文/[美]约翰·格兰霍姆 编译/于 快

如何准备音乐会钢琴？这对于全职或兼职的音乐会技师来说，都是一个需要认真考虑的问题。辛辛苦苦为音乐会准备了钢琴，演奏家走上舞台试了试却拒绝演奏，虽然这不会经常发生，但也会让人惊出阵阵冷汗。

一个音乐会技师的故事

我是一名兼职音乐会技师，一年当中至多有十几次机会准备音乐会钢琴。我在美国俄勒冈州西南部做了25年的技师工作。正如许多在农村工作的钢琴技师一样，我也是一个“通才”，几乎要应付所有的事。我在钢琴专业学生的起居室为他们调古钢琴和旧的立式钢琴；为一些顾客做三角钢琴估价；还在教会和学校工作；为当地社区大学维修钢琴；同时，我还是这所大学的音乐会技师。

在学校能容纳1200人的礼堂中，有两架九尺钢琴。一架是当地社区音乐会协会的1953年的D型斯坦威三角钢琴。几年前，这架钢琴重新换了弦、联动杠杆、弦槌柄和弦槌。另一架是古老、有点破旧的Mason & Hamlin CC钢琴，是最近捐献给这所大学的。斯坦威自然是一线品牌的音乐会用钢琴。然而，在这个社区，“一线”意味着每年一般会在音乐会上被使用5、6次。Mason & Hamlin钢琴通常用作伴奏钢琴或者用于当地音乐演出和露天表演等。在有些场合，我曾为双钢琴音乐会准备过这两架钢琴。还曾经为一个地区的音乐会钢琴演奏家准备过这架钢琴，因为这位演奏家偏爱Mason & Hamlin钢琴更为低沉与复杂的声音。因此，他每次来办音乐会，我都会准备这架钢琴。

几年来，我多次准备两架钢琴，没有发生任何事故。然而，作为一名技师，我总是认为我对音乐会工作知之甚少，特别是整调和整音方面。钢琴的演出机会并不多，所以我做音乐会准备工作也很少。此前大学一直没有改善Mason & Hamlin钢琴的预算，同时我也没有一直负责调斯坦威钢琴。而后来发生的一件事，让我认识到一定要学习如何准备音乐会钢琴的知识。

那是一场为社区音乐会协会表演的钢琴独奏会。演奏者来自纽约，是一位在西海岸做巡回演出的优秀青年钢琴演奏家。跟往常一样，我要为他准备斯坦威钢琴。我在音乐会的前一天为钢琴调了音，确保在演奏家来了之后音律不会有太大的变化。我调了音，对击弦机也做了例行检查，确保踏板能准确并安静地工作。完成调试后演奏家就到了。大家打了招呼，简短地聊了两句。而热身后不久，他便拒绝用斯坦威钢琴，想用Mason & Hamlin钢琴。

我惊呆了：“斯坦威有什么问题？”

“是整音，太响了，触感和击弦机整理也不好，让人无法接受，我无法演奏斯坦威。我演奏过Mason &Hamlin，它的音质更加适合我的曲目。请你为我准备这架钢琴。”

此时距音乐会开始还有大约一个小时，距礼堂向听众开放还有半个小时。我的心跳开始加速。“但是这架Mason& Hamlin有问题，大学支付不起修理的费用。我也没有足够时间为你准备好......”

“你尽力吧。我相信你能做到。”他大步走下台去。

稍事平静之后，我开始考虑自己的处境。我可以拒绝演奏家的要求，这样会迫使他或者演奏斯坦威、或者取消演出。这两种后果我似乎都无法承受。而另一种选择是用生平最快的速度为音乐会作准备工作。最终我选择了后者，并在40分钟后调好了钢琴，让经理开门放听众进来。听众进场的时候，我又做了几个调整和踏板检查。音乐会准时开始，钢琴音调听起来很得体。演奏家在演出休息时感谢我的帮忙。这次经历让我意识到自己的不足，促成我学习斯蒂夫·布雷迪的课程。

学习如何准备音乐会钢琴

1974年，斯蒂夫·布雷迪第一次为音乐会调音。1978年～2003年，为西雅图华盛顿大学的首席钢琴技师。其间大约为 5000场各种不同类型的音乐会准备过钢琴。经过25年的实践，他总结了一套有效的操作规程，并开设课程，将此规程和其他经验传授给业界同行。

斯蒂夫·布雷迪认为：为了音乐会的成功，钢琴技师与演奏家应该是合作者的关系。目标是为演奏家提供一个能够顺畅表现音乐的工具。如果击弦机太沉重或无法重复，有拨弦声和嗡嗡声，整音不均匀，那么演奏家就要克服这些问题，无法顺畅演奏音乐。

规程具体的做法

1.音乐会前，了解演奏家和全部的节目表。

2.做一遍完整的调试并在彩排前按照音乐会核对清单（后文列出）做检查。

3.在彩排前后与演奏家见面。

见面时应做：简短、正面地询问演奏家对钢琴的想法；如果对全部节目表、节目顺序或者彩排时间表有疑问，请询问；告诉演奏家需要重新调琴的时间，并让他/她留便条。

不应做：除非演奏家主动握手，否则不要与其握手；不要主动提供意见；除非与钢琴或演奏厅等客观限制相关，否则不要放弃征求意见；不要谈论自己。除非演奏家主动谈起，否则自我介绍不要长于1～2分钟。

4.听彩排的部分节目。

5.彩排后再做一下精调音。

6.听音乐会。

7.演出之后与演奏家见面。

音乐会核对清单

☆ 键孔和销钉的检查（检查并纠正过多的摩擦）；

☆ 踏板噪音（检查所有踏板并排除噪音）；

☆ 制音器踏板的同步、止音器上梁（需要时，两者都要调节。同时确保延音的正常工作）；

☆ 弱音踏板，过度不能太急；

☆ 琴床的调整（中盘钉和耳木必须准确设置，确保调节的力度和稳定性）；

☆ 擒纵调整（一只手保持在弦槌的上方同时重击键）；

☆ 缩调和回落（必须做到最佳的时机控制）；

☆ 整音（必须有力，特别是第五个八度，过度均匀）；

☆ 背档木（尽可能高地抓住弦槌）；

☆ 复奏弹簧（高音区必须有力，中音区甚至有些跳跃，低音区平顺）；

☆ 杂音的排除（确定外壳螺钉和合页螺丝必须拧紧）；

☆ 琴键的流畅：没有粘连的琴键；

☆ 琴凳（检查在不同位置受重情况下是否有噪音出现，紧固所有螺丝和螺母）。

技师应该在彩排前的调琴中参照上面的核对清单。不需要遵守特定的顺序，每一个项目都同等重要。任何一项出错，都会对音乐会造成不良的影响。按照上面的核对表准备音乐会的钢琴应该需要2～3小时。如果钢琴服务音乐会的时间太紧凑，则需要一整天的时间使乐器达到可以在音乐会上使用的水平。调音是必须做的，这也是一项最重要的工作。在按照核对清单调琴之前，拆掉琴键盖和压键条，并在准确位置替换耳木。