孟文果

(浙江师范大学 杭州幼儿师范学院,浙江 杭州 311231)

一直以来,玛格丽特·道布勒(Margaret N H’Doubler)都是作为一位伟大的舞蹈教育先驱在舞蹈界为人所熟知。她早年在美国威斯康星大学麦迪逊分校研修生物学并辅修哲学,而后在哥伦比亚大学师范学院攻读哲学与美学的研究生课程,毕业后建立了美国第一个高校舞蹈专业。在其代表作《舞蹈——创造性的艺术经验》(Dance,ACreativeArtExperience)中,“舞蹈作为一种创造性的艺术经验”的核心观点为不少理论研究者所称道。然而,所谓的“创造性的艺术经验”到底为何物?截至目前,研究者们并未对其进行充分且恰切的理论阐释。它是在一般意义上指向人对事物不断进行更新、再造的能力,还是在本体论意义上的整个生命活力的表现?在道布勒看来,“所有的艺术都是一体的——人类情感体验的表达,它由思想转化,并有意以某种心灵可感知的媒介赋予形式”[1]56。而在所有的艺术形式中,舞蹈是最具直接性的,以人的身体为媒介的充分的表达方式,“当智力、情感和精神活动与身体的活动相协调时,就会产生一种充满生机和活力的表达”[1]59。尽管绘画、音乐、戏剧表演等也追求“智力、情感和精神活动与身体的活动相协调”,然而舞蹈所达到的这种协调却是身心整体意义上的,是整个生命活力的表现。因此舞蹈最适合实现人的个性及创造性,作为一种艺术方式,它势必不再仅仅停留于一种观赏性和大众娱乐性艺术,而成为更加具有普及性、参与性和审美体验直接性的教育实践途径。……