☉吴 静

学者罗恩菲德认为艺术教育的目的是让人在创造过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将用于何处，将来学习者的美感经验若能获得更高的创造，并将之用于生活或职业，那么艺术教育的目标就达到了。想象力是个体综合能力的重要组成，是影响学生长远发展的重要因子。“双减”政策的出台，对于学生的学习能力提出了新的要求，也对学生的学习方式势必产生重大影响。小学美术学科是培养学生想象能力的载体，在小学美术教学中，教师要契合学生实际，灵活运用教学方法，因势利导，通过不断激活学生的想象意识，避免直接让学生临摹作画，促使他们展开想象，从而不断提升他们的美术创新能力，实现学生美术能力和综合素养的双重发展。

一、创设情景，拓展想象空间

学生的创新品质发展需要一个与之适应的氛围，唯有在这种和谐轻松而又蓬勃向上的积极氛围中，学生的思维热情才会被最大限度地激活，他们才会天马行空，展开想象的翅膀。因此，要激发学生的创造能力，教师首先要做的就是给他们创设一个适合想象的空间，让他们的思维更具有流畅性、灵活性和独特性。教师可以用多媒体课件展现各种不同的主题，并让学生尝试进入到特定的情境中进行想象。此外，教师还可以让学生从自己的实际生活中寻找主题，并将想象融入其中，创造出更具有特点的作品［1］。

在尝试创作“三百六十行”的时候，教师创设了情境，促使学生激发想象力。教师首先展现了多媒体课件，体现各个不同职业的工作状况，让大家猜一下这属于哪一种职业。若学生感兴趣，教师还让大家展开角色扮演，表现各个行业具有典型性的工作场景。在这样的活动中，学生唤醒了生活经验，对各种职业有了充分了解。此后，教师又进一步唤醒学生的想象：“大家思考一下自己将来打算从事什么职业，然后想象一下自己的工作场景，最后将相关的工作场景用美术作品的形式展现出来。”在得到了教师的启迪后，学生的想象力进一步被激发，展开创作。例如，有学生画的是建筑师，手中拿着建筑图纸，戴着安全帽，抬头看着高耸入云的脚手架，进行现场指挥；还有的学生画的是医生，画了医生穿着隔离服，手中拿着针头，正在给患者打针的场景。在进入特定的情境后，学生的想象力也变得更为丰富，他们才会真正把握人物的细节，体验人物工作的点滴，这样创作的作品才会具有鲜明的职业特质，从而给观者留下深刻的印象。

雪莱曾经提出：“人的想象过程，就是创造力的发展过程。”在进入到特定的情境后，学生的想象空间得以拓展，他们宛如置身在真实的生活场景中，唤醒了生活经历，同时，他们也在教师的引导下将自己的独创想法融入进去，不由自主地让自己的思绪展开翅膀，尽情飞扬。培养学生良好创新能力的首要任务就是为学生营造出创新的氛围，鼓励学生大胆表现，这样才会让创新的火苗不断迸发出来。

二、个性操作，开发想象潜能

新的课程理念倡导彰显学生的个性品质，让每一个学生都能有充分展示自我的舞台。“双减”政策的出台，学生的学习生活获得了更大的自由度，他们享有了更多自我发展的时空，也具有了更多感悟生活、体验生活进而升华认知的机会。教师更要基于学生的个体发展，呵护学生的个性，从而让课堂因多元而变得更加精彩。

在传统的美术课堂上，教师总是在意学生是不是画得“像”，常常会让学生展开临摹创作。但是，这样的教学方式限制了学生的想象力，让作品变得缺乏个性。教师要引导学生主动探究，激发他们的想象欲望，让他们敢于冒险，敢于个性创造。教师可以给学生设定某个创作主题，让他们展开互动交流，进行个性化创作，又或者给他们提供一些简单的素材，让他们在此基础上开发想象潜能，进行创作。在创作“蔬菜”的时候，教师引导学生展开个性化创作，首先，给学生展现各种蔬菜的图片或实物，其次，让他们思考：“如果只是简单地展现蔬菜的造型，是否太过于普通了呢，大家能否展开想象，思考如何能将‘蔬菜’画出新意。”学生从各种不同的角度入手思考，他们最容易想到的就是搭配法，如有学生提出可以将不同的蔬菜组合在一起形成拼盘。教师进一步引导他们想象：“除了组合以外，如果能采用一些夸大的方式，是否能让作品更有创意呢？”有学生提出了看法：“我想展现的是丰收的场景，画一个很大的南瓜，在南瓜上开开一扇门，让小狗住在南瓜里面，这样不仅有趣，也能体现出南瓜真的很大。”还有学生提出：“我想画的是农民种蔬菜、采集蔬菜的场景，我觉得这样才能让‘蔬菜’变得更有生气。”教师肯定了学生的想法，并让他们在创作中巧妙融入各自的想法，画出具有独创性的作品。

人的想象思维火苗是稍纵即逝的，“异想天开”才会“茅塞顿开”，才会领略不一样的风景。所以，教师要把握住课堂教学的契机，当学生展现出自己的想象潜能时，教师要及时加以引导，适时给予关注，并将其凸显出来，并引导他们展开深入探讨，围绕自己的想象进行个性化操作，从而促使他们在创作中独辟蹊径，进而创作出与众不同的精妙作品［2］。

三、自主探究，调动想象内驱

“双减”给学生减轻了学业的负担，让学生拥有了更多属于自己的时间。而此时，教师应该引导学生学会合理调配时间，进行自主探究，从而培养学生良好的能力与素养。美术作为一门艺术学科，在艺术教育中离不开灵感，所以，教师要调动学生的想象内驱，引导学生利用点滴时间围绕某个问题展开自主探究。教师要促使学生从各种不同的角度入手进行想象，同时还要调动他们的对立思路，让他们展开辩论活动，在辩论中学会借鉴。这样学生的想象内驱得到了调动，他们能选择更具有创意的创作方法，使得自己的作品更富有生命的活力。

在尝试创作“梦中的远航”的时候，教师引导学生展开自主探究的活动，思考如何才能体现出“梦、远航”这样两个关键词。例如，有学生提出：“要体现出远航，我觉得就要展现出一些异域风情，这样才能体现出‘远’。”但是，有学生提出了不同的观点，认为：“但是欣赏画的人并不知道你住在哪里，他怎能看出‘远’呢？”教师引导学生围绕这一点展开辩论，并加以启发：“大家不要忘记‘梦’，在梦的世界里，是什么事情都可能发生的。”教师的话激发了学生新的想象，如有学生提出：“我认为索性画一些所有人都认为‘远’的地方，例如画一下外太空，这样也更加符合‘梦’这个主题。”还有学生提出：“我觉得画一下仙境，也是不错的选择。”教师进一步引导：“那么，在外太空或者仙境旅行的时候，我们的交通工具是不是也应该与众不同呢？”这又一次触发学生的想象，让他们展开深度探究，促使其分析如何才能画出更有想象力的作品。

小学生思维活跃，想象力丰富，他们更对一切自己感兴趣的活动充满兴趣。在美术交流和探究活动中，学生能利用点滴时间，开展各种形式的探究活动，在活动中收集各种材料，交换各种创造思路，整理与综合各种信息，从而得出新结论。教师要充分引导学生挖掘作品的审美内涵，对其进行细致的剖析，并说出自己的独特见解。这样不仅能够激发学生探索的精神，促使学生在不断想象中完善自己的作品，更让学生学会自主学习，培养学生良好的学习习惯。

四、设计游戏，强化想象实践

美术创作是一个将物体从现实中转化到纸张上的过程，这个过程实际就是一种想象、创造的过程，将学生大脑中的创造成果展示出来的过程。创作实践不是对于感性材料的机械复制，而是对现实的创造性把握，创作的内容都是富有想象力、创造性的美的形象。为了促使学生更好地将想象转化为实践创作，教师可以设计一些和绘画、想象有关的小游戏，让学生参与其中，这样才能让他们以更积极热情的态度投入到创作活动中［3］。

当学生创作“有表情的面具”的时候，教师设计了一个游戏，引导学生展开想象实践活动。教师首先组织学生展开“表情变变变”活动，让学生通过动作、表情的变化展现某个主题，如在表现“孙悟空”的时候，则可以控制表情，做出“尖嘴猴腮”的样子，并加上挥舞金箍棒的动作。在表演后，教师引导学生思考：“其实，挥舞棒子的人物有很多，但是，配上这个表情之后，就能确认是孙悟空了，可见表情的重要性。在创作有表情的面具时，大家也可以想象一下该表情的背后隐藏了什么故事，这是什么人物的典型表情。”这样的游戏激发了学生的想象力，如有学生在创作中画了一个痛苦的表情，并且表示：“这样的表情体现了我在考试时的样子，一遇到了不会做的题目，我的表情就是这个样子的。”学生发现，将想象融入到创作中之后，画出的面具更具有人性化，创作效果也会随之得到提升。

“双减”的初衷就是减轻学生的负担，让学生学得轻松，学得快乐。教学中融入游戏，寓教于乐，可以极大地缓解学生学习的压力，释放学生的天性。在上述课堂中，借助游戏，学生用黏贴、剪刻、泥塑等各种不同的手段进行创作，尝试运用重组、拆分、变形等各种不同的创作手法，他们能更积极主动地将想象付诸现实，从而提升自己的美术创作能力。

五、学科整合，生成想象成果

学生创新能力的培养不是一朝一夕之功，也绝非是某一学科的孤立行为，它需要我们各学科老师共同努力，将创新能力融入到教学日常之中。学科融合是当前教育教学领域的一个重要课题，也是提升学生综合素养的重要渠道。在小学美术教学中，要促使学生提升创作能力，教师就要让他们拓展视野，将目光投到更远的地方去。教师可以组织学生展开学科整合类的活动，将语文、政治、历史等相关的学科和美术创作融合在一起，促使他们展现想象成果。

学习“水墨山水画”的时候，教师将语文学科融入进来，让学生将自己想象成中国古代的名人雅士，然后展开“古诗词配画”的活动。教师启发学生想象：“在古诗词中有不少展现景物的词句，例如‘采菊东篱下，悠然见南山’，‘窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船’等。大家想象一下这些诗词中展现的景物具体是怎样的，然后尝试用水墨画的形式将其表现出来。”通过这样的活动，学生尝试通过水墨画和诗人进行情感沟通，他们各自呈现出了自己的想象成果。如有学生提出：“陶渊明喜欢田园生活，所以我画的‘采菊东篱下，悠然见南山’，展现的是他采下菊花，制作菊花茶的过程，这样能展现田园生活的美好，也比较符合陶渊明的形象。”学生没有完全照抄诗词的场景，而是将自己的想象和对诗人生活态度的理解融入了进去，这样创作的画作更有想象力，学科融合的效果也更好。

将知识融会贯通地进行运用是个体综合能力的体现，也是当前素质教育的基本要求。“双减”政策减轻了学生的负担，愉悦了学生的身心，但对学生综合能力的培养却应丝毫不能懈怠，反而要求我们应该通过多种途径强化学生综合能力的培养。学科融合，知识间的巧妙联通，无疑能够促进学生对所学新知进行科学整合，构建完善的认知体系。在学科融合的过程中，学生认识到美术学科和其他学科之间的联系，同时也认识到美术创作能更好地展现生活，让生活更美好。这样学生的积极性提升了，他们的创作思路也更为活跃，能更好地开发想象，展开创作。

想象是创新的源泉，也是创新的起点，有了想象才会收获创新。在小学美术教学中，教师要运用各种方式创设情境，促使学生激发自主创作的欲望，同时更要让他们积极展开想象，善于想象，并将想象的成果融入到创作之中。这样学生才会走出千篇一律的窠臼，创作出活灵活现而又具有独特个性的作品，真正让美术课堂成为创新火花不断闪耀的舞台。