书法艺术本身具备形象思维的特性，运用形象思维开展书法教学，不但能够强化书法知识和技能的传授，还能训练和培养学生的想象力、联想力、创造力等，最终促进学生综合素养的提升。由著名书法家邱振中先生著、北京师范大学出版社出版的《书法》一书，梳理了书法与形象思维之间的关系，明确了书法艺术中形象思维的呈现特点，展示了书法艺术的形成过程，教授了书法艺术的欣赏与审美方法，并提炼出了独具特色的书法理论。笔者在开展西安市社会科学界联合会“西安地域书法符号文化资源创造力研究”（课题编号：zdw52）研究时，对该书作了研读，认为该书对于形象思维在书法课堂的应用具有明确的指导意义。

第一，注重形象思维的培养。书法课堂教学需要教师选择形象生动的方式，帮助学生理解书法知识、学习书写技巧。形象思维是基础的书法创作和理论思维方式，也是实现书法教学功能的重要途径之一。对此，作者开宗明义地指出，书法技巧的学习和书写能力的发展都离不开形象思维的支持，而且形象思维对于学生的世界观和价值观都可产生影响，进而影响学生思维方式和处世方式的构建。作者认为大多数形象思维都以形象作为核心，故而书法课堂教学需要结合作品欣赏，配合“联想分析法”，让形象思维自由发散，为学生奠定书法学习的思维基础。

第二，注重研习作品的学习和感知。作者指出，在进行书法教学时，教师应带领学生对于书法作品展开研习，即“临摹”。这样不仅有助于学生对书法形成新的认知，也能让学生通过研习，以“量”的积累形成“质”的变化。只有学生在脑海当中积累大量不同风格、流派的“书法形象”，才能開拓视野，把握不同书法作品的特色，形成深刻的书法认知，提高审美能力和鉴赏水平。学生能否书写出具有自我风格的书法作品，也取决于其日常学习积累“形象”的数量和内容之多寡。因此，一线书法教师可运用形象思维带领学生分析、临摹书法大家作品，重点感受作品风格，学习书法结构，积累表象知识，以便学生在书写过程中能够灵活运用，并在此基础上发展出自我的独特风格，为下一步的“创作”做准备。

第三，注重奠定基础上的创作鼓励。作者指出，在书法教学过程中，教师应该鼓励学生参与生活实践，引导学生通过书法作品传达情感和思想。此时，形象思维的引入有助于学生将所知所感全面呈现，升华思想。例如，教师结合作品的历史与人文背景，潜移默化地展开书法教学，由此令学生体悟到：“以书抒情”是书法创作的应有之义，将自身精神情感和书法艺术相互融合才能体现书法的境界，进而指导学生运用形象思维进行大胆创作，赋予作品更多情感和美学的内涵。作者进一步指出，书法初学者经历“欣赏”与“临摹”两大阶段后，大多不愿意进行创作，面对这种情况，教师应予以鼓励，引导学生进行联想，提取平时最熟悉的章法、字体、作品、相关风格和形象，同时在创作中加入个人的审美情趣，并帮助学生进行创作的前期布置，最终促使学生完成书法创作。

综上所述，《书法》一书，侧重书法教学和书法学习，同时兼顾艺术欣赏与艺术理解，可谓是一线书法教师和书法学习者的指路明灯。

（陕西学前师范学院美术学院金旭光）