□李炫桦

目前，我国的动画产业正处于快速发展阶段，产能迅速膨胀，然而在动画产业上还有更多提升空间，体量需要进一步扩大，产业体系也需要进一步完备。很多创作人员在动画角色设计阶段会选择现代大众比较了解的西方动画人物，如皮卡丘、米老鼠、机器猫等。但实际上，在我国几千年的发展历程中拥有非常优质的传统文化，在动画角色设计过程中，设计者如果能够从中国传统艺术造型元素角度进行思索，既能深化大众对传统艺术的了解，还能使动画角色设计呈现出新颖的特点，展现深厚的文化内涵。

一、中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的应用优点

在目前的动画角色设计过程中，合理运用传统艺术造型元素对动画角色设计工作的开展有非常明显的优势。首先，我国在发展的过程中形成了非常深厚的文化，诞生了多元的传统艺术造型。在动画角色设计过程中，设计人员可以多角度思索，结合目前的动画主题内容及文化内涵，运用不同的艺术造型元素突显动画主题，让动画设计人员在具体的角色设计过程中有更多选择，完成角色设计。

不仅如此，在动画角色设计中运用中国传统艺术造型元素，还能够为大众带来耳目一新的感觉。在之前的动画角色设计中，很多设计者会选择当前流行的西方动画角色，对传统艺术造型的关注度不够高。而正是由于许多人对传统艺术造型的了解程度不深，在看到这些全新的传统艺术造型之后，他们能够产生明显的探索兴致，进一步扩大动画角色的受众群体，让观看者主动研究不同的动画角色及艺术造型。

除此之外，在动画角色设计中应用中国传统艺术造型元素，还能够进一步扩大我国优质文化的影响力。在设计动画角色的过程中，动画设计人员不能仅考虑动画角色的外在形态，也需要考虑其文化内涵，通过内在文化与外在形态之间的有机融合，展现不同优质文化的魅力。因此，在现阶段的动画角色设计中运用中国传统艺术造型，能够让更多人了解我国传统文化的魅力，更深入地探索优质文化，促进优质文化的传播和发展。

二、中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的运用难点

在动画角色设计中运用中国传统艺术造型，能够使现阶段动画角色设计呈现出多元化的特点，但在具体的设计环节中运用中国传统艺术造型并非易事。

第一，很多动画设计人员对我国传统艺术造型的了解度不高。中国传统艺术造型属于独特的视觉符号系统，是在原始艺术基础上发展起来的，带着人类原始的思维特点，是一种独特的造型体系。在不同地域内，传统艺术造型各具差异。但部分动画设计人员在设计动画角色时会耗费大量时间去研究动画内容，对传统艺术形态的了解程度不够深，在设计角色时只考虑融入文化内容是否能增强吸引力，没有展示不同传统文化元素的内容，即使在角色的设计中渗入了传统文化元素，也仅仅是元素的堆叠，没有进一步凸显传统艺术造型的实际魅力，未能实现二者的有机融合，导致动画角色设计效果不理想。

第二，很多设计人员一般都是从自己的主观视角进行分析，结合自己了解的一些独特艺术的内容进行衔接和融合，让更多人能够被动画角色吸引注意力。但是动画角色人员没有考虑到受众对这些多样艺术造型的接受能力或感兴趣程度，导致其所设计的动画角色很难真正吸引及打动大众，不利于国产动画的发展。

三、中国传统文化中的造型元素分析

在我国五千年的历史积淀中，诞生了灿烂的中华文化，存在大量能够代表中国传统文化的造型元素。这些传承了几千年的文化元素在如今的动漫角色设计领域中受到大众的喜爱，得到了广泛运用。

（一）剪纸

剪纸是在中国民间流传最广泛的传统文化类型，即便是在现在的城市中，每逢佳节人们也会将红纸做成各式各样的图案粘贴在窗户上、门上，希望为家人带来吉祥。剪纸的种类丰富多样，用途主要分为四大类：张贴、摆衬、刺绣和印染，根据其使用的场景不同又可分为窗花、喜花、礼花、鞋花、门笺、斗香花和剪纸旗幡等。剪纸的题材多种多样，包括飞鸟、走兽、鲤鱼、人物等。到了现代，剪纸种类不断发展，形式更多元。此外，剪纸的历史悠久，在先唐时期，人们就已经通过镂空技术在金箔、皮革和布帛上进行雕刻，人们借剪纸的吉祥之意，将其作为对丰衣足食、人丁兴旺美好愿望的寄托。

（二）皮影戏

皮影戏距今已经有两千多年的历史，最早可追溯到汉朝，从某种意义上讲，皮影可以作为动画的前身。皮影戏的皮影角色多以动物皮革制成，如羊皮、驴皮等，雕刻的方法分为阴刻和阳刻两种，皮影的题材也较丰富，多是神话传说中的人物，角色的划分与戏曲相似，也分为生旦净丑几种。皮影的设计采用了戏曲中的造型，男性角色多会用龙虎水云进行装饰，女性角色多以花草云凤作为点缀。

四、中国传统文化在动画设计中应用的案例分析

（一）动画葫芦娃角色设计中剪纸艺术的运用

剪纸动画属于定格动画的一种，其制作方法为通过雕刻技术将动画人物在纸张上雕刻出来，将人物制成平面关节纸偶，用纸张雕刻出周围环境偶叠在角色下方做成背景。拍摄动画时将纸偶放置于玻璃板下，将一个动作分解为多个画面，对每一个画面进行单独拍摄，再将单独拍摄的画面连接起来，最终呈现出连续动作的效果。

经典动画《葫芦兄弟》就是由中国的传统剪纸制作而成的，观众观看到的每一个场景都是由艺术家用心剪出来的，将人物的角色绘画在纸张上，然后一一进行裁剪和组装，确保裁剪出来的人物关节可以活动。在现代动画角色设计过程中，设计师也可以从这一视角思考，将传统文化元素和现代动画之间进行融合。

（二）动画猴子捞月角色设计中皮影艺术的运用

皮影动画的制作多采用皮革和布帛，皮影的原理是幕布后面的光源将皮影投射到白色幕布上，通过连接皮影人偶关节的木棍控制皮影人物移动。皮影的历史可以追溯到很久之前，但第一次将皮影制作成动画的是由上海美术电影制片厂1981 年制作的《猴子捞月》。动画中的背景和角色全都通过皮影展现，制作者将2D 动画的角色和背景设计成皮影的风格，展现出皮影独特的魅力和艺术价值，动画中的猴子形象均还原了皮影皮革雕刻的质感，猴子们的动作也与皮影戏反复对比，最终达到一致。

五、提高中国传统文化在动画设计中应用的方法

在现代动画角色设计中，设计人员可以合理转换思路，在原有的设计环节融入更多传统艺术造型元素，吸引更多受众，在扩大国产动画影响力的同时发扬优质的传统文化。基于此，本文围绕中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的现实应用进行分析。

（一）加大研究力度，学习人物设计

在动画角色设计中运用中国传统艺术造型元素时，为了保证动画角色和传统文化之间的匹配度，动画角色设计人员需要加大研究力度，选择有效的融合方式。我国传统动画产业的发展速度虽然比不上西方国家，但是仍然有许多经典及脍炙人口的动画作品。因此，在现阶段动画角色设计过程中，设计人员可以先学习，了解我国传统动画作品的一些实际特点和魅力。例如，《大闹天宫》这一经典作品在人物角色艺术表现上运用了古代的绘画和庙堂艺术；人物场景展现出了民间年画和传统戏曲的特色。而角色造型含有非常浓厚的传统文化气息，例如，在人物脸部的色彩运用借鉴了京剧艺术中的脸谱文化和民间年画中的色彩配比；在人物服饰上选择了我国一些壁画以及戏曲舞台的一些文化元素。不仅如此，针对动画人物角色的实际经历及情节内容，作者选择了名著《西游记》的一些片段内容，展现出浓厚的文化风格。在设计动画主人公的角色动作时，主人公孙悟空的千变万化，进一步展现了我国国粹京剧的特点。主人公在不同场景打斗中所展现的一些高难度动作设计，展现了主人公的“神”性特点，极具神话色彩。在分析这一经典的动画角色之后，动画角色设计人员可以结合动画人物的一些角色造型动作及色彩的应用，结合自己想要创作的一些动画主题引入不同的传统艺术造型元素，在丰富人物形象特色的同时体现深厚的文化内涵。

（二）挖掘文化元素，展现多样风格

在动画角色设计中运用中国传统艺术造型元素，并不意味着设计人员只是盲目堆积或者叠加各种艺术造型，如果不考虑动画的主题内容，不合时宜地堆积传统元素，会导致整个设计混乱。因此，设计人员必须深入了解东方造型观念，将传统的艺术元素完美运用到动画角色的创作中。以前很多动画设计人员会研究国外的一些经典动物形象，通过设计一些流行的角色吸引大众的注意力。但在现阶段的动画角色设计中，设计人员要及时转换思路，除了研究西方的经典动画角色外，还可以将更多优秀民族元素融入其中。如设计人员可以研究我国极具代表性的民族艺术，如京剧艺术、皮影艺术和剪纸艺术等，通过传统艺术和现代动画风格的融合，在动画人物角色设计上展现全新的人物性格和风貌。动画角色设计人员要考虑自己所引入的这些传统艺术内容是否是大众熟知、了解的。如京剧是我国的国粹，在动画角色设计中融入一些京剧元素，能够吸引受众的注意力。同时，针对人物的一些动作、神态，设计人员也可以加入京剧的唱腔片段。这既能合理传播我国优质的传统文化，也能够带给大众眼前一亮的感觉。

（三）合理转换思维，进行古今融合

在现代社会快速发展的背景下，我国动画产业的发展速度越来越快。在现代化的动画角色设计和创作中，大部分设计人员都是利用一些技术手段，让更多人在观看动画作品的过程中有更深刻的感官体验。实际上，在现阶段的动画角色设计中，如果设计师只是一味应用高科技，反而会使动画作品中的民族味儿变得越来越淡。对此，动画设计人员可以将传统艺术造型元素融入现代动画创作中，将民族元素和现代技术进行合理衔接，进一步凸显中国民族文化的特色。例如，在动画角色设计中，设计人员除了利用技术手段还可以从动画设计的本体出发，应用传统绘画艺术手法，从线条和色彩中找到现代动画角色设计视觉现象的本质。在具体动画角色设计环节中，设计人员不能只考虑动画角色的人物造型，还需要考虑背景因素，在不同人物出场时加入不同的背景音乐。如在《大闹天宫》和《哪吒闹海》的动画作品中，主人公打斗时出现的戏曲锣鼓点，展现了民族特色，同时也传达出动画中想要表达的文化语言。因此，设计人员可以合理引入中国的古典音乐和戏曲艺术等，通过背景音乐的烘托，进一步展现动画的情感基调，让更多人客观认识这些动画角色的实际特点，增强动画角色的实际吸引力，给观众留下深刻的印象。

综上所述，随着我国社会的不断进步，动画产业的发展速度越来越快。为了进一步扩大我国动画产业的影响力，设计人员不应局限思维，除了研究流行的西方动画作品之外，还要在原有动画艺术发展过程中进行合理创新，使动画角色设计朝着多样化、多层次化及民族化的方向发展，在凸显中国传统文化特色的同时展现现代动画设计的魅力，促进动画产业的可持续发展。