孙玉娇（吉林大学）

维亚尔是19世纪法国形式主义艺术家，也是纳比派的代表成员之一，他继承印象派、新印象派、后印象派的方法论和艺术观，不受传统的束缚，主张追求个人表达，尝试绘画与装饰的联系，作品大多以平面化的艺术形式呈现，色调和谐质朴。本文主要从维亚尔艺术创作中的装饰性展开分析，先通过艺术家的历史背景以及油画作品中的造型与色彩来探究装饰性，最后分析他的艺术作品以及推陈出新的艺术追求对后世产生的深刻影响。

一、绪论

（一）研究背景

自西方油画初始至19 世纪中期，由于审美的标准与文化的源头，古典写实油画一直是西方绘画的主流，艺术家所描绘的即是物象的客观现实。渐渐发展到19 世纪下半期，随着人类思想的进步、绘画形式的革新，艺术家们开始不满足于仅仅对客观对象的真实再现，而迈向追求主观感受的道路。此时出现了由保罗·赛律西埃、皮埃尔·博纳尔等人领导的纳比派，虽然这个艺术社团为期不长，但它起到了承上启下的作用，它启发了表现派、野兽派和立体主义，是19世纪至20世纪西方艺术发展的重要桥梁。维亚尔是此画派重要的代表人物，纳比派画家吸收了印象派和后印象派主观思想的同时，借鉴了浮世绘平面化以及装饰性的艺术手法。维亚尔说：“艺术应该是精神的创造物，自然界只是一种机遇，艺术家应该从主观上重新安排他们。这种重新安排自然界，要从美的观念和装饰的观念出发。……