韩 晓

《清香溢远》 李爱军/作

或许是小学时就对课本中插图的迷恋，或许是初中时对墙头作画者的崇拜，画家梦很早便在李爱军先生心头潜滋暗生。

他的身上仿佛有一种绘画的特质，小时候常听大人们说他画什么像什么，班级的板报几乎每期都出自他之手，夸奖声、赞美声不绝于耳。但长大后他领悟到，“作画在似与不似之间为妙，太似为媚俗，不似为欺世”，他不想媚俗，也不想欺世，于是便更加努力地学习绘画。

多年来，李爱军先生将书画艺术作为生活的一大乐趣和精神支柱，一直坚持不懈地临习古今名家、大师的名帖、名画，在注重吸收古今名家、大师营养的同时，不断博学苦练，揣摩古人，师法自然。对打动自己的每一帖字、每一幅画，都会专心审视，细心揣摩。不管是字帖的一笔一画，还是画册的一草一叶，都会精心研究，反复推敲，感悟其中的起笔、收笔，体会墨色浓、淡、干、湿、焦的变化，进而将对笔墨的理解灵活运用于创作之中。

虽然事与愿违，没有能够成为一名专业的书画工作者，但在他的不断努力下，书画艺术素养日渐提高。

参加工作后，单位的待客室、餐厅、会议室、施工现场等场所的书画或标语他都包了下来。每每有同事或朋友要求帮忙，他也从不推脱。后来在朋友的多次劝导下，李爱军参加过一些书画活动，成绩还不错，并得到主办方的勉励和物品回赠。但他不在乎这些，他想的是如何提高自己的书画水平。

受中华传统艺术和名家的影响、熏陶，李爱军先生深感书法、国画与中国的文学、诗词密不可分，尤其作画要富有诗意，在画作上落款题跋诗词，更能突出画作的意境。所以，他在平时就很注重对文学、诗词的阅读、理解以及写作的培养，在不断提高文学修养的同时，力求在画作上做到诗、书、画、印的完美融合。

李爱军先生话语不多，为人谦和，只要拿起画笔，就能进入忘我的境界。一幅画在他笔下已成形，但只要他看着不满意就重画，所以让他废掉的画自然不计其数。他觉得要画就要画好，是不是画家不重要，重要的是他画了，也提高了自己的艺术境界。他的梦想已经由当一名画家成为：提高书画修养，画出自己满意、大众满意的画。

如今已退休在家的他更是一有空就沉下心来，不是拿起画笔画画，就是翻看一些与书、画、印有关的书。当问及他：“没有书画也可以生活得非常好，为什么还要这么执着、这么刻苦？”他笑了，不紧不慢地说道：“从小便喜欢书画艺术，这么多年了，停不下来了，人家北宋画家李公麟右手出了问题，用左手还画得那么好，我离人家差远了，只是喜欢，仅此而已。”

只是喜欢，多么质朴的一个驱动力！其实，喜欢本身就是一种天赋、一种能力、一种动力。只有喜欢，才会克服一切困难而全身心地投入。越投入，离自己的那个梦想就越近一步。这其中，彰显的是一股拼劲、一缕恒劲、一份韧劲。画画需要内心始终充满一种情怀、一份激情以及一份执着，而喜欢，可以是这一切!

持之以恒，久久为功。李爱军有一种执着——我要画画；有一种梦想——我是执着的追梦人。李爱军先生拿起了画笔，就不再放弃对画画的执着。他为了心中那个信念，全神贯注地坚持着，心中是不断的满足与快乐。

《莲洁清风》 李爱军/作

李爱军，男，山西人，1963年生于太原。自幼酷爱书画艺术。几十年来，一直将书画艺术作为精神生活中的一大乐趣和业余爱好，一直坚持不懈地临习古今名家、大师的名帖、名画，在注重吸收古今大师、名家营养的同时，不断博学苦练，揣摩古人，师法自然，力求在画作上做到诗、书、画、印的完美融合。曾多次参加《山西日报》社等机构举办的书画展。