郑映珊

钢琴作为现代合唱艺术中重要的旋律表达和音乐伴奏，在与合唱的不断融合中呈现出多样的发展趋势，钢琴伴奏独特的艺术性与合唱多层次的艺术表达相互融合，钢琴伴奏的独特艺术特征促使合唱展现出新的艺术表现力和强烈的感染力，既充分体现了音乐的魅力，又传递了音乐艺术的美感，在促进合唱艺术积极发展和推动合唱艺术形式创新等方面都发挥了十分积极的作用。

一、合唱与钢琴伴奏相关内容概述

合唱是一种集体演唱多声部声乐作品的艺术表现形式，合唱要求伴奏、和声、音响等多个方面的要素在集体演唱的过程中达到和谐的状态。作为普及度较高、参与表达适用广泛的一种艺术形式，合唱既能够表现出集体演唱过程中的丰富多彩，也能够展现出各种复杂情感的充分表达。而钢琴作为传统的键盘乐器，在几个世纪的发展过程中已经达到了很高的艺术境界，虽然现代音乐的表现形式不断丰富，但是钢琴在音乐艺术表达方面一直具有典型代表性，它独有的音乐展现力、音乐张力给人美的享受，很容易引发情感共鸣。

将合唱与钢琴伴奏融合起来，是现代音乐创作理念创新的主要体现，同时也让音乐更好地走向大众。钢琴伴奏在合唱的整个过程中都发挥着十分“惊艳”的作用，合唱开唱前的钢琴伴奏能够第一时间“抓住”听众，合唱过程中钢琴伴奏与演唱人声交织、碰撞形成新颖的合唱表达特色，合唱作品中的情感会抒发得更加淋漓尽致。可以说，钢琴伴奏在合唱中的应用，是合唱艺术激发自身潜能的重要且有效的尝试，也是音乐艺术表达效果得到大幅度提升的有效方式。

二、钢琴伴奏艺术在合唱中的主要作用体现

（一）更好地塑造音乐作品形象

钢琴伴奏的旋律与合唱演员的声音旋律保持一致，是钢琴伴奏在合唱艺术中常用的一种应用形式，这种钢琴伴奏的形式能够起到增强音乐震撼力、有力传达作品情感的效果。钢琴伴奏的应用还能够在合唱声乐作品中配合合唱人声声部塑造音乐形象，通过伴奏音与合唱人声声部不同的音色来呈现不同形象，以旋律来展现形象情绪。例如在《海韵》的合唱中应用钢琴伴奏的欢快旋律能够让听众在脑海中快速描绘出一个漂亮、快乐、纯真的女孩形象，而钢琴低调的旋律则能够让听众很快地共情女孩的失落情绪，急促的律动走向配合着合唱人声，能够让听众感受到那强大、逐渐吞没女孩的海浪……不同的钢琴伴奏旋律既增加了合唱人声声部的情感色彩，又让听众“身临其境”，成功、具体地塑造了音乐作品形象。

（二）补充旋律

补充旋律是钢琴伴奏在合唱艺术应用中最直接的作用体现，是通过钢琴的伴奏与合唱的配合来弥补合唱人声的某种空缺，从而让合唱表达更加饱满。在具体的应用中，钢琴伴奏既可以通过主旋律的方式对合唱人声声部进行旋律补充，也可以通过在合唱人声声部与音乐间搭建衔接旋律来进行补充。通过钢琴伴奏进行旋律补充，能够让合唱乐曲更为流畅、让合唱声部更加连贯。但是在应用过程中，钢琴的伴奏音与合唱的声音要实现高低配合，尤其是钢琴的伴奏音不能超过合唱的人声，如果超过，会让听众产生一种合唱演员没有发声的错觉，体现不出合唱的效果。

（三）引领节奏

在合唱中，音的力度与紧张性两者是相互影响的，如果要提升音乐的紧张性，就必须要对音的力度进行强化，也就是说合唱人声的声音需要具备一定的强度，但是绝对不能“激进”，而且合唱中有时为了体现个人的音色特点，要调动全身的力量科学地应用气息进行演唱，而合唱者受到很多因素的影响在演唱过程中对力度和紧张性的合理性关系把握有时会出现偏差，钢琴伴奏这时就会发挥积极的作用，尤其是在合唱引子的部分，钢琴伴奏能够带领着合唱者快速地掌握声乐节奏，找到音乐的力度与紧张性之间的合理点，从而引领着合唱达到“人、声、音”三者合一的艺术表达境界。

（四）提升音准音色

钢琴作为音准练习最常用的辅助乐器，能够帮助演唱者更好、更快、更准确地找到音准。而钢琴作为键盘乐器，其独特的音色能够更好地表达出音乐作品中蕴含的情感色彩，让音乐充满生机，让合唱更为委婉、细腻、动听。实际上，合唱的四个声部之间的关系是彼此独立的，旋律也是不同的，但是不论是哪个声部的完美表现，都离不开音准，尤其是合唱中的高音声部，音准更是最直接的衡量要素。钢琴伴奏的应用能够为每一个声部的合唱人声提示音准、提升音色，帮助四个声部的合唱者都能够在各自的旋律上进行充分的演唱艺术表达。实际上，合唱与其他声乐或者是乐器的音乐表达不同，它不具备节奏标杆，钢琴伴奏往往是合唱节奏把控的主要方式，遇到情绪比较激昂的段落，钢琴伴奏的节奏会快一些，而在情绪低落的合唱段落钢琴伴奏的节奏会慢一些，通过这种节奏的控制来帮助或者是提示合唱者找准音准和音色，确保合唱者不会因表达情绪波动出现节奏失控的问题。

（五）强化主体性

合唱中应用钢琴伴奏能够将合唱重点表达的情感快速、准确地传递给听众，换句话说，钢琴伴奏不仅让合唱的旋律更加流畅、律动感更强，而且能够与圆润的合唱人声的配合下，充分地表达出合唱的情感主题。在钢琴伴奏下，合唱的艺术表现力得到极大的拓展，尤其是在合唱中如果结合了钢琴的独奏，更加能够提升合唱音乐作品的情感表达境界，也就是让合唱艺术的主体性目的更加明确。另外，钢琴在强化合唱主体性方面还体现在钢琴伴奏的辅助性作用发挥上，钢琴伴奏的灵活、多变特点能够渲染合唱的艺术表达氛围。

三、钢琴伴奏艺术在合唱中的具体应用表现

（一）衬托和声织体

和声在合唱中的作用是让合唱行为更加联动、和谐，且能够强化某些情感、情绪的音乐表达效果。同时在合唱演出的过程中，和声还能够起到树立音乐形象的作用，但是和声的素材是比较有限的，而钢琴伴奏的融合应用，有效地突破了和声素材的局限性，有利于合唱艺术表达的提升。一是柱立式的和声伴奏方式：这是钢琴伴奏在合唱中应用比较广泛的一种伴奏方式。这种伴奏方式较为明显的优势就是能够形成较强的一致性的节奏，尤其是在密集的位置，通过钢琴和弦能够带来十分强有力的合唱效果，如果在合唱过程中想要更好实现音乐细腻表达与音乐张力的高质量融合，这种伴奏方式是首要选择；二是节奏型的和声伴奏方式：这种伴奏方式在风格或者是内容比较独特的合唱中比较常用，能够增加合唱的趣味性，让合唱表达的情感更加丰富、浓烈；三是分解和弦和声伴奏方式：钢琴的演奏发音具有短促的特点，因此钢琴演奏能够非常顺滑地完成纵向、横向的和声转变，在合唱中通过钢琴伴奏加入和弦外音能够让合唱声部更好地“流动”起来，增强合唱和声的旋律感。分解和弦伴奏的应用要求钢琴演奏者要对合唱作品的创作背景、表达的情感和传递的思想意义等进行深入的了解并且能够深深地共情和认同，尤其是要准确地掌握合唱作品作者在作品中倾注的情感，这样才能够准确地应用分解和弦伴奏的方式，将合唱情感表达推向更高的层次；四是音型化和声伴奏方式：这种钢琴伴奏方式是在较少的音调将对合唱的音型、和声织体进行结合，具有准确引领音乐节奏、广泛适用不同风格特点合唱作品的优点；五是半分解和声伴奏：与上述提到的柱立式和声伴奏方式相比，该种伴奏方式更加偏向温润、柔和，在半分解式伴奏下，合唱会更加抒情、流畅。

（二）复调性对比旋律的应用

复调性对比旋律在合唱的伴奏应用是比较常见的一种方式，但是通常应用在有特殊要求的合唱段落，一般情况下不会在合唱的整个乐曲中应用这种伴奏方式。实际上，复调性对比旋律应用的主要作用是“抒情”，通过钢琴准确、清晰的音色能够为听众带来直击心灵的听觉感受，在合唱的具体应用中，复调性对比旋律的适用情况有两种：一种是融入和声织体后进行旋律的提升，另一种是进行独立的伴奏。不论是哪一种情况，复调性对比旋律的应用要注意以下几点：一是和声各声部要保持独立性。应用复调性对比旋律能够在合唱的整体节拍上构成和弦的结构，但是这种和弦结构会对和声伴奏与合唱人声声部的对比性进行限制，因此在合唱中，要强调合唱和声各个声部的彼此独立，在主旋律衬托上可以选择应用这种钢琴伴奏方式；二是钢琴伴奏要保持一定的独立性。保持钢琴伴奏独立性的目的，是强调合唱的音准和音色需求。这就要求钢琴伴奏者要准确地掌握并且具备能够正确驾驭合唱音色的能力，在保持独立性的前提下更好地为合唱“衬托”；三是主题并置对比。通常情况下，将合唱中进行气氛衬托的伴奏称为主题并置对比，这种伴奏方式能够让合唱乐章的故事表达更加流畅，让合唱更富有戏剧性。

四、合唱中发挥钢琴伴奏艺术优势的措施和方法

（一）钢琴伴奏者要具备专业的演奏素养

钢琴伴奏的专业素养会对合唱的艺术呈现效果产生直接的影响，因此合唱中的钢琴伴奏者除了要具备扎实、熟练的钢琴演奏能力之外，还要具备一定的心理素养。首先，受到合唱演出的场次安排以及现场演奏的经验等主客观因素的影响，不同的钢琴伴奏者在心理素质方面的承受和应对能力是不同的，如果不具备良好的心理素质，即便是掌握了高超的钢琴演奏能力，也不能在合唱中发挥出钢琴伴奏的优势和特点。因此，钢琴伴奏者要强化自身在合唱中的表演自信，在合唱演出之前积极地调整登台演奏的情绪，以强有力的心理素养支撑自身扎实的演奏能力。其次，要具备深厚的钢琴伴奏功底，钢琴伴奏者在合唱中的伴奏表现，依赖于自身对合唱艺术的表达理解能力、音乐作品的表现力以及基本的钢琴演奏能力。在合唱中进行钢琴伴奏，除了要具备熟练多种旋律的伴奏能力，钢琴伴奏者还应当具备引导合唱者情感的能力，以及调动听众情绪的能力，还要有把控合唱氛围的能力以及与合唱者默契配合的能力等，要加强与合唱者的沟通交流，在合唱中把握好伴奏的速度、力度等。最后，钢琴伴奏者还要强化自身对合唱作品的理解。钢琴伴奏与合唱相互融合、互相配合才能够将音乐作品的内涵、情感充分表达出来，这就要求钢琴伴奏者要对音乐作品有着深入的理解，通过分析旋律、了解创作背景、作者风格特点等准确掌握音乐作品表达的思想情感，同时对音乐作品的结构进行分析，从整体上对音乐作品结构进行把握，从而更好地在合唱中发挥钢琴伴奏的引领、辅助等作用。

（二）科学确定钢琴伴奏的演绎方法

在合唱中的钢琴伴奏是一个“配角”，是与合唱“主角”相互配合的。一方面，钢琴伴奏要为合唱的演出做好充分准备，积极参加合唱的排练，与合唱者、合唱表演的艺术指导等进行全面的沟通，熟悉合唱伴奏的要求以及配合的方式。同时在演出之前，要对合唱音乐的演出风格、流程进行了解，并从发挥钢琴伴奏效用的视角分析合唱作品的转折部分、情感演绎重点等，确定钢琴伴奏的节点、节奏等。另一方面，要做好钢琴伴奏细节的处理。钢琴伴奏者要在准确把握合唱作品情绪、主题的基础上，对作品各个部分的情绪进行艺术化的处理，找到演出伴奏的状态，对合唱的情绪走向进行预判，并对不合理的地方通过伴奏进行带动和纠正。另外，在合唱演出中，钢琴伴奏者还要把握好各个伴奏的要点，比如伴奏的时长、钢琴的节奏等。一般情况下，在合唱的前奏部分以及间奏部分，钢琴伴奏应当发挥主导的作用，引导合唱者进行演唱，引领听众快速进入情感状态，然后在合唱进入到歌唱环节或者是演唱阶段之后，钢琴伴奏要由主导转为配合，也就是在合唱演出的不同阶段，要灵活把握和处理钢琴伴奏与合唱演唱的主次关系，使得两者之间的配合更加流畅、高效。

（三）积极配合合唱排练进行伴奏练习

在合唱演出之前，钢琴伴奏者应当积极参与到合唱排练中，这样既能够积累一定的伴奏演出经验，还能够在排练过程中提升细节把握和处理的能力，增加与合唱者、指挥者之间的配合度。一方面，在合唱速度和力度控制方面，除了常用的手势提示之外，钢琴伴奏者还可以通过一些肢体语言或者是面部表情进行信息的传递和提示，在排练的过程中，与合唱队员沟通好相关约定，并且有意识地进行针对性练习；另一方面，在参与合唱排练的过程中，要在相互尊重、彼此沟通的基础上，寻找彼此相互配合的有效路径。同时要为了提升整体合唱水平作出积极的努力，比如在无伴奏合唱排练或者是分声部排练的间隙，钢琴伴奏者要结合合唱作品排练过程中的感悟和合唱演唱者情绪表达的特点等。在之前理解音乐作品内涵的基础上，适当地进行一些创作性的“即兴发挥”，在作品和弦、调性分析的基础上，从旋律或者是搭配变化等方式进行即兴伴奏，帮助合唱演唱者更好地调动情绪。最后，钢琴伴奏者还要在排练中有意识地培养自身的应急反应能力。合唱演出中有时会出现一些突发事件，比如合唱者的音准不正确或者是不能快速进入合唱状态等，针对这些问题要在平时排练中有意识地培养并结合具体的情况找到合适的解决方案，一旦在正式合唱演出中出现问题，可以快速地作出应对，以灵活的钢琴伴奏快速地引导合唱演唱者进行调整，促进整体合唱水平和表演能力的提升。

结 语

合唱与钢琴伴奏的结合是音乐艺术发展的必然表现，钢琴伴奏艺术在合唱中能够起到明显的引领、辅助和补充的作用。要结合合唱的特点，从钢琴伴奏综合素养、钢琴伴奏方式以及配合练习等方面积极发挥钢琴伴奏的效用，合理把握钢琴伴奏艺术的应用，既充分发挥钢琴作为乐器的魅力，又以独特的钢琴伴奏特征来提升合唱的艺术表现力和艺术感染力，同时为多种艺术方式的融合提供参考。