关于陶刻作品《观海听涛洋桶》的艺术赏析
2023-10-21陈芝
陶瓷科学与艺术 2023年9期
陈 芝
江苏宜兴 宜兴214221
陶刻的出现极早,而紫砂陶刻的历史仅仅短短几百年,但其汲取了陶刻几千年来的精华,工艺精绝,古雅绝伦。到了清朝前期,陶刻装饰就已经趋于成熟,经过嘉庆时期陈曼生“曼生十八式”发酵之后,更是直接走向了高峰。陈曼生的文人壶带着陶刻独有的金石味以及文人书法、绘画、篆刻的文人气息,展现了不一样的壶艺趣味性,深受大众的喜爱与追捧。民国时期任淦庭使用工笔画丰富了紫砂的民间艺术性,也培养了一大批弟子,徐秀棠、鲍志强、谭海泉等以及他们的弟子都是现代紫砂陶刻的主力军,他们共同刻下了21世纪紫砂陶刻殿堂的辉煌乐章。
紫砂陶刻,是用刻刀在紫砂器物表面临摹、雕刻,然后进行烧制,充满了铿锵之气。紫砂陶刻作品中,题材内容非常广泛,包含了传统的山水花鸟、神话传说、江南水乡等,近年来一些颇具特色的主题如国风游戏、动漫人物也被展现于紫砂器皿上,极富文化意蕴,也充满了浓郁的中国式浪漫。在陶刻画面中,不同的人物都有其形,有其态,并各显其神,有时粗犷豪放,有时秀美娴静,一颦一笑之间都能别出机杼,让人获益匪浅。
中国书画以意境为上,即使转化至紫砂材质上,它的本质亦几无改变。陶刻艺人将陶刻书画尽情呈现于紫砂壶《观海听涛洋桶》上,人文底蕴呼之欲出。陶刻装饰着意表现的是“神韵”,这种非具象的禅意表达是古人最擅长的。以人物举例,人物画的神韵,最生动微妙,富有表现力的莫过于眼神,但其实人物形象、色彩、笔墨意趣都能营造艺术的奥妙与神韵的缥缈。……
登录APP查看全文
