周海龙

文化也可以玩“混搭”，这一点也没错。一座城市它可以既有西方的热情奔放、也可以具备东方的含蓄温婉，而这座靠着“文化混搭”走在亚洲创意产业前沿的正是新加坡。

“那里的蔬菜是新鲜的，要生梨有生梨，要柿子也有柿子。这是一个理想的城市，那里有空旷的地方使每个人得到新鲜的空气。”这是林语堂先生描述他心目中的理想生活地。

对于每一个到过新加坡的人也同样会找到他心目中理想的地方：清真寺、中国城、“小印度”……全世界能把这么多不同文化如此和谐地融合在一起的国家，只属新加坡。这是一个既能疯狂购物、又能尽情享受自然，同时也是创意十足的国度。

新加坡位于马来半岛的最南端，面积682.7平方公里，总人口460多万。尽管是亚洲很小的一个国家，但本土的设计师与创意产品，却在世界上享誉盛名。他们的广告设计、平面设计、动画、时装、美食也被业内人士称好。如今的新加坡已成为亚洲创意枢纽，大大提升了城市的创新能力。

创意复兴计划

长期以来，新加坡政府注重经济的发展。文化艺术的发展相对落后，致使新加坡创意人才和热爱艺术、文化修养较高的观众短缺。当政府开始意识到这一劣势的时候，“创意复兴计划”也就此诞生。

新加坡政府与国际顶尖学术和研究机构进行广泛合作，设立“艺术、设计和媒体”大学课程以及媒体实验室，建立自己的创意智囊团。如与伦敦皇家艺术学院(Royal Collegeof Art)、赫尔辛基艺术设计大学(University of Art and Design)及洛杉矶巴沙迪那艺术中心(PasedenaArt Centre)等合作，在新加坡国立大学设立以研究为主的艺术、设计和媒体大学课程；与美国麻省理工学院媒体实验室(MIT Media Lab)等世界著名媒体研究机构合作，设立媒体实验室。就创新应用等一系列问题一起开展研究。培养通晓多门学科的一流研究人才。

目前。新加坡一些理工学院纷纷开设影视动画课程，一些大学也设立了音乐学院和人文学院。2007年，政府还将投资8000万新币(约合4亿人民币)开办国家级的艺术学校，培养年龄介于13至18岁之间有艺术才华的青少年。

新加坡希望借助创意产业的活力和可持续性发展，推动新加坡创意经济的增长，最终实现整个国民经济的持续增长。新加坡创意产业的发展目标是到2012年将创意产业的增加值翻一番。2000年，新加坡提出了《文艺复兴城市计划》，目的是把新加坡打造成一个全球性的艺术城市。到目前为止新加坡已经树立起“新亚洲创意中心”的声誉。并于今年举办新加坡设计大会、世界设计大会和国际室内设计大会。

而位于滨海公园的新加坡滨海艺术中心。则代表了新加坡努力提升文化艺术气息的成果，是与世界接轨的文化桥梁，也代表着新加坡成为二十一世纪全球性艺术城市的象征。新加坡海滨艺术中心占地6公顷，包括戏剧院、音乐厅、小剧场、音乐室、户外剧场及三层楼高的购物中心。整个外型像两个巨大的“榴莲”!你可别小看这两个“榴莲头”，除了外形美观，“榴莲头”充分考虑太阳照射的不同位置，最大限度的利用了太阳能。

吃出来的创意

吃是新加坡人生活中非常重要的一环。无论大街小巷、白天或夜晚，你随时随地都能找到数不胜数、各式各样的美食。在新加坡这个多元种族的大都会里，你能品尝来自四面八方的菜品，不论是中式或西式，食物更深一层地反映了这个岛国文化背景的影响和其多元种族的独特一面。

在这种多元饮食文化的碰撞中，难免会出现一些极富创意的想法。在克拉码头聚集着许多别具特色的酒吧、餐馆，the Clinic是非常特别的一家。通常的餐厅都是精美的设计、暖暖的灯光，而新加坡的这家the Clinic医院餐厅则并非这样。餐厅所有格局都是按照医院来打造，13个主题厅以医药名称命名，如Anth rax(炭疽病)和Morphine(吗啡)等，部分吧厅的座位和吧台。也设计成止痛片形状。餐具更是非常专业：手术盘是餐碟，用玻璃试管装饮料，用餐的椅子是轮椅，当然，头上的灯肯定是无影灯。当你在这样的环境中用手术刀切开你想吃的牛扒时会有什么感觉?

如果你觉得这样会影响你享受美食的话，新加坡人同样为你准备了充满乐趣的早餐和别具浪漫情调的烛光晚餐。

与大猩猩共进早餐，这种主意不是谁都能想到的。在新加坡的动物园里，游客们在自助餐厅里享用美味的早餐，大猩猩也在离你只有两三米远的地方吃着它的美味，如果你愿意，还可以与大猩猩留个影。当然它是非常配合的。

再从圣淘沙前往花葩山珠宝盒餐厅，需要乘坐相当长时间的缆车，在这段缆车上，可以享用浪漫的烛光晚餐。不用怀疑是否有人会愿意在缆车内这并不大的空间里吃晚餐，在新加坡这么狭小的地方，能拥有一个完全私密的空间，同时又能观赏美丽夜景的这样两全的好地方确实难得。在缆车内吃晚餐的人可不是只坐一圈就下来，他们通常要在缆车内坐上三四圈，时间长达一个多小时，这样晚餐才能吃得尽情。缆车每转一圈进入换乘站时，会有服务人员帮助他们上菜和收拾餐具。在缆车里吃晚餐和在动物园里吃早餐，有异曲同工之妙。

当然，在这样一个美食之都。让你意想不到的新奇想法从不会间断，换个法享受美食确实有非同的感受。但是。来到这里可千万不要错过当地的传统美食，像黑胡椒蟹、咖喱鱼头、娘惹叻沙、印度抛饼、肉骨茶……当然跑不了海南鸡饭，它可是新加坡的一道准“国菜”。前菲律宾总统马科斯的女儿还特地搭飞机去新加坡品尝，所以别小看这一小碗米饭，它可有“总统鸡饭”之称!

贩卖创意的城市

旅游产业是新加坡的支柱产业，旅游纪念品更是种类繁多。新加坡旅游局有一项专门调查显示，新加坡旅游业收入的大部分是来自旅游纪念品的销售收入。所以如何打造出更有创意的纪念品，是新加坡旅游产品营销的关键。

由于“鱼尾狮”是新加坡的象征性标志之一，新加坡人就从传统的“鱼尾狮”造型中汲取灵感，设计出一个最能代表新加坡的卡通人物，“乐宾”和“莱恩”就这样诞生了。设计者们就将其拟人化，并推出一系列可以展现新加坡日常生活的角色和故事，人们在听故事的同时，也忍不住想要将故事中的角色带回家。

当然，代表新加坡的卡通人物不时尚可不行，于是“乐宾”和“莱恩”身上精致的衣着时常会发生变化。一会儿是婚礼装。一会儿是休闲装；一会儿穿着传统华人服饰。一会儿又透着马来风格。针对新加坡的多元种族特性，公司还推出身着马来西亚族、印度族和西方礼服的造型。推出特别限量版的“乐宾”和“莱恩”。

除绒毛玩具外。“乐宾”和“莱恩”系列产品还包括手提包、手机链、钥匙圈、瓷器、印有“乐宾莱恩”图像的T恤衫等，“乐宾”和“莱恩”成了一个全方位发展的形象产品。新加坡人的理想是将“乐宾”和“莱恩”变成新加坡代表。不仅仅是玩具，也是推广新加坡身份及文化的形象大使。

创意之都

独特的本土文化造就了独具魅力的新加坡，正是这种东西文化的交融让新加坡走在了亚洲创意产业的前沿。创立于1994年的phunk Studio设计团队是新加坡十分著名的一支创意团队，这个从LasalJe-SIA艺术学院-起步的工作室，经过十五年的发展，如今已成为国际市场上最受欢迎的创意团队，更是新加坡的骄傲。

虽然这只是一个仅有两百年历史的国家，但这并没有阻碍新加坡在文化产业方面的发展。他知道自己的短处，因此在有限的历史积淀下创造了更多具有新加坡风格的博物馆，除了很有名的新加坡历史博物馆、国家博物馆、艺术博物馆和集邮博物馆外，还有民防博物馆、牛车水原貌馆和玩具博物馆等等，总之，新加坡就是一个充满创意的智慧工厂，精彩的创意是成批量出来的。

新加坡馆建筑师陈家毅说：“城市总是在变与不变、交融与排斥中行进，而这其中的张力便如同交响曲中乐章的回复与变幻。让人感到美好。”而2010年上海世博会新加坡国家馆“音乐盒”。就是一个各种元素互相交织的产物，奏响城市交响曲想必创意从充当着至关重要的角色。