□王 鹏

作曲家鲍元恺先生创作的大型管弦乐组曲《炎黄风情——24 首中国民歌主题管弦乐曲》自1991年首演以来，受到中外听众和音乐界的广泛好评，是近三十年来在交响音乐会舞台上演奏次数较多的中国作品之一。《小河淌水》是其中具有代表性的一首，作品音乐创作精致，极富诗意，通过对这部作品的分析可以从侧面理解作曲家独有的音乐语言。

在当代全球化语境下，如何将传统的中国音乐通过管弦乐队这种纯粹的西方音乐形式进行表达，是很多中国作曲家在做的探索。通过这种探索，中国作曲家能创作出有别于其他文化背景的音乐作品，拥有属于自己的独特的艺术风格。笔者试图通过对鲍元恺先生的《小河淌水》这部管弦乐作品进行分析，了解鲍元恺先生如何在这部作品中体现自己特有的音乐语言和创作风格。

《炎黄风情——24 首中国民歌主题管弦乐曲》收纳了以中国各地民歌主题为素材创作的24 首管弦乐小品，依据不同地域组成六套组曲，本文将要分析的《小河淌水》是此部作品中第二组曲《云岭素描》中的一首。这部管弦乐作品的主题旋律源自同名的云南民歌，原民歌是一首情歌，旋律悠扬婉转又不失质朴。鲍元恺先生在这部作品的创作中，并没有对原始民歌做过多的改造和发展，也没有引入过多的对比因素，而是大胆地将民歌完整呈现了三遍，通过高超的多声部写作技术，很好地传达出这首情歌至纯至真的意境，画面感极强。……