张国涛，丁阳

(中国传媒大学戏剧影视学院，北京，100024)

NT Live(National Theatre Live)、RSC Live(Royal Shakespeare Company Live)、Comédie-Française Au Cinéma 等将影院直播作为主要的放映形式，长期以来都是传统剧院的跨地区演出补充。然而，随着此前新冠疫情的全球性影响，各国民众的线下文化娱乐消费被迫中断。在这种情况下，NT Live 等直播戏剧与Netflix 等影视平台共同进入了新一轮的高速发展阶段，并开始转投线上影音平台进行文化消费。如NT Live 于2020年4 月2 日宣布推出“居家国家剧院”(National Theatre at Home)计划，旨在通过流媒体向全球观众进行经典剧目的公益性重播，以缓解各国大众不断积聚的观剧需求。该计划上线两个月期间，其展映的16 部戏剧在YouTube 平台获得了来自173 个国家900 万用户的订阅观看[1]，并在腾讯艺术、优酷文化以及保利票务云上剧院等平台获得了超过500 万观看人次[2]。NT Live 的流媒体尝试揭示了其强大的商业化潜力，同时也刺激了美国百老汇以及北京人民艺术剧院等国内外剧院开始推动戏剧演出的线上转型尝试[3]。由此可见，在此前全球娱乐产业发展受阻的境遇下，直播戏剧显现出了愈加重要的文化传播意义。

目前，关于直播戏剧的研究主要集中在媒体范式冲突的层面。索菲·迪塞尔霍斯特(Sophie Diesselhorst)与克里斯蒂安·拉考(Christian Rakow)等国外学者将直播戏剧的感官冲突聚焦于“时空同步性”问题上，他们认为只要观众能够与演出现场形成真实的互动反馈，那么在戏剧舞台上使用银幕(或屏幕)就是可行且合理的。此外，两位学者还认为这种反馈并不一定局限于现场事件本身(同空间的剧场互动)，也可以仅以演出框架(跨空间的概念连接)为前提[4]。……