艺术欣赏“实战技巧”（四）

2023-06-15姬炤华

小读者 2023年9期

关键词：波洛克作品名称画布

□姬炤华

上期我们谈到了关于《作曲》这幅画的三个问题。

第一个问题：假如这幅画描述的是作曲家在作曲时的状态，那么他的心境是什么样的？是恬静安宁，还是奔放不羁呢？

第二个问题：假如这幅画描述的是作曲家创作的一首曲子，那么它是一首什么样的曲子呢？是一首婉约含蓄的曲子，还是粗犷热烈的曲子？你能列举出几首和这幅画感觉相近的乐曲吗？

第三个问题：如果这幅画描述的是作曲家在创作一部乐曲，那么这将是一首合奏的曲子，还是一首独奏的曲子呢？

让我们继续随着这三个问题“看感受”吧。

3.从直观感受和作品名称中去体会。

有了对色彩、肌理、笔触的感受和对作品名称的分析，让我们来看看前面那三个问题的答案。

我个人感觉第一个问题的答案是：作曲家在作曲时的状态更接近奔放不羁，甚至有些癫狂的醉态。第二个问题的答案是：它是一首粗犷热烈的曲子。最后一个问题的答案是：它无疑更像一首合奏的曲子。总之，相对于轻音乐，它更像是交响乐；相对于抒情歌曲，它更像是摇滚乐。

我相信大多数人的感受应该都是这样的吧，虽然画面和作品名称并没有给我们明确的指示，但我们仍然能感觉到它的气氛，不管我们从哪个层面和角度去分析，我们总会把它和“狂放”“嘈杂”“不羁”联系在一起，而不会和“秩序井然”“柔和舒缓”联系在一起。

4.从感受生发联想。

当我们对这幅画有了一个大致的感觉后，我们能从画面中联想到什么呢？

对此，我联想到了中国的京剧，京剧曲牌《夜深沉》的旋律在耳边响起，我仿佛听见了锣鼓、京胡等乐器正在热热闹闹地弹奏着，又仿佛看见舞台上盔明甲亮、英姿飒爽的霸王和虞姬，在飞舞旋转。

当然我描述的只是个人的感受，因为作者是一个外国人，这幅画不可能是根据京剧创作的。但是一个外国人面对这幅画时，他所想到的事物虽然不是京剧，也一定会与京剧有某些相似性，比如，他可能会联想到节日里盛装游行的队伍、华丽的歌剧舞台、拿破仑麾下穿着艳丽戎装的威武之师等。

《整整五寻》美国画家杰克逊·波洛克绘

《秋韵》美国画家杰克逊·波洛克绘

所以，不同文化环境中的人对于艺术品的联想可以是相通的，至少是相似的。不管是哪个国家的人，面对《作曲》这幅画都不可能联想到柔和舒缓的曲子、文静素淡的服饰等等，这一点是肯定的。

现在，你可以用欣赏《作曲》这幅画的方法，来试着欣赏美国现代画家杰克逊·波洛克的作品《整整五寻》和《秋韵》。利用这两幅画的名称、画面上的色彩和线条的变化、肌理效果、明暗对比、疏密对比等信息，用你已经掌握的知识和方法，尝试着打开波洛克艺术的大门，看懂这种过去难以理解的“怪画”。

隐藏其后的艺术观点——看思想

布莱斯·马丁的《无题》是一幅极简主义的作品，艺术家仅仅把一块画布绷在框子上，然后把整块画布平涂成了灰色。

从这幅作品上既看不到具体的形象，也看不到任何笔触，连颜色也是平涂的单一灰色，我们再怎么发挥想象也很难说出有什么感觉。很多人面对这样的作品都会发出疑问：“这到底是什么？”“这也算是画吗？”

如果我们了解一些相关的艺术理念就能明白，那些现代艺术家看似不可理解的行为，其实是在表达自己对艺术的思考。到底什么才是艺术？把形象画在画布上，就像《威廉·佩恩与印第安人的条约》一样，是艺术吗？把感觉留在画布上，就像《作曲》一样，是艺术吗？如果不去描述历史，不去表现感觉，而是经过冷静的思考和精心的设计，在画布上平涂一块灰色会怎样呢？

其实，当我们第一眼看到这件作品，并质疑“这到底是什么？”“这也算是画？”的时候，我们就已经在和画家沟通了。我们也不妨换个角度想想：“这为什么就不能是画呢？”这种思考可以打破思想的禁锢，正是由于艺术家们不断地思考、反问、尝试，不断打破传统的做法，才使得今天能有这么多的艺术形式，出现了“装置”“行为艺术”等丰富多彩的艺术类型。

不过，“抽象表现主义”“极简主义”也好，“装置”“行为艺术”也罢，这些现代艺术和我们普通人有关系吗？它们似乎离我们的生活非常非常遥远。

实际情况恰恰相反，现代艺术和我们的日常生活贴得很近，它们早已进入了时尚界，是当今国际设计的主流风格，今天我们所穿的衣服、用的家具、住的房间等，它们的设计，都有现代艺术家们的思考成果，现代艺术其实就在我们身边。举一个最常见的例子：不管在家庭还是商场，如今的装修设计师都不再用木头把各种管道包裹起来，而是故意让它们裸露，并涂以或典雅或强烈的单纯色彩，使它们“变废为宝”，为房间增添现代光彩。如果你的家里也这样装饰，那你已经和“现代主义”亲密接触过了。正是由于设计师把来自“纯艺术”的各种艺术理念和元素应用到了生活中的各个领域，才使这种似乎只有贵族和富翁才能享有的事物走进了千家万户。