储桢 宋益民 / 安徽工业大学艺术与设计学院

1 色彩情感理论

情感是人类主观的感性体验，是人类在面对客观事物或环境时表现出来的态度，它是人类的一种本能反应，是人类精神世界的重要组成部分。色彩本身是没有情感的，色彩情感指的是人的视觉器官在接收到不同频率的光信息时，将光信息通过视觉神经传递给大脑，大脑将其与过去的记忆和经验产生思维联想而产生的心理反应。阿恩海姆说：“色彩能够表现感情，这是一个无可辩驳的事实[1]。”由此可见，色彩情感是人们从生活中提取的最真实的情感表达，可以承载不同的情感，让人产生不同的感受，影响人的情绪和思想。在博物馆展示设计中，红色具有吉祥和喜庆的寓意，贯穿节日、庆典始终，因此红色主要用来展示传统文化、婚嫁习俗等；秦代尚黑，秦始皇兵马俑博物馆则以黑色和灰色为主色调，建筑简单低调又不失宏伟大气[2]。通过色彩情感的不同我们不难发现色彩在博物馆展示设计中起到的作用是非常重要的，不仅可以快速地激发观者的情感，使观者沉浸于博物馆的氛围之中，还可以传达展示设计的主题和文化内涵，起到知识传播的作用。

2 中国大运河博物馆展示空间中的色彩情感表达

中国大运河博物馆坐落于扬州三湾古运河畔，是全流域、全时段、全方位展示大运河世界文化遗产价值，以及大运河给民众带来美好生活的专题博物馆，被誉为中国大运河的“百科全书”[3]。中国大运河博物馆的展示设计上借鉴了南京博物院“一院六馆”差异化视角的策展经验，对不同的展示空间进行了“量身定制”，从不同主题、不同视角全方位呈现了中国大运河的历史脉络、自然生态和文化遗产[4]。为了与不同展厅的主题相呼应，其色彩的运用也极具主题性特征。比如：“紫禁城与大运河”展是描述大运河滋养下的宫廷珍宝展，用红色、黄色等鲜艳、明亮的色彩为主色调，大面积的红色能引发观者的热情和自信，暗红色的背景色与黄色的灯光搭配，着重突出展品的精致华丽，展示着紫禁城在大运河孜孜不倦的孕育下所经历的悠久历史；“因运而生—大运河街肆印象”展是大运河沿岸的穿越情景展，室内建筑整体采用木构架和砖瓦结构呈深红色、青灰色，搭配彩画、雕刻、琉璃瓦彩等一些其他色彩的建筑装饰，让人感觉到沉稳朴实中不失灿烂活力……由此可见，将色彩情感理论融入博物馆设计有利于展示设计的主题表达，是博物馆设计工作中的重要一环。

3 色彩情感对中国大运河博物馆主题表达的作用

在博物馆展示设计过程中，色彩的来源有三个：一是展品本身的固有色，二是灯光照明所提供的照明色，三是空间整体营造出来的环境色。其中，展品本身的固有色在展示设计中是固定的，而照明色和环境色可以起到突出展品固有色、营造整体环境氛围等作用。色彩作为观者在浏览过程中的第一感受，具有丰富的表现力和魅力，可以提升博物馆的吸引力和形式美感，是博物馆空间设计的基础要素[5]。色彩情感在博物馆展示中有着重要的作用和意义。如何全方位地将展品信息准确传达给观者，并且实现展品内在精神情感的传递，是博物馆设计亟待解决的问题。因此，文章将从主题传播、氛围营造和观众体验三个视角出发，分析总结出色彩情感对博物馆展示主题的重要表达作用。

3.1 主题传播视角:色彩情感凸显博物馆展示内容

在人的视觉感知上，色彩比形态更具有冲击力。在博物馆的设计过程中，需要明确展示的目的，并遵循以突出展品为原则来进行色彩设计[6]。对于观者而言，当其走进博物馆时，馆内的色彩基调会瞬时对观者的情绪造成波动，在之后的过程中，观者也会基于这种情感对展览信息有选择地进行浏览，色彩在展示设计中的合理运用有利于博物馆突出展示主题，使原本枯燥难懂的主题展现出平易近人的视觉效果，让观众更好地接收信息，从而产生情感联系。因此，在博物馆展示设计过程中通过色彩的合理运用可以奠定展馆的整体氛围基调，更好地突出展品的特征及其蕴含的内在情感含义，不仅便于观者理解和感受展品所传达出的内在信息，而且也有利于博物馆展示主题的传达。

“大运河—中国的世界文化遗产”是中国大运河博物馆的历史文物展，宏观展示了大运河两千五百多年的浩瀚历史，生动展现了大运河的气势磅礴。在展厅的色彩设计中，运用类似夯土的棕色、米色、土黄色等平和、冷静的色彩作为展厅的基础色调，搭配深灰色、米黄色瓷砖地面和浅灰色吊顶，让观者感受到中立、高雅、舒适的情感，重点突出展品的历史特性。除此之外，展厅内青铜器、陶器等展品用米色背景展板，瓷器、夯土模型等展品用浅绿色背景展板，不同展示内容搭配使用的不同背景颜色，又用其他主题的背景颜色进行局部装饰，这种主与次、整体与局部的色彩运用使展厅色彩营造出主题统一的和谐氛围。由于展示的主体是历史类展品，故均使用冷色的灯光，圈层吊顶的灯光设计也与展项相呼应，顶面用错层照明的手法将射灯隐藏起来，避免眩光对观展视线造成干扰，更能突出展品的固有特性，也使得空间效果低调又不失大气，带给人冷静、理智的情感，烘托出大运河悠久的历史气息，彰显着大运河各个时代的文化底蕴（图1）。

图1 中国大运河博物馆一景

3.2 氛围营造视角:色彩情感提升博物馆文化内涵

新时代背景下，博物馆不仅仅以陈列展品为目的，其内涵及内在情感也愈发丰富，展示设计应更加注重空间的文化内涵的表达。除了展品自身所传递出来的文化内容可以被人们接受，色彩所营造的空间氛围和传达的色彩情感也可以很好地提高展示的文化内涵。在博物馆设计过程中运用色彩设计能够确定展示的主题和基调，营造出整体的空间氛围，从而传达博物馆的文化内涵，这也是博物馆色彩情感表达的重要目的。因此，色彩情感理论的运用可以使空间主题鲜明、风格迥异、充满趣味性，有利于提升博物馆的文化内涵。

“运河上的舟楫”（图2）这一展览主要以大运河上的舟楫为展览主题，详细阐释运河上舟楫的类型、不同时代的形态演变及其给运河沿岸带来的美好生活。展厅的前半程以冷色调为主，深蓝色的展板上有白色的船舶画像和简介，以此为背景衬托出前方棕色的船舶木质模型，木船用暖黄色的灯光进行重点照明，大面积的蓝色给人平静、理智的感觉，搭配暖色的灯光又多了一丝温暖、浪漫的舒适之感。展厅还使用了透明的说明牌，其上刻白字以介绍船舶信息，辅以冷色光照明，不仅不遮挡视线，也增加了空间的通透感。展厅的后半程复原了一艘康熙年间20米长的沙飞船，船舱中所用装饰尽量还原，观众可以登船入舱一探究竟，出了船舱也可以站在甲板上观看360°环幕。这一展示设计运用科技手段营造真实的场景氛围，通过明暗的色彩变化让观众仿佛身临其境，提升参观趣味性，营造沉浸式的参观体验。这种运用不同的色彩展示不同主题的色彩设计营造了截然不同的空间氛围，很好地起到了空间的切换作用，使观者沉浸于博物馆的营造的氛围环境之中，提升了博物馆的文化内涵。

图2 “运河上的舟楫”一展览

3.3 观众体验视角:色彩情感体现博物馆的“雅俗共赏”

由于不同观者在性别、年龄和自身的喜爱偏好、接受能力、认知水平等方面存在差异，博物馆的展品大多“高高在上”，一些观者在观展过程中只是“走马观花”式的简单浏览，导致博物馆的展品只能“孤芳自赏”，十分影响观众的观展体验。此外，不同年龄层次的观者情感需求也不同，比如儿童的眼睛捕捉色彩信息的能力很强，对事物有着很强的好奇心，因此色彩艳丽、灯光强烈、视觉冲击力强的氛围空间可以很好地引起儿童的吸引力；而老年人视力较弱，心态较为平稳，更加希望博物馆可以色调温暖、灯光柔和，激发内心的和平与安宁。因此，博物馆的展示设计应立足于观众体验视角，以多元的展示手段来满足观众多样性的情感需求，让观者在行为上甚至情感上产生与展品的交流和互动，让博物馆的展品达到“雅俗共赏”的地步，这也是博物馆展示设计的重要发展方向。

“运河湿地寻趣”（图3）是表现中国大运河沿岸自然生态景观的儿童体验展，展示了与运河有关的动植物标本、活态动植物以及运河的生态环境。展厅分为外环与内环两个展示空间：外环主要展现了运河流域典型的动植物风貌。一方面使用健康、活力的绿色为基调营造出生机勃勃的空间氛围，给人带来心旷神怡的感受，用蓝色、绿色等冷色调色来表现动物不同生长周期的变化，另一方面运用红色、橙色、黄色等色彩饱和度较高的暖调色来揭示动物生存的奥秘，色彩丰富且造型生动，在视觉层面带来新鲜感。内环打造了湿地生态环境的活态微缩场景，圆形场地的外侧圆环状地面用玻璃材质进行隔断，主空间地面下沉模拟湿地环境，里面有湿地中的代表性动、植物及其他生物，观者可以近距离感受到湿地生态环境。在色彩搭配中，使用了明朗鲜艳的草绿色、橘红色、橘黄色等，展示了大运河沿岸生态环境的安宁和五彩斑斓，让人产生愉快、舒畅的情感。此外，展厅空间构思巧妙、色彩协调，兼具知识性、观赏性和趣味性，对于儿童来说，在博物馆中可以真实地走进湿地、直观地感受大运河的生态环境，不仅可以给他们带来新奇的观展体验，还可以激发他们对未知事物的探索兴趣。

图3 “运河湿地寻趣”

4 结语

博物馆作为具有学术价值的展览机构，其宗旨是向人传达信息。色彩恰是一种蕴含着丰富情感的表达方式，可以赋予展品生命力，使观者产生联想，带来心理上的新鲜感与愉悦感，色彩设计作为博物馆展示设计的重要组成部分，其产生的情感价值对博物馆展览的主题表达有着极其重要的作用。设计师在进行博物馆的色彩设计时需要在科学的色彩搭配原则下，以展品为中心发挥色彩的审美价值和情绪价值，通过和谐的颜色搭配来突出展览的主题，以此创造出主题与情感契合度更高的空间环境。文章通过对中国大运河博物馆的不同展览的色彩设计及其产生的色彩情感进行分析，探究色彩情感对主题表达的重要作用，希望为我国的博物馆发展贡献一点微薄的力量。