0 前言

灰塑装饰在海南地区的建筑物中更为常见，可以在建筑物的房檐上、窗棂上、墙壁上、屋脊上，通常灰塑都会选择黑颜色为底色，其“科学依据”就是古代的五行哲学理论：金、木、水、火、土，在灰塑颜色方面对应的就是白色、青色、黑色、赤色、黄色，中国人常说水代表着财，因此灰塑的底色选用黑色，也可以看出建筑物主人对保财保平安的信念，同时也用黑色辟火。

1 壁画的特征表现

1.1 颜色的选择

青、绿、红、黄、紫、白、黑、金这八大色系早在清代已经分成不同类别，学习传统的国画、色彩、矿物学、植物学知识时，即可发现每个颜色名称所对应的颜料成分，在实例中确定壁画色彩三要素的色标。灰塑壁画中墨色的浓淡以及表面的干湿可以从建筑物的主题表面看出，而灰塑壁画的颜色选择主要依据作者对哪一方面颜色喜爱程度决定，可以将直观表现出的色彩进行抽象化和观念化比较[1]。在灰塑壁画中，搭配壁画的颜色可选用五种颜色作为原色，在原色的基础上衍生白色、黄白色、红白色、橘红、深红、淡蓝、粉绿、草绿、灰色、紫色等多种颜色，但是从实际的灰塑壁画上呈现的颜色可以看出色彩纯度的要求既与彩画存在差异又没有固定的标准颜色搭配，还是以色彩的自由搭配为核心。在三水胥江祖庙钟瑞轩所绘壁画《远上寒山》（图1）中可以看出，以作者心情为中点，绘画出山、树、天空等元素，该壁画就是典型的灰塑代表。

图1 三水胥江祖庙钟瑞轩所绘壁画《远上寒山》

1.2 用色的特征

灰塑壁画的用色可以分为壁画的中心部分、花边和画框部分以及配饰画部分。首先，壁画中心部分，传统的建筑在壁画颜色搭配上更加注重颜色的特征，再结合整个建筑主体结构的审美，能在壁画上将颜色的特征更好地继承下去，搭配着赭石、蓝色、黑色、白色、石绿色，除了黑色与白色，每一种深颜色和浅颜色合理搭配，使得最终壁画的色彩效果更富有层次感。其次，花边和画框部分，不论是何种壁画，都比较忌讳媚俗之气，所以在图示上可以参考裱画的相关色彩搭配特点，单色裱、双色裱、三色或多色裱，通常情况不选用超出三色的色彩搭配方式，针对画框一般采用黑色，使繁琐描绘纹样可以达到如组绣花锦之文尔的境界[2]。最后，配饰画部分，配饰画主要是指在色彩的搭配上和中心部分和花边所采用的色彩搭配会形成较强的对比度，一般是以深色作为反衬，图案的颜色以黑色为底色、白色作纹，无论是红与白、白与黑、红与绿，都形成鲜明的对比。因为在我国清代后期的建筑主体上，一般将青绿色作为建筑主体的主要色调，青绿色和红色沙岩和麻石石门不同，青绿色属于偏冷色调的灰色，而灰塑、壁画只是在墙面顶部或脊部进行装饰，和主体会形成比较鲜明的色彩对比，但可以起到一定色彩协调的作用，还能相互映衬表现出更加具有特色的艺术风格。

2 灰塑创作中色彩的应用

2.1 静态

动态、静态画面都可以用不同色彩呈现，且通过不同色彩搭配还更好地呈现不同的作品，而在壁画中色彩的静态表现是以视觉比较稳定为基础。

在灰塑作品中色彩静态的表达方式有多种：（1）按照色彩本身具备的特点和壁画进行融合，适当搭配色彩的冷色系，从而完成创作，冷色系可以将静态的美感呈现得淋漓尽致，还有可以利用色彩的细致划分，将色彩搭配气质分割，并且合理安排在壁画当中，使其体现出静态美的感觉[3]。（2）创作者在创作期间，可以考虑选择横线、竖线相结合的形式画出四边形图案，这种整齐划一的体现可以为观看者带来一种岁月静好的平静，或者画师在绘画四边形的时候可以填充冷色，可以将作品的静态感更好地呈现出来。作者在创作时，将静态壁画的组合感要呈现出来，有了静态表现可以将壁画的静态美感呈现得淋漓尽致。这些可以从陶渊明《归去来兮辞》一诗中“农人告余以春及，将有事于西畴”看出，该作品中景观的表现方式极为随意，但是又可以很好地诠释作品中的内容。

2.2 空间感

表现壁画空间感最好的元素就是色彩，但是作者需要不断调整、改变、搭配壁画中的色彩内容，将壁画的空间感更好地呈现出来，为观看者带来亲临其境的感觉。墙面作为一个平面，创作者在表现色彩空间的时候还需要摒弃墙面约束的约束，然后带来立体空间的画面。主要就是因为墙壁局限性的影响与建筑物存在的缺点双重影响，只有合理搭配色彩才可以创造出更加立体的画面[4]。在信息化以及先进技术快速发展的背景下，大众审美以及需求也随之发生改变，人们需要更加真实且有空间感的笔画带来不同的感受。很多现代作品都是用色彩弥补壁画自身存在的缺点，因此在创作作品时，人心理活动会影响人类的视觉改变，当然空间色彩的影响力排名第一，需要画师们将综合考虑空间感色彩的选择与应用，注意分析人类心理活动与色彩的浓淡、冷暖调的搭配。灵活应用冷暖调与色彩敏感度的比较，充分显示空间立体感，以及为观看者带来一场视觉盛宴，灵活应用色彩可以为壁画的局限性带来更多的可能性，甚至为观看者创设出不同的场景。很多作品都是以物明志，在作品中常常会看到成双成对的鸳鸯，象征着美满的家庭、婚姻；还有葫芦，象征福禄；乌龟、仙鹤、松树都是长寿的象征，鹤称“千代”；石榴葡萄多籽，来喻人丁兴旺；水代表着财等等。

2.3 平面

站在视觉的角度，灰塑壁画就是二维平面空间的代表作，而壁画在墙壁的表现和建筑平面的表现性也是高度吻合的，因为壁画艺术形式绝不是单独存在即可创设出美好的感受的，需要与墙壁、环境等不同因素结合在一起，在多种因素的碰撞中为观众带来更多的美感。墙体是典型的三维物体，因此在创作期间需要将三维空间的物体平面化处理之后，将平面设计的美感展示出来，然而有些创作者想要避免墙体三维空间的不协调性，充分展现壁画的平面魅力，会选择多种色彩的结合，更好地将壁画的平面设计感体现出来，使观看者享受其中。在处理色彩平面装饰物时，将不同色块结合在一起，加之墙壁作为画纸，要保证色块与色块之间的链接更自然，因此会严格要求画师的技能[5]。其实每种色彩的应用都可以适当减少三维空间的有效表现，因此画师通过色彩的应用可以最大程度使壁画更加平面。壁画中有一幅非常出名的《赤壁之战》，该作品就是将明艳的红色和深沉的黑色相结合，将战场上激烈的厮杀场景表现出来，使作品表现得更加生动形象。

2.4 立体

无论是名著还是佳品，色彩的应用对灰塑壁画的创作有着至关重要的作用，色彩构成都是最吸引眼球的，创作者应用色彩时还要学习相关的文化知识，讲究色彩的科学搭配。现在色彩已经成为凸显作品内容的重要环节，既可以辅助环境的填充又可以表现不同意境。众所周知，将不同色彩应用于灰塑壁画中可以使壁画更加真实，甚至可以将隐含的意义表述出来，而实际上色彩也不只是被单独用于壁画，而是多种色彩用特殊的形式表现，提升壁画魅力，在这个每天产生海量信息的背景下，很多元素已经和多元化世界相融合，因此艺术也不能从单一的平面转向为多元化艺术，灰塑壁画艺术也在不断地改革创新发展，当然色彩也在向立体表现方面发展。由于壁画自身具备的局限性约束，想要创作立体壁画的难度还是比较大，因此色彩就成为壁画艺术立体化发展的重心。正确应用色彩可以有效增加壁画的立体感与空间感，这样的立体感会使色彩在壁画上呈现出一些隐晦的假象，留下足够的想象空间。画师们还要利用色彩结构多样性特征，创作出有层次感的画，达到增加空间感的目的[6]。只要合理应用色彩定会在视觉上呈现出不同的美，因此注重发挥色彩的价值，为观看者带来视觉冲击。中国人在遇到喜庆事情的时候，通常会用汉语言的谐音将自己美好的祝愿表达出来，郁山徐公祠壁画（图2）绘有两只喜鹊立于梅花枝上，梅谐音“眉”、喜鹊代“喜”，合称《喜上眉梢》，其它的鱼与莲藕代表“年年有余”，五只飞舞的蝙蝠代表“五福临门”，老鹰立于奇石上，题为“英气大夫”。

图2 郁山徐公祠壁画

3 分析色彩与建筑之间的关联

“彩色之施于内外构材之表面为中国建筑传统之法，虽远在春秋之世，藻饰彩画已甚发达，其有逾矩者，诸侯大夫且引以为戒，唐宋以来，样式等级，已有规定……虽名为多色，其大体重在有节制之点缀，在封建帝制社会中对建筑的严格要求限制了色彩的发挥。”该段话出自描写中国建筑的《中国古代建筑史》作品中。在春秋时期色彩才有了等级制度，楹，天子丹，诸侯黝，大夫苍，士赴。表述的就是自士以上的人员屋楹才可以根据等级使用颜色，而百姓不能应用色彩，诸侯、达官贵人用朱色。区分色彩是要注意正色和非正色，正色包含着：青、赤、黄、白、黑几种颜色，还有红、紫、缥、绀硫磺属于间色，比正色的等级低一点。在天子应用的建筑上需要应用正色，主要就是保证色彩的纯度较高，还有将朱砂和石青这些辅料涂抹在建筑物上，将建筑物的庄严形象呈现出来，甚至制定出惩罚制度，彰显尊卑贵贱地位。在层层规定中，区分建筑物等级的有效参考就是色彩，可以从彩画上看出，也可以从没有艺术性要求色彩等级上看出。壁画作为艺术创作，对色彩的应用没有严格的等级要求，当下在壁画上已经可以看到多种颜色的搭配以及对不同物种的绘画。

4 传承壁画艺术的有效渠道

4.1 用数字化形式保护壁画艺术

社会的快速发展会加快非遗作品的消失速度，怎样将承载了悠久历史与文化的传统灰塑壁画发扬光大？如何将灰塑壁画展示于众之前引起更多人的注意？怎样在可能遭受严重迫害之前完整保存壁画，是否可以将数字化技术引用于保护壁画中[7]。另外灰塑壁画的数字化技术记录要用到更高清的数码相机设备且用垂直角度进行拍摄，保证拍摄对象的完整度。详细测量建筑，将所有图像资料用编号的方式保存下来，并且对于一些被破坏的壁画要将其原因记录下来，记录壁画的画师、尺寸、画题等内容。

4.2 注重非遗作品修复的工艺技术

在大众生活质量得到提升的同时，大家将更多的目光转变为回归家乡、改造家乡，丰富自己的精神世界，对祠堂、寺庙的修复有了高度的积极性，现在有很多郊区的祠堂都开始着手修缮宗祠，其唯一的要求就是希望祠堂有一种焕然一新的庄严感，只是一些祠堂在重修时忽视了对壁画的保护，若建筑物上存在墙体裂缝、墙体坍塌，这样也会威胁到壁画的安全性，需要选用揭瓦重铺或者墙体加固的修缮措施保护壁画。若在施工中选择临时保护措施也可有效避免因为人为因素对壁画造成一定的伤害。在决定修缮陈氏宗祠的时候，相关人员担心因为修缮期间应用设备、油漆等伤害到祠堂的笔画，选择用薄膜保护壁画。

4.3 选择专业古建修复资质团队

通常修缮建筑时都会选择拥有专业古建资质或者有丰富工作经验的施工团队，但是这些工作人员并不熟知文物的所有修复方法，甚至在修复壁画的时候会考虑壁画的价值然后根据价值商讨修复的报酬，如果对方只是交付清理壁画的资金，用画师修复壁画，保证修复的完整性，同时也可以保证修复的结果与业主的要求相符。施工队伍中的壁画师傅，要求其在重建的或者新建的祠堂上绘画要求的作品，但是要有足够的绘画经验，处理壁画的时候先清理上面的灰尘，然后根据画面的笔迹选用墨色毛笔处理，在上色彩的时候可以选择直接晕染的方式，这样的修复方式对壁画来讲就是二次伤害。从该角度看，壁画修复不能独立于建筑物的修缮工作，修复壁画工作也是施工的重要环节，要满足业主的要求，忽视了对壁画的保护。其实在很多祠堂的修复工作中在保护壁画方面或多或少会存在一些问题，若没有完善的壁画保护方案，万不可允许祠堂建筑施工队伍直接参与壁画的修复工作，最大程度减少人为破坏的可能性。

5 结语

总的来讲，壁画作为一种非遗物品，其地位相当之高，壁画上绘画的所有内容都是对美好的渴望与期盼，灰塑作为一种代代相传的作品，其传递下来的不只是异质性与地域性特征，主要是满足建筑物主人对美好生活向往的一种回应与对未来生活的憧憬。