民俗学视野下的恩施南剧研究

2015-01-30谌姗

中国民族博览 2015年10期

关键词：戏班神明恩施

谌　姗

（湖北民族学院民族研究院，湖北　恩施　445000）

民俗学视野下的恩施南剧研究

谌姗

（湖北民族学院民族研究院，湖北恩施445000）

湖北恩施土家族地区拥有丰富的历史文化资源，南剧是其中的代表，在恩施众多地方戏剧中占有重要地位，早在2008年就成为国家级非物质文化遗产。南剧的发展历史和表现形式，与土家族地区的民族发展和民俗历史息息相关，是研究本地区民俗的主要依靠内容，需要我们主动保护和传承。当前，南剧的发展受到了较大冲击，这更需要我们在民俗学的视角下对其进行细致分析。本文拟从恩施南剧发展的历史入手，重点探讨南剧演出和剧本创作与土家族民俗文化之间的关系，为南剧的发扬光大提供有益借鉴。

民俗学；恩施南剧；土家族民俗

南剧在湖北恩施土家族地区有着悠久的历史，现在依然在这一地区广为流传。鼎盛时期，南剧在湖北、湖南、贵州、重庆等地是当地居民主要的消遣娱乐方式，其剧本内容和舞台艺术表现形式代表着当地的文化和民俗特色。当前，这一古老剧种也不可避免地面临传承危机，现代文化的冲击使其难现往日辉煌。因此，在民俗学的视角下，对其进行细致研究，是非常有必要的。

一、恩施南剧发展历史与现状

（一）南剧概述

在湖南、湖北、重庆、贵州四省市的接壤地带，环绕武陵山区，活跃着一支古老的民族——土家族。而下辖2市6县，首府为恩施市的恩施土家族苗族自治州，则是土家族的主要聚集地之一。本文所探讨的“恩施”，就是指恩施土家族苗族自治州。恩施南剧，就是指在恩施流行的地方南剧剧种。“南剧”一名的由来，取自恩施在清代改土归流后的古称“施南”之名，南剧距今已有200多年的历史。

（二）南剧发展历史

1. 南剧起源至新中国成立前的发展历史

南剧的前身，可以追溯到明朝万历年间（1573～1619年）。当时在恩施的主要行政机构是容美土司，主要流行的是当地的一种庙台戏曲。1610年前后，容美土司的首领田楚产采集民间戏歌并加工后在庙台上表演，形成初具南剧风貌的庙台戏曲。到了1680年前后，恩施开始出现了专门的戏台和戏楼，庙台戏曲在土家族民俗文化的基础上，开始吸收汉民族的民俗文化。这一时期，这些庙台戏曲主要以王府庙台戏曲为主。清代以后，随着改土归流的进行，1733年，容美土司灭亡，恩施进入清政府管辖时代，设“施南府”，同时这一王府庙台戏曲也随之流入民间，南剧初步形成，“多种声腔同台演出”成为主要标志。

改土归流后，南剧得到了较大的发展空间和较宽松的发展环境，各种南剧演出班子开始兴盛，南剧专业人才层出不穷，演出场所也随之越来越多，演出活动越发频繁，这种状态一直持续到了中华民国时期。之后由于战乱的影响，南剧的发展遭到了一定程度的破坏，演出队伍和演出专业人才也出现凋零。但这一戏剧形式却更加深入民间，成为民众的主要业余活动，南剧内容也更与土家族的民族文化相融合和影响。

2.新中国成立后的发展历史和现状

新中国成立之初，文化事业得到蓬勃发展，在“百花齐放、百家争鸣”的方针下，南剧重新获得了广阔发展空间，不仅组织了文艺宣传队，而且推陈出新，对传统剧目进行改造，诞生了南剧现代戏《韩氏投江》等。“文革”时期，南剧遭到一定程度的破坏，直到改革开放以后才慢慢得到恢复，南剧剧团有了新生力量，内容也愈加丰富起来。

进入新世纪，随着文化遗产保护力度的加大和民族文化特色发展的兴盛，融合了土家族传统民俗的南剧迎来了新的春天。南剧逐渐被列入州、省、国家级非物质文化遗产保护名录，南剧人才保护和传承也开始有了政府支持和社会力量援助。恩施州咸丰县和来凤县还组织了大型南剧剧团，多次在戏剧汇演中取得好成绩。但是我们也必须看到，随着经济社会的高速发展，特别是在现代文化的冲击下，南剧和许多地方剧种一样，面临受欢迎程度降低、市场空间狭窄、参与人员减少和人才后备不足的现状。南剧如何在市场经济条件下得到发展，成为当前亟须考虑的重大问题。

二、恩施南剧的演出习俗

南剧作为融合了恩施地方民俗特色的剧目艺术，在其组织和演出的一系列架构中，蕴含着丰富的习俗，并且随着历史的发展，这些习俗也带有鲜明的时代特色。

（一）传统南剧的演出习俗

1.传统南剧的戏班习俗

戏班是剧目的基本组织，也是剧目得以传承和发展的主体。南剧戏班的习俗带有浓厚的土家族民俗特色，主要包含戏神信仰与宗教禁忌、班规与宗教教义等。

戏神，指的是戏曲剧目行业所信奉的宗教神明，传统南剧的戏神，叫做“耍神”，民间常称“老龙太子”。“耍神”，就是南剧行业所供奉的宗教信仰神明。新戏班成立时，要“请耍神”，戏班开演前，需要向“耍神”拜祭，演出时，“耍神”也在戏剧剧目中作为重要演出元素。南剧戏班认为，“耍神”是南剧剧目的灵魂，是土家族信仰的重要神明，不仅可以保佑戏班演出顺利，而且对戏班成员有保护作用。南剧戏班的宗教禁忌主要是演出乐器禁忌和戏班成员生活禁忌。乐器禁忌在演出前和演出中尤为严格，演出前，打击乐器和管弦乐器除演奏者本人外，其他人不能触碰，演出时，鼓和鼓师所处的位置，其他人不能占用。剧目演出若有新人参与，演出前还要向所有乐器拜祭，否则就是大不敬，要受到神明惩罚。在生活上，戏班成员在重要演出前要实行斋戒，如连台大戏《搬金牌》演出前，“灵官”扮演者需要斋戒数日，潜心拜祭。

戏班班规与宗教教义，往往互相融合。南剧戏班的班规也充分体现了土家族的民俗特色。戏班开科传授之时，开科首日有敬师仪式，主教和助教分别受敬。新学员入班，要由主教起艺名。学员学满三年，加谢师一年，方可出师。这一系列学艺流程，也蕴含着对神明和宗教的信仰教义。戏班班规更是和宗教教义有极大融合，宗教教义中所体现的准许与未准，在班规中同样执行。如不忘师、不冒犯、不私逃、不奸淫、不偷盗、不亵渎等。这些戏班班规不仅是对戏班成员的行为约束，更是对他们宗教精神上的约束。

2. 传统南剧的演出内容习俗

传统南剧的演出内容，多与土家族的民俗文化相关，有的甚至直接取材于民俗文化活动。土家族的戏楼和戏台是主要演出场所，民俗活动日期则是主要演出时节。土家族信仰的神明比较多，除本民族特有的土地、风、火、雷电等神明外，还有外族的财神、灶神，甚至鲁班、关公等。土家族热衷于修建各种庙堂供奉神明，这些庙堂往往与戏台同步出现。因此，在这些戏台和戏楼上演出的南剧，也多与所供奉的神明有关。这些戏台和戏楼新修完工后，都会请来戏班进行供奉演出，每到所供奉神明生辰等日子，也要请来戏班进行演出，演出多以神明神话传说等为内容，辅之以改编创作的故事，深得广大土家族民众喜爱。

3.传统南剧的演出程序与观演习俗

南剧的演出时间多与土家族民俗活动时间相一致，在不同的民俗活动时间，演出程序和观演也不尽相同。典型代表即为年初开台演出和年末封箱演出。年初开台演出一般位于农历正月初一，这也是传统年历的开年之日。这一日，戏班先启箱，祭拜，然后上演财神请财戏份，观众可向戏台扔铜钱，扔中财神者传说将全年有好财运。年末封箱演出一般位于农历腊月二十四，这一日演出乐器全部封箱，上演戏神拜祭戏份，至来年开年之日一般不会启箱。

南剧的观演一般伴随宴饮。若在庙台演出，则观演之人均免费宴饮。庙台演出一般处于收租之时，庙台自身及收租者布下宴席，公开上演，邀请众人共同观看。这一免费宴饮的观演习俗，是南剧得以数代传承的重要因素，不仅展现了南剧雅俗共赏的特性，也是土家族众生平等和谐的民俗体现。

（二）当代南剧的演出习俗

随着社会的发展，当代南剧的演出习俗较之传统南剧有了很大变化。南剧戏班被南剧剧团所取代，戏楼戏台被现代演出场所所取代，演出形式也多为汇演或商演，演出内容也出现了现代南剧剧目，演出时节也不受传统民俗时节限制，而是根据剧团自身需求和外部需求等即时演出。演出过程的风俗也有了一定变化，传统的敬拜神明等被取消，演出乐器使用有所减少，录制好的音乐得到广泛使用，演出时长也由过去的连续数日缩短为几个小时，传统大型剧目也多以选段方式呈现。可以说，当代南剧的演出习俗，较之传统南剧与土家族民俗的关联性要减少了许多。

三、恩施南剧的剧本创作习俗

南剧的剧本是南剧表演的根基所在，剧本则是恩施土家族民俗的精华表现，从剧本中可以对土家族的多项民俗进行了解与探讨。

（一）南剧剧本与土家族的物质民俗

土家族的物质民俗，包括物质生产和物质生活民俗，二者在南剧剧本中均有所展现。如土家族传统的农事活动“薅草”，指的是农忙时节众人在田间地头除草，这一活动在传统南剧《薅草》中就有所体现。现代南剧也取材于物质生产民俗，如《在最后的日子里》充分反映了乡长在身患重病期间仍不忘为群众造福的故事，体现了土家族人勤劳善良的优秀品质。在物质生活民俗中，传统南剧《一碗油茶汤》就是对土家族生活的真实反映，油茶汤是土家族饮食中最常见和最典型的食物，围绕油茶汤的故事数不胜数。南剧《张二嫂做中》则反映了土家族人过年的饮食习俗，《西兰卡普传说》则是对土家族的特色织锦——西兰卡普的生动介绍。

（二）南剧剧本与土家族的精神民俗

土家族的精神民俗，主要体现在宗教信仰和民族伦理上。白虎信仰，是土家族最具代表性的图腾之一，民族文化中有鲜明的白虎崇拜习俗。这一信仰在大量南剧中有体现，如《女儿寨》中的白虎神祭祀，《土司夫人》中的登基叩拜白虎神等。土家族的民族伦理有许多值得弘扬的地方，如尊老爱幼、邻里和睦、教育成才、平等共生等。南剧《状元与乞丐》是对教育子女的警示，《小贤姑》则反映了家庭互相尊重的重要性。