6月，与上海国际电影节一同到来的还有火爆的端午档，三天斩获9.1亿票房，位居同档期票房第二，仅次于2018年端午档的9.12亿票房。同时，在端午档助推下，2023年全国总票房也突破250亿，电影市场呈现复苏生机，电影从业者也信心满满。《消失的她》成为6月热度最高的电影，在端午档连续三天单日票房突破1.5亿。韩延执导的老年题材电影《我爱你！》票房破亿，口碑不俗，其视角在电影市场上犹显珍贵。7月，《封神第一部》《超能一家人》《热烈》等备受瞩目的新片为观众“消夏”，8月，《巨齿鲨2：深渊》汹涌来袭，这个暑期档，与电影有约，一定不虚此行。  （注：满分为六颗★。票房单位：人民币）

《消失的她》

推荐指数：★★★★

反调指数：★★

最新票房： 14.59亿

（截止6月29日）

罗生门式的谎言交织成谜

文 刘知铨

悬疑犯罪片《消失的她》成为今年端午档的最大赢家。本片曾作为海南岛国际电影节闭幕片，并入围了北京国际电影节主竞赛单元，且拿下场刊评分第一的殊荣。发生在东南亚的悬疑犯罪题材、陈思诚监制搭配新导演团队配置，《消失的她》很难不让人想到《误杀》，而这次无论是故事的精彩程度、节奏的把握及视觉的冲击都实现了全面升级，再追溯起此前的《唐人街探案》系列等多部作品，陈思诚面对同类型题材时已然相当娴熟，也能准确抓住国内观众的观影心理。

罗生门式的故事徐徐展开，谎言交织成谜，真相隐于何处？影片源自戏剧“Trap for A Lonely Man”，有过几版改编电影，如前苏联电影《为单身汉设下的陷阱》和美国电影《失踪之谜》。《消失的她》在这样一个改编项目下，拉长了序列和节奏，如尖刀般剖开亲密关系，用“钩子”支撑了太长时间，经过漫长的曲折最终达到反转，但它来得太迟，以至于效果甚微。比如倪妮饰演的角色在戏剧功能上类比侦探，可她无非还是一位无所不能的义士，缺乏弧光的展现。编剧思路上强调工整的嵌套式反转，但前半程实在用力过猛，主角与侦探均没有退路，反派不去达成自己的目的，只能順拐式延续“套中套”，且还有多次铺垫但始终没有出现的重要人物曼曼，种种线索导向了观众的预先猜测，后半段的剧情便早早泄了气。与此同时，受害者也无意识地被塑造成全然丧失主体性的“提线木偶”。

但《消失的她》仍然是极具商业思维导向的悬疑片，尤其是影片中性别倒转的亮点，把阐述权从男性手中夺回，再交还给女性。这是最核心的表达，也是消失的“她”得以回归的前提，算是一网打尽以往女性向影视作品所没能精准把握的话题红利。制作上很能藏拙，抓住都市传说的神秘气质，强情节、快节奏，不给太多反应时间，包括情绪浓度最高最具张力的海底段落收束于结尾，在技术上值得认可，兼顾了情绪、离场感和传播效应，这段华彩篇章或许就足以成为票房的主要驱动。且新晋金鸡影帝朱一龙的表现极佳，他游走在正与邪、懵懂与狡黠、甚至崩溃与疯魔之间，压抑且最终释放在面部特写镜头里，酣畅淋漓。

可以预见的是，陈思诚在华语悬疑片的谱系创作上有了新的突破，全片都在着重强调情绪，用精妙的剧本编排来顺应情感，处理得流畅自如，阴森的质感挤压着影厅内的气氛，时刻调度着观众的神经走向，这种掌控力严丝合缝，一步步推动着角色向迷离、危险走去。尤其随着剧本杀在下沉市场的逐步火热，当下影迷的审美以及对于编剧的敏感程度日渐提升，特别是对于逻辑和创新有着硬性要求的悬疑题材。这既是未来市场的挑战，也是观众对于创作的反向推进。

《透明侠侣》

推荐指数：★★★★

反调指数：★

最新票房：暂无

（截止6月29日）

国产爱情片的正确打开方式

文 小小的笃

近几年，每次情人节档，跟上映的爱情片口碑一起被群嘲的，还有那司空见惯、似曾相识且拗口的长片名，国产爱情片在观众心中也不太刷得出好感，而原定6月底上映的《透明侠侣》，倒是一部有望替国产爱情片扭转口碑颓势的爱情喜剧。

对于受过“一年一度喜剧大会”熏陶的观众来说，这部电影更具亲近感，因为主演史策和王皓正是通过该综艺脱颖而出，他们在舞台上演绎情侣间的故事真挚动人，十分接地气，俘获一众粉丝。《透明侠侣》剧情设置上虽然奇幻，但两个人相处的点滴又是真切可感接地气的，因此，虽然从综艺舞台转战大银幕，“皓史成双”组合无缝衔接，完美沿袭他们朴实、自然的喜剧表演风格，让观众看得异常舒心。即便你不是“一年一度喜剧大会”的粉丝，也可以放心走进影院，享用这一道爱情甜点。

从“皓史成双”组合的首次大银幕之旅不虚此行，联想到沈腾、贾玲等喜剧演员在大银幕上的走红之路同样是靠实力出圈。跟观众“互动”的介质转换并没有让他们水土不服，赖以生存的看家本领就是他们转战电影赛道的“护身符”。“皓史成双”组合不以颜值取胜，他们的优势在于能通过喜剧呈现来还原日常生活的点滴，让观众在会心一笑时，还会产生强烈的代入感，彷佛他们就是搞笑版的自己，平时司空见惯的日常生活原来也可以如此有趣，继而更珍惜当下的生活。

回到《透明侠侣》，影片踏踏实实在跟观众真诚交流，比如史策饰演的社畜房产中介就很能让职场小透明代入，那种被上司抢功劳的委屈，被店长劈头盖脸一顿骂的无奈，下班后在路边摊吃猪蹄粉丝的日常，发现被渣男当备胎又不敢当面质问的怂……这些都撑起了一个普通、真实的都市女白领的形象。而王皓饰演的科技精英，又是另一番景象，霸道、傲娇、高效、有野心、有能力……剧情人设和表演相辅相成，令观众对这部不是电影咖做主角的奇幻爱情喜剧好感度飙升，甚至有几分《夏洛特烦恼》“杀”入当年电影市场的影子。“皓史成双”组合若能在大银幕上站稳脚跟，有往带动其他通过“一年一度喜剧大会”获得高关注度的喜剧演员走上大银幕，倘使这条路走得通，国产喜剧便又收获一批演技生力军，可喜可贺。

章笛沙的上一部导演作品《最好的我们》取得了4.17亿票房，或许有IP及网络剧热度加持的功劳，但在《透明侠侣》中，他充分展现了让人信服的编导能力，至少在国产爱情片的打开方式上，他已经找到了跟观众正向沟通的“密钥”。

《蜘蛛侠：纵横宇宙》

推荐指数：★★★★

反调指数：★

最新票房：3.38亿

（截止6月29日）

“超英”题材的肆意变奏

文 刘知铨

作为登顶《帝国》杂志“影史最佳动画”、奥斯卡最佳动画长片《蜘蛛侠：平行宇宙》的全新续作，《蜘蛛侠：纵横宇宙》同时还是新生代蜘蛛侠迈尔斯重磅回归大银幕之作，他与蜘蛛格温携手开启更宏大的多元宇宙冒险。该片在中国大陆公映后，豆瓣等平台一度突破9.0分，以上佳口碑领跑整个漫威电影宇宙。

5年前，索尼动画电影《蜘蛛侠：平行宇宙》横空出世。它大胆融合《终极蜘蛛侠》与《蜘蛛宇宙》两部“非正典”的漫画内容，加上极度风格化的视觉效果，兼顾了青春动感的起源故事与天马行空的视听震撼，击穿行业想象力，成为风格化三维动画长片打开局面的当代经典。随着好莱坞新导演的年龄迭代，以及流媒体竞赛对多元动画内容的需求增加，越来越多大制片厂开始接受过去“太冒险”的动画风格，探索“卡通人物+写实质感”以外的更多可能。恰逢制作变革的背景下，《蜘蛛侠：纵横宇宙》应运而生。

毫无疑问，影片放弃了重走前作外表惊艳、内核小而美的路线，而是朝着未卜之地一路狂奔。不过这似乎是自然而然的事情，肩負“地表最强技术力动画”的重担，唯有“能力越大责任越大”。美术层面，街头涂鸦与漫画分格已不足以承载创作者们的躁动与狂想，于是这一次视觉媒介的流派、材质和结构空前复杂，其先锋与极致足以摧毁一大片观众的思绪。情节层面之激进也不遑多让，虽通俗，但多次变奏，够庞杂、够丰富，令观众目不暇接。剧情主体同样极具颠覆性和想象力，蜘蛛侠的宿命论已不单是个体的道德义务，而是上升至哲学层面的总结反思。作为超级英雄的迈尔斯是需要牺牲小我、拯救世界，还是选择自私孤行，“电车难题”等一系列的事件突然爆发，冲动地进行着，如果要探究《蜘蛛侠：纵横宇宙》中的“麦格芬”，那或许就是不可知的蜘蛛侠命运。在影迷尤其关注的动作戏份方面，创作者再次巧妙的运用了动画比真人更自由的肢体语言，夸大化的镜头比例，搭配经典的漫画式文字，让其充满灵动和完全掌握自如的韵律，无尽夸张，彻底释放蜘蛛侠的超能天赋。

鲜花、掌声伴随着的还有质疑，在首作的视觉奇观被放大到极致后，观众期待阈值已经被调到很高了，而《蜘蛛侠：纵横宇宙》本质上并未带来比预期更进一步的东西，再加上略显冗长的文戏也使得140分钟的体量容易视觉疲劳。不过，作为超英电影，影片对粉丝向观看经验的调取比漫威聪明太多，不仅讨喜，还能在连绵的高潮时刻后继续挥洒想象力，最终成为一座流行文化“大观园”。虽然尾声的节奏像急刹车一般仓促，但观众们值得期待明年的续作会有多疯狂，又一个经典的“三部曲”要诞生了。