谢淑芬

(广东科技学院 外国语学院,东莞523000)

玛丽安·摩尔(Marianne Moore,1887-1972年)在其60多年的文学生涯中以理性激进又超然多元的诗学风格从同时代众多女性作家中脱颖而出。摩尔在诗歌中不直接表达女性的自我经验,诗歌中的女性形象匮乏并不代表摩尔不关注女性生活;相反,她对女性身份的探索自始至终未曾停歇。1923年艾略特在为她的第一部诗集《诗歌》撰写评论时便盛赞:“摩尔小姐的诗歌如同克里斯蒂娜·罗塞蒂那般具有‘女性’特质,人们不会忘记这些诗是由女性创作”[1]51。史蒂文斯称“她不是一个作家。她是一个有丰富需求的女人。”[2]273米勒更直言摩尔的诗歌有“明显的性别意识……,同时她也意识到自己在一个男权主宰职业领域中的女性地位。”[3]93-94摩尔渴望成为男性作家眼中的“严肃艺术家”(a serious artist),女性诗是她的策略之一,她以迂回的方式书写着20世纪美国父权伦理秩序下女性对自我社会身份的思索与诉求。文学伦理学批评认为“文学是特定历史阶段伦理观念和道德生活的独特表达形式,文学在本质上是关于伦理的艺术。”[4]7摩尔与其他现代主义诗人一样关注社会道德与伦理的内容,试图通过文学文本重构已经失序的现代世界。文学伦理学批评家认为文学具有社会责任,需要对文艺作品进行价值评判,因此以文学伦理学批评研究英美现代主义诗歌是一个完全适合且非常有价值的切入点。[5]36因此,本文运用文学伦理学批评方法,紧扣“寻找女性作家身份”这条伦理线,探讨诗人的伦理意蕴。