姚夏雨

（《宜兴日报》书画院墨颜居工作室，宜兴214221）

庞薰琹先生在论及装饰的概念时曾说：“什么叫装饰？装者，藏也；饰者，物既成而加以文采也。”所谓的装饰艺术，就是以丰富、强烈而完美的装饰性为特征的一种艺术形式。它可以按照形象思维创作富有装饰性的绘画或雕塑，可以以设计意识及功能为主导，驾驭一定的材料，运用装饰技巧及某种工艺手段制作工艺品。陶刻装饰是紫砂壶应用最广泛的装饰方法之一，它充分利用紫砂泥料所固有的本色和特性，在泥坯上先用毛笔写好墨稿，然后用锋利的钢刀依迹刻去，有的在刻好后再填描各种色泥，最后经高温烧制而成。在陶刻装饰中，诗、书、画、印四位一体，撷取古诗词之佳句，缀以书法、绘画，配以遒劲的金石刀法，使壶艺与陶刻取得完美和谐的统一，成为具有高雅气质和浓郁文化的实用艺术品。

1 紫砂壶陶刻装饰的历程

紫砂壶中的陶刻装饰，是由制壶艺人署名落款而逐渐发展起来的一种装饰形式，最早见于元代壶铭“且吃茶，清隐”五字草书。至明代，供春、时大彬等名家所制紫砂壶都刻有作者的姓名和制作年代，一般都刻于壶的底部或壶盖的子口下等不显眼处。在清代嘉靖、道光年间陶刻装饰已趋于成熟，陈曼生的参与使当时的紫砂壶一改过去的繁琐，设计出简洁、明快、新颖、美观的造型，线面结合较多，体现了设计功能与形式的统一，大面积的空白留得干净利索，让诗、书、画、印尽情发挥，从而将诗、书、画、印集为一体，达到完美统一。而今，也有很多书画家与紫砂艺人合作，紫砂壶上的铭文往往选取古代诗人的名句，或者是与茶有关的题咏，或者是“某某人雅赏、雅玩”之类，画面取材则为《芥子园画谱》，或者是某个画家擅长的各类题材的白描等。

2 紫砂壶陶刻装饰的艺术性

任何一门艺术都有自己独特的表现方式，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，使这门艺术具有自己独具的美学特征和艺术特征，陶刻装饰则是紫砂壶艺术性的表现方式之一。紫砂壶的陶刻装饰艺术在于它的内容与器型的搭配如何取得和谐，为单纯的紫砂壶提供最好的衬托。也就是说一把器型完好的紫砂壶制作完成以后，以何种字体、何种画面、何种内容、何种刀法在紫砂壶的何种部位进行镌刻尤为重要。由于历来对书画的珍爱与收藏活动代不消歇，铭刻书画也在一定程度上对紫砂壶美的整体布局产生影响。因此，壶身有了搭配就有了形式上的审美课题的产生。显然，人们在把玩紫砂壶时有一种综合的审美习惯，他们总是在这种欣赏的过程中赞叹其形式上美的完整性，又藉此抒发思古之幽情，人们也从书画铭刻中发现作品的极高审美价值。

另外，书画内容与紫砂壶结合往往会产生内在的含义或意味，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复品味、细心感悟，用心灵去探究和领悟，这也是紫砂壶艺术作品具有不朽的艺术魅力的根本原因。英国著名艺术理论家克莱夫·贝尔认为：“艺术品中必定存在着某种特性，离开它，艺术品就不能作为艺术品而存在；有了它，任何作品至少不会一点价值也没有。这是一种什么性质呢？可做解释的回答只有一个，那就是‘有意味的形式’。”贝尔的这句富有哲思的话，强调了“形式”与艺术品内的各个部分和素质构成的关系，这种“意味”则是一种极为特殊、难以言传的审美感情。正如中华美学看重境界，着重对“言外之意”、“象外之境”、“形外之神”有所追求。

紫砂壶体积小，能够装饰的部分有限，所以镌刻时必须考虑书画布局与紫砂壶器型的和谐统一，如此才能相得益彰，且气韵生动。“石瓢壶”（见图1），此壶造型传统、简约凝练，整个壶体呈大三角形状，口略宽，嵌盖，壶纽为桥形，与壶盖呈小等腰三角形状，直流至壶身逐渐加粗，与壶身结合处从视觉上形成虚拟的金字塔型。此壶用简约的线条在壶身显眼之处刻了一幅小画，一只鸟在枝头稍作休憩，树枝的主干部分将壶身分成大大小小不同等分的三角形，小枝穿插有致，寥寥数笔，婉转分明，轻重缓急，坚实有力。这种布局显示出端庄秀丽的气质，与朴雅敦厚的壶型相协调。

图1石瓢壶

“六和春风壶”（见图2），壶身分六浅瓣，壶纽呈小六角形，壶嘴为六方三弯流，平肩，环形把是六个面，线条挺括、轮廓分明，整个造型有理有趣、典雅拙朴。此壶用铭文作为装饰，采用的书体为楷书，碑味浓郁。陶刻的位置在壶身二分之一以上，六个面刻有六个字，“金石寿，书画情”，还有笔者的落款。从布局上看合围成一圈，字形方正规整，线条以直线表达为主，点画形态棱角分明，决定了线条的质感刚劲有力。从俯视的角度看，结字之方和器型的棱角逐一映衬，表现出一派典雅浑朴的格调。

图2六和春风壶

“西施壶”（见图3），壶身呈圆球体，略扁，截盖，壶纽与器型相应，为扁圆纽，直嘴的线条简短利落，整体造型极为古朴、浑厚、简洁。此壶在壶身选取一块不规则形状，采用阳刻和沙地刻二者相结合的刻法，刻上篆书“饮之清心”四字，篆书是一种极具装饰性的字体，这把壶上的字线条粗细均匀，曲直转折之处富于变化，回环之处生动婉转，左侧是释文及笔者的署名。从平视的角度看，结字的不规则性和器型的圆润形成一种强烈的对比，使整把壶看起来又有一种形式美感。

图3西施壶

3 结语

紫砂壶的陶刻装饰是一种文化现象，我们喜爱的文化人总是特别钟情于对生活质地的品尝。那些镌刻于紫砂壶上的一字一画，无不给质朴素颜的紫砂壶增添无穷无尽的神韵。紫砂壶丰富的层次和独特的视角，使人们在其中获得真正的审美愉悦。触摸中国茶文化、陶文化、书画文化的这些部位很有意味，陶刻艺术不但注重形式、内容、手法上的技巧，更在于书画功力和文学修养。大凡意境越高的作品，其韵趣的价值也就越高，而这必将反映出作为人的格调趣味的高。韵总是指比较平和，比较含蓄，比较蕴藉的自然形态的一种格调；而趣，则总是指比较夸张、比较外观、比较浪漫的主观性较外在的一种风姿。把这些综合起来才能提升一个人的艺术造诣，让欣赏者在品茶、把玩壶的同时，与壶上的诗文、书画融为一体，去体会萧散、简淡、雅逸的士人情怀，这就是造境极高的艺术。

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