张晴 / 上海大学美术学院

1 绘本的艺术设计

绘本以绘画为主，文字为辅。相比较纯文字书籍，绘本以其易读性，图画色彩与趣味性在现代儿童美育上发挥了重要的作用，在儿童未受到正规系统的教育前培养儿童的行为习惯，给儿童带来艺术启蒙，所以绘本往往成为儿童美育的“第一任教师”。绘本的文字往往比较少，所以传递信息的途径就更大一部分落在了艺术表现形式上，绘本插图的艺术形式是最直观的视觉元素，也是设计者抒发内心情感，表现文字信息、提升视觉感受的重要设计手段，适宜的绘画手法，色彩搭配、构图形式使绘本画面的艺术性与视觉效果更加具有表现力。色彩在绘本插画中主要用来强调故事的氛围和情绪，色彩往往比文字更明显表达出故事的氛围，也是读者与绘本之间沟通的重要桥梁，所以在绘本中，色彩起到的作用是不可代替的，能够点亮绘本的灵魂。

2 儿童认知特征概况

绘本为不同年龄段的儿童所设计，所以科学的绘本应该从不同年龄段的儿童认知思维出发。儿童社会认知发展是指儿童个体自出生后，随着其年龄的不断增长，会对我们周围生活环境和事物的认知水平以及学生面对所要处理的问题时，他的逻辑思维方式表现与处理技术能力会产生相应的改变。这表明，不同年龄的孩子有不同的认知思维，所以在设计绘本的过程中，我们应该根据孩子的年龄阶段划分认知思维的特点，并考虑个体差异和年龄十字路口，以便进行更加科学的绘本设计。

全世界的儿童心理研究机构均把18周岁认定为是否为儿童的重要界限。以瑞士心理学家让·皮亚杰为首的日内瓦学派对儿童认知发展进行了实践观察以及理论分析，继而创建了皮亚杰理论体系，该体系在国际儿童认知心理教育中有着深远影响。皮亚杰对儿童认知心理有着概括化、科学化的研究，把儿童认知思维发展分为了四个阶段，分别是：感知运算阶段（0至2岁）、前运算阶段（2至7岁）、具体运算阶段在学龄期，是孩子们进入小学接受教育的时期，这个时期孩子们有着一定的学习思考能力。其中学龄初期又称儿童期，指6、7至11、12 岁这一时期。所以狭义上，儿童又指 6、7至11、12 岁的孩子。儿童的认知能力在学龄期随着不断学习的过程而逐渐增加。在此理论基础上，本文分析和探讨了儿童在不同阶段对绘本色彩表现的需求[1]。

3 各阶段儿童的色彩认知能力与绘本设计研究

儿童艺术成长发展可分为四个阶段：涂鸦期（2～4岁）、样式化前期（4～7岁）、样式化期（7～9岁）、党群写实萌芽期（9～12岁）。这也与皮亚杰的儿童心理认知理论有不谋而合之处。从各个艺术成长发展阶段对绘本设计形式进行分析，将会得到更加科学的结论从而指导今后的创作[2]。

3.1 感知运动阶段（0-2岁左右）

这个发展阶段的儿童的主要认知能力结构是感知运动图式，儿童借助这种图式可以有效协调感知输入和动作反应，从而依靠技术动作去适应社会环境。这一阶段的儿童，在绘本选择上不需要追求绘本具有过多的逻辑演练，他们基本无法识别文字，无法判断文字内容的正误。对于色彩的视觉感知系统刚刚开启，还无法对色彩有足够的敏感度，所以寻求设计上的感官刺激是最重要的。

他们对电子教材的视觉设计既有视觉语言刺激又有互动性，以及思维习惯养成性等多种类变化需求，同时受到绘本所传递内容的正向引导。然而因为此阶段儿童对于文字识别仍然困难，所以此阶段儿童接受绘本的方式大都为亲子共读。0岁左右婴儿眼睛各部位组织和功能均未成熟，儿童对于绘本传递的信息是经过家长的成人思维引导下所接收的。他们基本无法识别色彩与文字，所以寻求设计上的感官刺激是最重要的。这一阶段可以采用无色相的黑白搭配，主要是用引导性互动玩具来刺激触觉。因此，认知类绘本就成了首选，这类绘本虽然在文学性上稍显不足，但它独特的互动性以及直白的故事情节对处在感知运动阶段的幼儿来说能发挥独特的作用。感知运动阶段的认知训练可以分为两个部分：识物和颜色。同样以带给幼儿视觉感官刺激为主要设计点的绘本也应运而出。作为被评为“100本伟大的儿童书”之一的互动益智玩具书—《猜猜我是谁》，本书配色明度高对比度强烈，颜色纯度较高，色相明确，适用于感知运动阶段幼儿的颜色启蒙。同时带有一定的互动性，更加具有阅读吸引力。

3.2 前运算阶段（2～6、7岁）

在这一时期，儿童将感性行为内化为形象，建立象征功能，通过心理符号（主要是形象）进行思维，从而实现了思维的质的飞跃，也是儿童认知思维引导开发的重要时期。这时儿童发展处于符号系统功能和直觉思维阶段，幻想虚拟事物的存在，相信物理事物的存在，因为无法运用具体的认知操作。就比如儿童画画，他们没有追求事物正确比例的绘画意识。前运算阶段的儿童并没有意识到事物的本质特征并没有随着一些表面特征的改变而改变。无恒性是皮亚杰儿童认知发展理论的一个重要特征。基础的色彩认知也开始萌芽，最基础的色系如—红色、黄色、蓝色、绿色等都可以识别并即兴判别。所以在此阶段，进行色彩的系统教育会产生更好的效果。

前运算阶段的儿童涵盖了两个艺术成长阶段—涂鸦期和样式化前期。一般来说，儿童在3岁左右时会开始尝试用笔进行涂鸦，但因为此时的幼儿无法很好地掌控整个手臂肌肉，绘画这一动作缺乏规范，所以他们创作作品是随心所欲的。在前运算阶段的后期，通过儿童身体的成长以及逻辑教育训练，逐渐过渡到了样式化前期。儿童开始对事物的外在表现有了认知上的萌芽，也开始对绘本建立起了属于他个人的独特的理解方式。对于绘本的故事情节会有代入感，对于绘本的整体艺术语言（画面风格，色彩，装帧，构图等）开始出现特定偏好。所以针对于这个阶段，绘本具备了基本的文学性，安东尼·布朗，超现实主义画家，他的代表作《我爸爸》（图1左），是以“爸爸”为主要角色，用生活中的日常小事来扮演父亲。运用了夸张的故事创作手法，夸张体型的艺术创作手法、简单的语言和精心设计的排比句式，立体写实的绘画风格。

前运算阶段儿童在色彩上更偏爱整体色彩倾向明度及纯度较高的绘本。他们不再进行无意识地涂色，并且乐意接受美术创作的“方法论”。并坚信草木皆为绿色，天空皆为蓝色，夜晚皆为黑色。不能违背其固有设色，他们认为一旦违背其固有配色这幅画就是错误的。他们也慢慢地拥有了成熟的视知觉能力，可以在固有色的基础上分辨出多种其他同类色。荷兰儿童图画书创作家马克斯·维尔修思的心灵成长绘本《青蛙弗洛格的成长故事》（图1右）用简单的绘画技法与故事架构，来教导孩子如何面对友谊和克服困难，变得勇敢善良。在艺术手法上，水彩与彩铅结合的绘画技法使画面表现十分细腻。绘画风格整体来看是偏稚拙与微写实的，动物形象的塑造简单色彩纯度高，物体设色都很符合当前儿童对于色彩的理解。风格与构图形式与当下阶段儿童的绘画风格较相似。他们在阅读时能够更加快速地理解绘画内容与文本含义。动物拟人化是此阶段的儿童乐于接受的塑造手法，会进一步刺激他们的视觉感官，激发他们的艺术想象力。

图1 《我爸爸》左《弗洛格的成长故事》右（内页） （图片来源：网络）

3.3 具体运算阶段（6、7岁～11、12岁）

在本阶段内，儿童的认知发展结构由前运算分析阶段的表象图式演化为学生运算能力图式。具体操作思维的特点是守恒性、自我中心性和可逆性。根据皮亚杰儿童认知理论 ，这一时期的心理操作主要集中在抽象概念上，属于操作性（逻辑性） ，但思维活动需要具体内容的支持。他们能够接受和理解图文并茂的设计形式、语句简短直接的文字内容及引申含义，也能够理解绘本设计电子教材视觉语言的呈现方式以及结构划分理由。但更倾向于某种特定的故事题材，例如笔者曾做过一份关于本阶段儿童绘本喜爱度调查，得知在此阶段儿童较多人喜欢虚拟的幻想题材。相较于形式运算阶段，他们可以判断更多颜色的色相属性。也可以感知颜色体现出的情绪的象征意义。

在前运算阶段到具体运算阶段儿童的认知思维出现了一大飞跃，可以认识到在空间关系里存在着明确的秩序。在前运算阶段的儿童只看到单个的东西，但在具体运算阶段儿童开始意识到空间关系，这时孩子们意识到他们是环境的一部分，开始领悟了空间及立体关系。自己在动手绘画时也会体现出来。他们在绘画时会用不同的色彩表达自己的情感。伤心时用暗淡沉重的颜色，开心时用明亮鲜艳的颜色。所以相较于形式运算阶段，他们可以判断多种颜色的色相属性，并开始感知颜色体现出的情绪的象征意义，例如白色代表纯洁，空无；黑色代表黑暗，庄重；红色代表火焰，热烈。他们可以在插画中感知明显的色彩象征性。在认知发展的这个阶段，儿童开始对性别有自我觉醒，男孩和女孩的兴趣点开始分化，各自的视觉感官刺激点也逐渐出现不同。男生开始偏向硬朗帅气的风格，女生喜欢梦幻甜美的风格，所以他们对于画面风格也有了一定的偏好，跟随性别差异，绘本出现了针对性创作，不管是故事情节还是画面风格都有了更高的追求。也有了对绘本的艺术表现形式有了更高的要求。在此阶段，绘本设计者们注意到性别特质所应具有对应的设计方向。例如立体书大师罗伯特·萨布达演绎的立体童话题材书《爱丽丝漫游奇境》（图2左），这本书采用的故事—《爱丽丝漫游奇境》是大多数女生都熟悉的童话，根据故事奇妙的情节以及受众群体的特性来进行设计，画面风格既写实又略带有一丝夸张的意味。本书脱离了普通平开本的装帧形式，运用了立体书的装帧方式，在打开书籍时，书籍内部会拉出或弹出立体结构，让平面的书变成了一个三维立体空间造型。精妙绝伦的立体结构使读者仿佛置身于童话世界，整体色调带有明显的女性受众指向，粉色在全部色彩中所占比例很大，画面色彩纯度很高，使整个画面饱满热烈。然而男生在此阶段也展示出来了性别特质，绝大部分男生偏向硬朗的、带有战斗、机械属性的，在此阶段也衍生出了针对性的绘本，例如由航天科工集团联合策划的立体科普绘本—《超级导弹·少儿军事立体书》（图2右），它由航天科工集团联合策划，书里设计了各种精巧的立体机关，可以了解到导弹发射的每个瞬间、打开导弹外壳，全方位、透视地看到导弹核心区域增加理解。整本书的色彩运用了大面积的深蓝色，给读者带来冷静理性的色彩意蕴，也表现了科学普及类绘本的严谨性。

图2 《爱丽丝梦游仙境》左《超级导弹》右 （图片来源：网络）

3.4 形式运算阶段（11、12岁及以后）

在这一时期，儿童的认知思维由具体性发展到抽象的逻辑推理。皮亚杰认知发展理论的思维特点是：（1）思维形式摆脱了思维内容。（2）假设—演绎推理。因此他们在审美上开始出现个性化。对于色彩有了自己的特定偏好。

形式运算阶段的儿童在认知思维上有了质的飞跃，经过多年的逻辑训练，儿童的观察能力与演算推断能力也进一步深入，对于绘本的风格也有了自己的偏好。在创作绘本时，既可以加入一些文学里的抽象思维，也可以构思于一些社会热点。利用艺术表现形式对其进行视觉感官刺激已经不是首位。他们的艺术审美也开始有了大幅度转变。出现了两个完全不同的方向—视觉者与非视觉者[3]。

视觉者追求色彩的感官刺激，力求微妙真实的画面氛围及色彩光影变化。漫画家夏达的绘本《哥斯拉不说话》（图3左），画面风格写实并有水彩手绘的感觉。夏达非常擅长利用色彩渲染画面，用色彩讲述故事，将淡雅、清透的色彩和光影效果糅合在一起，呈现出了作者想要表达的悲伤氛围，也使画面的调和感更强，较强的画面色彩调和感的形成也更好地表达了此绘本故事题材。非视觉者追求内心主观意愿、画面的艺术性和自我情感表达。例如诗歌类绘本，抽象的文学性与艺术性相结合，即使画面塑造未使用真实比例及色彩，也能使这一类别儿童产生共鸣。例如诗歌绘本《月之花》（图3右），整个绘本没有色彩倾向，仅由黑白组成，文字充满诗意与画面构图相辅相成。画面里装饰性的元素较多，绘画手法细腻。

图3 《哥斯拉不说话》左《月之花》右 （图片来源：网络）

4 结语

本文从各阶段儿童社会认知能力发展提供理论方面出发，分析了绘本设计中要注意的各种要点，并结合绘本实例，探究儿童绘本设计的方法。从设计者的角度来看，绘本的创作各方面均要从不同儿童认知思维发展方式的特点考虑。设计者在创作作品时要熟悉所选择的艺术表现手法所传递出的效果，并对其准确运用，这样可以在增加绘本艺术性的同时更好地传达绘本的思想，使绘本完成艺术性与文学性的高度统一。总而言之，儿童绘本是以儿童为基础的，不同认知思维发展阶段的儿童具有不同的特点，绘本的艺术创作须充分考虑到儿童认知思维发展的特性，将绘本的创作界定在主要儿童受众所处年龄阶段已有的思维认知和知识结构之上，才能实现让儿童通过“参与”和“融入”在阅读绘本中提升认知思维能力并获得知识的目的。