英海珍

(锦源康晖瓷厂英海珍工作室，江西景德镇 333001)

在陶瓷文化史上，任何一种陶瓷制品都围绕着一定的社会文化功能展开，青花瓷也不例外。青花瓷是陶瓷发展到一定历史阶段的产物。陶瓷本身就是人类社会生产、生活发展到一定程度的产物，与文化有着密切关系，反过来，文化功能的表达和展现也需要陶瓷来承载和体现。

1 青花瓷器的出现

元代时期，由于景德镇的青白瓷与蒙古族崇尚白色的习俗基本吻合，虽然当时景德镇瓷器并非国内最好的瓷器，元王朝还是把当时唯一的瓷局(浮梁瓷局)设在了景德镇。瓷局的设立使景德镇当时瓷业比较衰落的趋势有所好转。官方的扶持，以及商贸的往来使景德镇的瓷业迅速发展。

关于青花的起源，有人认为始于宋代，但所见实物不多。1950年，在景德镇市郊曾出土宋代近于青花的瓷碗碎片。1954年，又在广州发现了宋巳酉年(1069年)的青花莲瓣缠枝牡丹罐。浙江文管会在龙泉对建于宋太平兴国二年的金砂塔基进行挖掘，曾发现几片青花瓷片，这是现今所见最早的青花瓷。据史料记载，1976年，在南朝鲜木溥附近海域，发现元代满载瓷器的沉船，有青瓷三千多件，白瓷两千多件，多系景德镇和龙泉产品，但无一件青花瓷器，因此，青花的开始流行可能在元代中期以后。青花所用的钴青料，最初是一种自西域输入的称作“smaltc”的含钴的琉璃色的玻璃，后来才改用一种天然出产的黑锅色矿物(即钴土矿，我国叫它作“珠明料”，日本称作“吴须”)，青花瓷的出现一改使用过许多世纪的刻花刀、印花模，把这种原料磨得极细加茶水使其成为墨汁般的乌黑东西，然后把我国人民最善于驾驭的毛笔用到瓷器上，再在绘了花纹的坯件上罩一层白釉。这样比以往的印、刻花更鲜明的“青花”，就在景德镇特有的瓷器上出现了，这就是青花瓷器。

2 青花瓷的文化特征

景德镇青花瓷，在不同时期，有着不同的文化特征。元代青花瓷，受元杂剧影响多;明代中期嘉靖年间，道教题材在青花纹样中，占有很大比例;清代的佛教图案较多，而儒教文化的影响，在古代青花瓷的不少画面里都能见到。

2.1 中国戏曲文化对青花瓷的影响

以古代戏曲故事作为青花装饰题材，是元代青花的一大特点:元代青花瓷中的“追韩信”、“周亚夫细柳营”、“蒙恬将军”、“三顾茅庐”等纹饰，表明当时戏曲深入社会生活，给予青花艺人以很大的影响。明清时期的青花“刀马图”、“空城计”等纹饰，也是戏曲题材。

戏剧艺术与青花瓷文化有不少相通之处。戏剧表演讲究“唱、念、做、打”，重视人物造型。脸谱艺术形象夸张，有很强的感染力，青花瓷画也重视夸张变形。唯有经过夸张变形，才能成为艺术作品，给观众的印象更强烈。戏曲演唱，重视气韵，强调“刚柔并济”。戏剧表演的表情有“喜怒忧思惊恐悲，娇媚羞痴怨恨急”，见景生情，意随境迁。青花瓷画，妙在神韵生动。戏曲的音乐韵律节奏，在民间青花写意画中，也能明显地看出来。“梅月双清图”、“昭君出塞”等纹饰，线条的抑扬顿挫，有着强烈的韵律节奏感。

2.2 中国宗教文化对青花瓷的影响

在中国工艺美术史中，宗教文化产生了深远的影响。儒教、佛教、道教这三大宗教是中国宗教的重要组成部份。这三大宗教的思想观念，仙佛人物、神话传说、宗教法器等，在工艺美术品的图案造型、表现题材上占有很大比例。青花瓷的造型、装饰也同样与儒、佛、道文化有密切的关系。

在元、明、清青花瓷的人物画中，能清晰地看出儒教影响。“福、禄、寿”三星的温良敦厚，八仙的行善积德，如来佛的慈悲为怀，仕女图中的相夫教子，无不体现着儒教“礼让”、“仁爱”思想。康熙时期的“献寿图”青花香炉，手持如意的长者，俨然是孔夫子的形象，又有老子的神态，犹如“儒道合一”的化身。

在民间青花瓷中，佛教题材有如来佛、观世音、布袋和尚、达摩、降龙罗汉等佛像，也有佛教活动的盛况描绘。清代顺治年间的“释迦牟尼法图”，如来佛肌肉丰满，在光环的笼罩下，向弟子说法布道。

在青花瓷中，道教题材所占的比例很大。“吕洞滨江淮斩蛟”、“泛槎图”，显示出神仙的法术威力。“东方朔偷桃”，属于祥瑞题材，含有祝寿的寓意。

2.3 中国民间文化对青花瓷的影响

民间文化的范围非常广泛，神话传说，图腾崇拜，民间花钱，民居建筑等等，都属于民间文化的范畴。从古到今的文学艺术家，无不从民间文化中汲取营养，受到启示。民间文化属于俗文化，是人民群众的物质生活、精神生活、社会生活的综合反映。不少民间传说故事思想内容和艺术形式，都达到了很高的水平，人民群众创造了优秀的民族传统文化。

民间青花中的牛郎织女“鹊桥会”、“和合二仙”，“魁星点斗”、“三星”、“八仙”等题材，都是属于人神结合的神话传说，这些神话传说纹饰是民间艺人发挥想像力所创造出来的艺术形象。青花山水画中，有不少民居建筑题材，滕王阁、章江门、江南园林的亭阁房屋，或细致描绘，或以简笔概括。清代青花山水瓶上的民居，似乎是青花艺人对实景写生描绘下来的。东埠、瑶里山乡的传统民居，与青花山水画中的造型非常接近。

3 青花瓷的文化意蕴

首先，就青花而言，从材料上讲，景德镇的青花材料品种繁多，而适合青花彩绘的胎料包括白瓷、青白瓷、青釉及黄釉等釉种皆适合青花的制作与文化审美。这就为以青花为物质载体的文化表达提供了十分广阔的天地。无论日用瓷还是陈设瓷，青花都有着广阔的文化功能，同时起着装点物品与美化生活的重要作用。

其次，“自古陶瓷重青品”古人对“青”的钟爱，缘于“青”乃自然之色。制瓷者多来自民间，身处蓝天、青山、碧水、绿野之间，怎能不感染了“青”的广袤博大与磅礴生机?“草木德盛，故草木萌发。”而草木之色皆青，青象征了欣欣向荣，寄予了古代艺人对自然的热爱以及对生命的由衷赞美之情。青花瓷中之青，打破了白瓷乳浊性不透明的一览无余的白色，色白花青，使青、白色相得益彰，无限景色收尽眼底。

在古时，平常人家中多将青花瓷用做容器;而书香门第、官宦人家大多将青花瓷作为装饰品，成为一种身份和地位的象征。目前，青花瓷之所以具有越来越高的收藏价值，主要是由青花瓷本身所承载的科技工艺价值、美学艺术价值，尤其是陶瓷文化价值所决定。除此之外，青花瓷还有一系列“隐喻”之意:如古时读书人年轻时便希望自己能够“青出于蓝而胜于蓝”;走上仕途后则希望“青云直上”，能有一个老百姓拥戴的“青天”声名;有气节的人更希望自己身后能够“名垂青史”或“留取丹心照汗青”等等，青花瓷在人们心中的分量可见一斑。

4 青花瓷文化的传承与弘扬

青花瓷文化底蕴博大精深、宝藏无数，潜心挖掘之下，我们可以继承前人千年的智慧和艺术营养，吸收到现代艺术创作中来，可使我们的作品形神俱备、内涵丰富、韵味悠长。要传承和弘扬中国元素——青花瓷文化，就需要我们更加珍视青花瓷文化，传承和弘扬青花瓷文化。

正确地扬弃和继承，即取其精华去其糟粕。珍视传统文化是我们艺术创作的源泉，畅饮清甜泉水不仅需要开拓眼界、探明泉眼、盛装甘露，最关键的还在实践，即在各类艺术创作中大胆地使用拙朴之美的青花瓷文化。在传承的基础上，有选择地弘扬这种文化。不论是青花风格图案，还是青花瓷的制瓷工艺，乃至青花瓷文化中包含的深沉内敛的的神韵。要不断在实践中实现对传统文化的求索，对传统文化的继承和对传统文化的弘扬。

［1］孔六庆.中国陶瓷绘画艺术史［M］.南京:东南大学出版社，2004.

［2］张健夫.青花艺术之我见［J］.陶瓷研究，2008 ，(04).

［3］廖志丹.浅谈青花瓷装饰技法及艺术特征［J］.陶瓷研究，2008，(04).

［4］梦斋主人.元青花纵横谈［J］.收藏界，2010，(04).