自雅克·德里达让“幽灵学”跨过了解构之桥后，幽灵便穿越了经验主义的历史，迅速进人了许多人文社科的研究之中。2001年，德里达在《电影手册》的访谈《电影及其幽灵》中正式探讨了幽灵与电影本性的联系，由此，幽灵正式进入了电影理论当中。机械术时代里的鬼魅自1895年的电影诞生神话起便一直游荡着、漂浮着，直至现今。在美国著名导演保罗·托马斯·安德森（以下简称安德森）的电影中，笔者发现了一种安德森式的“幽灵影像序列”。长久以来，安德森一直被看作是美国主流电影的反叛者，退学自学电影的他从自身的生活过往与文化土壤中取材创作，让许多来自他本人现实生活中、萦绕在电影史中、埋藏在历史中的“幽灵\"于银幕上现身。通过这些鬼魅，安德森完成了对已死之人、已逝之时代的缅怀，并且呈现出了每一个时代的困境与时代之下个体的边缘处境，强有力地穿透了美国意识形态的盔甲，敏锐地捕捉到美国的“另一面”。

2017年的电影《PhantomThread》（中译《魅影缝匠》），安德森使用“Phantom”一词强调影片文本与视听上不断萦绕的鬼魅幻影，或许可以看作安德森对自己的影像幽灵性的一种自觉，这种幽灵性为我们理解安德森的电影提供了另一种可行的方法。篇幅有限，本文将从三个方面来对安德森电影的幽灵性进行研究： ① 在电影本体论的意义上，安德森利用电影技术的幽灵性对现实构成了“增补”； ② 在安德森的方法论中，他是如何让幽灵们在电影中现身的；……