州版画所需要的特点是不谋而合的，所以，它对贵州版画创作的影响就完全在这样一种自然而然的过程中完成，是自发而不经意的，这样的影响就有了生命力、有互动性，而不是干巴巴的借鉴和再现。

贵州版画家在表达民族文化这个命题上在不断探索，年轻的版画家们也在不断思索贵州民族文化的表达方式，寻求贵州版画创作与贵州民族文化的契合点。当下，人们都生活在现代化的都市环境中，民族文化对艺术家的吸引力在减弱，版画家们去思索民族文化方面问题的时间也在减少，很多去少数民族地区的采风活动也成为了走马观花的旅游，这样，对民族文化的体会肯定是比较浅薄的。艺术魅力的展现，对当地地域性和民族性内容的表达是极为重要的，版画家如果对他生活的环境没有体会的话要想创作出好的艺术作品是不现实的，因此，我们都需要花更多的时间去了解我们地区的民族文化，使它成为版画创作基础，这样，所创作出来的作品才会有深厚的文化底蕴，这这样的进程当中也完成了我们去丰富民族文化的使命。在贵州高校的版画教育当中，主张学生多了解贵州的民族文化，到民族地区采风体验，从民族文化当中吸收营养。少数民族地区千百年来形成的文化形式是独特而丰富的，这是学生学习的资源，是可以拿来就用的。在贵州高校中，学生在上学所创作的版画作品有很多都是对贵州民族文化内容进行表达，这种表达是他们对民族文化有一定认识以后再经过自己的理解自发创作的，值得鼓励。这些作品也在全省和全国的美术展览赛事当中频频亮相，取得了好的成绩。因而，高校版画教育中对民族文化的学习是必要的，它为学生的版画创作提供了素材，也丰富了学生对当地文化形态的认知。