□李旻原

回顾国内从探索戏剧走到先锋戏剧的过程，无论是林兆华的《絶对信号》还是孟京辉的《恋爱的犀牛》，都受到了西方戏剧流变的影响，创作者不再只遵从斯坦尼的表演体系和易卜生的编剧模式，依现实主义写实的方式再现(représentation)在舞台之上，而是有意识地改以不同主义形式(象征、表现、荒诞等)的编剧方法，再尝试从剧场空间中寻求艺术表现、舞台语言、空间调度等方面的表现(présentation)方式。演员不再只是全心投入在“第四堵墙”内去演绎虚幻人物的生活，更要时时配合舞美道具、灯光音效的变化，引领当下观众走入虚构的情节空间或回到现实的剧场空间当中，显示了当代戏剧以剧场性为主的演出特点。西方当代戏剧(théâtre)以剧场性(théâtralité)为主的创作手法，逐渐打破了国内话剧(drame)为一剧之本的传统观念，特别当2010 年汉斯·蒂斯·雷曼的《后戏剧剧场》在国内出版后，使得今日以剧场性为主的导演创作取得了学理上的合理性。

李建军作为中国当代戏剧的知名导演，深受欧洲戏剧的理论观点和演剧方式的影响，一直以来借鉴欧洲导演的演出形式和创作方法，试图以实验探索和艺术创新的精神积极投入导演创作。先前他与非职业演员共同合作了《美好的一天》《飞向天空的人》《大众力学》，让许多素人的感人故事可以在剧场中被传播，应用了不同剧场性的声音科技技术，形成一种剧场新式“观演听”的特殊风格形式。近年来他

改编了不同的西方经典，开始与专业演员合作，并融入实时摄像、新媒体技术等，以“后人类三部曲”为主题，导演了《变形记》《世界旦夕之间》《大师与玛格丽特》。……