周 全,白 雪

(中央音乐学院,北京 100031;西南大学音乐学院,重庆 400799)

中西音乐的比较研究长期以来集中于探讨曲式(1)参见:钱仁康.音乐语言中的对称结构[J].音乐艺术,1988,(1—4);钱仁康.论顶真格旋律——中外曲式共同规律之一[J].音乐艺术,1983,(2—3)。、旋律(2)参见:钱仁康.句句双 天下同[J].音乐艺术,1997,(4)。和较广泛的美学文化等问题,对于节拍节奏的研究较少。自由节奏(free rhythm)或散板,是指在没有循环性的节拍组织或者拍点间距持续不规律的节拍下进行的节奏,是在持续缺乏节拍感或规律的拍点的情况下出现的乐句、乐段或乐曲。在中国传统音乐中,自由节奏一般以散板的形式出现,分布在作品结构的不同位置,包括开始乐段、音乐高潮段落、连接部、结束乐段等,可见其重要性。琴曲中的散起、器乐曲中的散奏、山歌、号子、吟诵调等都是中国传统音乐中散板的例子。[1]散板的运用不但可以在中国传统音乐中找到,在许多不同文化的音乐中均能看到,有研究指出,完全自由节奏的乐种在全球至少有70多个,一半以上在亚洲音乐之中。(3)参见:Clayton,Martin RL. Free rhythm: ethnomusicology and the study of music without metre[J]. Bulletin of the School of Oriental and African Studies,1996,59(02),P323—332。自由节奏在全球各地音乐中的普遍性,证明了其穿越文化的重要性。

然而,关于自由节奏的研究寥寥可数。自由节奏(散板)有哪些种类?每个种类具有什么特征?在不同文化的音乐中具备怎样的艺术功能?在一首作品中发挥什么作用?我们对于这些问题的认识流于浅薄,而且相关研究多以专注于某个乐种为主。笔者希望透过本文弥补这方面研究的不足。……