张春晓

（吉林艺术学院 艺术教育学院，吉林 长春 130021）

音乐表现力是学生在学习过程中应当掌握的核心能力，也是学生通过艺术教育提升审美能力的重要内容。音乐表现力是实践性较强的一项音乐能力，是学生学习音乐的基础，音乐表现力包括演唱、演奏、综合艺术表演以及识读乐谱的能力，在音乐教学中，要发展学生的表现潜力，让学生大胆自信地参与各类音乐活动，使学生能用音乐表现形式表达个人感情，并与他人沟通，在音乐活动中，使学生享受到美的愉悦，得到情感的熏陶[1]。音乐表现力的培养是高等院校适应、把握、引领音乐教育新常态，促进音乐教育持续健康发展的主动选择[2]。学生音乐表现力的提升有利于学生艺术素养的提升，思维方式的改变以及学生的多元综合发展。但在当下的现实中，学生音乐表现力的培养与提升仍旧有待优化，以音乐教育为代表的艺术教育需要更有温度，真正发挥出教育对个人、国家和社会的重要作用。因此，探讨音乐教育对艺术教育的作用与价值是重要且必要的。

一、音乐表现力提升对艺术教育的作用

音乐表现力通常是指基于对音乐内容的理解，通过音乐演奏、音乐鉴赏、音乐分析等方式表达音乐的形象与情感，尤其是通过独特的音乐语言与音乐逻辑不断进行联想与想象，让大众产生共情的能力。音乐表现力的培养与提升特别强调对音乐理解与感受的准确性，只有真正理解音乐所表达的内容并通过相关方式进行表现，才能够有效提升音乐表现力，实现艺术教育的目标。……