摘要：法国画家马蒂斯的绘画作品形式简洁、颜色鲜艳，这是他对艺术的再次创新，也包含其艺术精神的升华。这种纯粹、时代、自由的艺术精神的形成是复杂的，既是社会和个人的选择，也是艺术规律发展的结果。研究马蒂斯的艺术精神，是了解西方现代艺术构思的源头，也是学习西方艺术的重要内容。因此，文章试图以马蒂斯的艺术作品作为切入点，对其艺术精神进行详细探讨。

关键词：马蒂斯；艺术精神；纯粹；时代；自由

19世纪末20世纪初是西方现代艺术的起步阶段，思想的解放带来艺术的创新和发展，促使艺术创作进入多元化时代。马蒂斯作为“野兽派”的创始人，是20世纪艺术发展的重要人物之一。艺术上的率真、豪放、大胆，使他声名大噪，但其艺术精神却并非如此。马蒂斯偏爱纯粹性、时代性兼具自由度的艺术，从早期的绘画到晚年的剪纸，其作品中都暗含着独特的艺术精神。其艺术精神赋予现代绘画以新的内涵和意义，因此了解马蒂斯是探索西方现代艺术史的重要一环。

一、纯粹性

20世纪，西方现代艺术处于快速发展时期，“为艺术而艺术”的观念[1]是比较被认同的，这种观念认为艺术不是为了表达或者阐释某种政治抱负，也不是历史、文学、宗教的图解附件。但在当时的社会环境下，很多艺术家创作的作品都是为宗教和政治服务的，无视艺术本身价值；不过从另一个角度进行思考，艺术极强的目的性也是艺术存在的意义之一。……