王艺凝

大家都知道，在艺術层面上的“文艺复兴三杰”是指达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔，前两位大师的名字在如今可能更为人熟知，但在文艺复兴时期，拉斐尔却是三人中地位最高、名气最大的画家。

拉斐尔全名拉斐尔·桑西，他的父亲是一位宫廷画家。在他还很小时，父亲就经常带着他出入各种皇室贵族的交际场合，培养了他出色的教养和礼仪。

拉斐尔很小就展示出对绘画的喜爱，他最初师从彼得罗·佩鲁吉诺。佩鲁吉诺这个名字听起来有些陌生，但在当时也是很有名气的画家，他的同门师兄就是大名鼎鼎的达·芬奇。算起来，达·芬奇还是拉斐尔的师叔。

拉斐尔有着极强的学习能力和模仿能力，他完全复制了佩鲁吉诺的绘画技巧，甚至在每一处细节都模仿得与老师的手迹如出一辙、真假难辨。那一时期，拉斐尔的很多作品都曾被误以为出自佩鲁吉诺之手，没过多久，拉斐尔就超越了他的老师。

此时，拉斐尔已经小有名气，但他仍不断学习。他努力结识那一时期著名的画家和艺术家，吸取他们的长处，并与他们建立了非常深厚的友谊。

他在佛罗伦萨见到了米开朗琪罗和达·芬奇，对两位前辈无比崇拜。尤其是达·芬奇，由于佩鲁吉诺的关系，他对拉斐尔格外照顾，将自己对绘画的探索毫不吝啬地倾囊相授。

由于当时的政治和社会环境，拉斐尔几乎一生都在创作和宗教相关的绘画。受教皇的邀请，他与米开朗琪罗在差不多同一时期参与了梵蒂冈大教堂的创作，而他的任务更多、更重，他一生最为重要的几个壁画都是在这里完成的。

梵蒂冈大教堂最为著名的巨幅壁画《雅典学院》就是拉斐尔所作，他在这里用到了后来影响西方绘画的透视法。虽然透视法并非拉斐尔发明，却是他发扬光大的。拉斐尔在这幅巨型壁画中，描绘了雅典学院的哲学家、科学家以及艺术家们正在进行学术探讨的热烈场面。

画面中央边走边议的是柏拉图和他的弟子亚里士多德，左边的一组人物中出现了苏格拉底，右边的是天文学家托勒密，弯着腰在画几何图形的则是阿基米德，还有其他诸多人物……这样宏伟的场面、各种不同的形象、交错纵横的内在联系，却被拉斐尔以严谨的布局和精心设计，处理得天衣无缝，并用层层深入的圆拱门建筑为背景，拉伸了画面的纵深感，表现得浑然一体。

拉斐尔在《雅典学院》中还藏着一个秘密，他把自己和两位崇拜的前辈都画在了画里。画中的柏拉图就是取自达·芬奇的形象，把达·芬奇作为主角，放在画面中心的位置，可见达·芬奇在拉斐尔心中的分量。下方托腮沉思的哲学家赫拉克利特就是米开朗琪罗“扮演”的，有趣的是，赫拉克利特本人也与米开朗琪罗一样，有着高贵且桀骜不驯的性格。而谦逊的拉斐尔却把自己画在了角落，作为“路人甲”，混在人群之中。

拉斐尔是“文艺复兴三杰”里最年轻的，也是在当时最有成绩的。虽然他的天赋不及三杰中另外两位前辈，但他懂得虚心学习，博采众长，站在巨人们的肩膀上。同时，他为人低调、谦卑，有着极高的情商，深谙处世之道，最终登上文艺复兴时期艺术家事业的巅峰。由于操劳过度，拉斐尔在37岁那年因病离世，遗体被安葬在罗马万神殿内，在他的墓碑上刻着这样一段话：“这里是拉斐尔之墓，他在世时，自然女神担心会被他征服，但当他去世时，自然女神又差点儿随之枯萎。”